壹 回顾•十年本色
人性才是一部电影的灵魂
——尔冬升
尔冬升是香港为数不多建立了自己品牌的导演——他的名字对于影迷而言,代表了质量和信心保证。进入新世纪十年,港片低迷,尔冬升却迎来自己电影生涯中堪称最稳健最盛放的十年。2010年,尔冬升推出他的最新力作《枪王之王》,作为其品牌专卖店的新产品,影片“口感”新鲜,但依然保持着一贯品质。
尔冬升愿意尝试新题材,但他觉得“枪战、刀具、火拼、暴力等传统元素在警匪片里已经不会有太多的变化,都不是最重要的,人性才是一部片子的灵魂。”其实如果仔细观察,这么多年来,尔冬升电影挖掘人性的本质一直未变,这种以不变应万变的态度,也一路带他过关斩将:
2000年 我现在完全掌握自己的命运
尽管出身于演艺世家,尔冬升入行却并非人们想像中那般顺理成章,年纪轻轻的他当时和余安安谈恋爱,后来家里人棒打鸳鸯赶他出国,自己属于为爱情而坚持留港,最终,母亲无可奈何,哥哥姜大卫只好引他进入了自己的邵氏电影公司。他做了近十年的武侠片小生。
尔冬升的电影事业,基本上可以简单一分为二:一个是演员时代;一个是幕后时代。
但他显然不怎么愿意回忆自己的演员时代,“我拍的那些古装片都太假了,大侠眼睛都不眨一下,就会摆酷。如果我有钱,我就都买下来烧了。”只要有媒体试探问他,他喜欢这样狠很的回答,让媒体记者不敢再继续这个问题。
86年,尔冬升开始转型向编剧、导演发展,一部讲述街头精神病患者的《癫佬正传》让他扬名立万,从那以后,自己不单在家里有了地位,也改变了众多圈内人对他的印象。他很享受大家叫他导演,“我在香港可以坐在街边吃东西,有人看见了会打招呼说,‘导演,是不是搜集资料啊?’所以,我后来连客串都不做了,全力幕后。我选择对了,我现在完全掌握自己的命运。”
尔冬升是个低产的导演,为了保证电影质量,尔冬升接戏从不贪多,86到96十年间,他导了屈指可数的6部电影,但却夺得了众多导演梦寐以求的香港金像奖最佳导演。稳扎稳打,作风认真的他甚得电影人尊重。
拍完张国荣的《色情男女》后,尔冬升尝试做起监制,尔冬升认为自己做监制和许多人印象中的是不一样,“我做监制不是只挂名字,然后每天就坐办公室,我是真的去现场监制。” 2000年前后,尔冬升在监制一位置上发力,《枪王》、《阿虎》、《男人四十》、《异度空间》四部港片佳作,集中了张国荣、刘德华、张学友三大影界天王级人物,影片颇获成功,也令尔冬升名正言顺成为了一位出色的监制。只是朋友张国荣的意外,让他觉得难过“到现在我都不愿看《异度空间》这部戏,可能一辈子都不会看。”
2003年 向华强找上门来
“那几年我做监制的时间太长,都是搞行政工作,电脑里就积累起许多自己想拍的题材。”但尔冬升还没来得及推销自己酝酿已久的剧本,中国星老板向华强却找上门来,请他出马拍一部电影,“其实《忘不了》的剧本是刻意帮张柏芝写的,一个任务。因为报刊杂志做了许多张柏芝的负面新闻,中国星的老板向生向太希望我可以为张柏芝度身订造的一部适合她的戏,让她转一转型,文艺片也行。我觉得这个机会难得,因为通常老板都会叫你拍喜剧片、枪战片什么的。碰巧,当时有一位新晋的编剧方晴,她有一个关於女小巴司机的故事概念,后来我就找来阮世生跟她合作,两个人一起撰写这个剧本。其实,这也是我第一次正正式式拍一个不是出自我手笔的剧本,是个蛮新鲜的经验。对我来说,这个故事的背景跟我一贯的生活圈子是截然不同的,执行及处理上会比较客观,少了以往作品中的主观性,感觉很新鲜。”
《忘不了》尔冬升处理得极为平实,没有特意去煽情,却让你感受到那份人性光辉。影片不单有不错的票房,也让张柏芝成功转型,苦养孩子的张柏芝感动观众和评委,凭借纯熟演技获得了金像奖的影后。张柏芝对尔冬升非常感激和信任,一度退出娱乐圈的她今年复出拍电影,首选就是与尔冬升合作。
《忘不了》之后,尔冬升再接再厉,立即上马《旺角黑夜》,女主角依然是张柏芝,男主角换成了“新人”吴彦祖,“其实过程是很简单的。我认识不少当警察的朋友,有次吃饭,他们提起了一次经历──因为收到线报,有人可能持有枪械,所以他们要追寻这位‘目标人物’,可是他们一直找也找不到他,清早临收队之际,两方人马却在便利店相遇……我听到这个故事就觉得很有趣,但一个概念是不足以成为剧本的,所以我要再添加其他素材。”
