摄影师华慧英：顾全画面的所有环节
电资馆：《侠女》获得坎城最佳技术奖，可否详细说说，您在《侠女》中的创技术新？
华：《侠女》的创新，首先是彩色的控制，不过在彩色运用方面，我本身并不操心，毕竟导演也是学美术的，很多地方我只需稍微提一下，他就清楚了，我不太需要伤脑筋。灯光照明上，就和我拍其他片子有点不同的地方了，比方说，夜景的拍法。
夜景我分成两个层次，一般人喜欢用蓝色，我的分野(夜景的分界线)，比如上半夜，华灯初上，不是深夜，我不加蓝色滤镜；深夜之后，我会加一点点蓝色，表示深夜，这是我个人的画面处理。
在《侠女》中也是这样做的，不是只要是晚上，就一律用蓝色；初夜时，我用的是黑白灰，没有蓝色成分；彩色有、皮肤色也有，所有工作的操作方式都照常来，没有加蓝色滤镜，到了深夜才加入蓝色滤镜。
《侠女》比《龙门客栈》用的多的是“烟”，烟雾；还有月亮，几种月亮的用法，是以前台湾黑白片里没有用过的。
动作上，演员、武术指导不能克服的事，就由我来解决。比如竹林场面，从树上跳下来，虽然下面