《旺角黑夜》也有非常不错的成绩,冥冥之中的宿命和意外,人性的善与恶在尔冬升的设计下令人感同身受。当年金像奖上,尔冬升一举击败大热门《功夫》周星驰,拿下最佳导演和最佳编剧。
2005 你们以前不知道有多少女朋友
05年,尔冬升罕见的一年导了两部作品,一部《早熟》,一部《千杯不醉》,一个探讨学生性早熟,一个写的是卖酒女的杯酒人生。都是港片里少有的题材故事。“我有些年纪相当的朋友,有了小孩,十几岁就开始谈恋爱,跟我们年轻时候一样,在外面玩,男男女女的,一起喝酒跳舞,不愿意回家。我的那些朋友们当了父母后,就完全改变了,儿子十八岁谈恋爱,他们的反应就很大,我想怎么会这样啊?你们以前不知道有多少女朋友啊!当了爸爸怎么就这样子了?!我年轻的时候看过一部戏,叫《两小无猜》,讲两个小孩,女生大概14岁,男生大概15岁,谈恋爱还生了小孩……”
《早熟》引发了不少讨论,但尔冬升的电影注定是导人向善的“在香港,50几所学校拿去放映。一些我平常不听的电台节目,比如妇女节目,有些母亲打电话,说看完这个戏,哭了一个晚上。如果不喜欢讲道理的,那你去看别的戏么,你有这个选择的。”
《千杯不醉》则是尔冬升的一次小品“剧本早就写好,故事源于我喝酒的观察和经验。我酒量很好,白酒能喝两瓶。很多人则喝酒必醉,醉态也各不相同,有哭有笑有闹,很好玩。还有,好象科学都证明了,女人都很能喝酒,而且不容易醉。我影片里的杨千嬅就是基本不醉的人,她的职业是陪酒,但她很想醉一回,因为她以前的男友就是在醉后说爱她的。”
2007 没有必要为了上映把电影弄的支离破碎
经过两部文艺题材,尔冬升着手一部大制作,联手内地于冬,还有第一次合作的陈可辛,“《门徒》源于我在拍《旺角黑夜》做资料搜集的时候,跟一些警察的朋友聊天,华仔演的有一个庄家这个角色就出现了,那个角色很神秘,一般人不会认识一个贩毒的人,我就很好奇,慢慢搜集资料,把一些事件、出现的人物拼凑在一起,大概用了七八个月的时间,把这个剧本弄出来。”
“平常我们中国人对有些东西常常避而不谈,但它正正是我们的社会必须正视的大问题,毒品在这个世界出现是上天对我们的挑战,也可以说是考验,我觉得将之拍成一部电影,可作为反面教材,告诉人吸毒的祸害。”
《门徒》也让刘德华获得了他从影以来的第一个金像奖最佳男配角。
《门徒》之后,尔冬升有了更大的野心去完成他一个多年的想做的题材,他和成龙合作《新宿事件》的消息令影迷关注“大约十年前我在亚洲周刊看到了一个报道,讲了发生在新宿歌舞伎町(注:新宿歌舞伎町是日本著名的红灯区。)那边的一个案件。歌舞伎町是个三教九流汇集的地方,二战后重建起来的,历史很长。那个地方除了日本本地人,还有韩国、内地、台湾、香港等国家和地区的人,有二战后留下来的,有出国留学的,也有偷渡到这里的。歌舞伎町那边一个餐厅里头发生了争斗,争斗中有人被砍掉了脑袋。看了后续的几篇报道我才知道争斗的双方都是异国人,于是就有兴趣花了很多时间去了解它背后的事情,但那时候也没说一定要拍成电影。在收集资料的过程中,我也会留意与日本黑社会相关的一些新闻,我也是在那里看到很多故事,后来突然有一个想法,就是取这个真是的背景来做我的题材。所以新宿事件讲的是一个移民和日本黑社会的故事。”
09年,在香港三地导演论坛上见到尔冬升,头发花白,人显得过度愁虑,那时候尔冬升正在为《新宿事件》上映发愁,最终经过权衡“我们退出了内地市场,我觉得没有必要为了上映把戏弄的支离破碎”
监制完麦兆辉庄文强的金融题材《窃听风云》,尔冬升自己也想变一下形式,拍拍宝马、上流社会的世界。但你要相信,这绝不会是一部歌舞升平的电影,人性依然是他电影的魂。他想到了他的一个剧本《枪王之王》。而演员,尔冬升想到了古天乐和吴彦祖。(阿蒙)
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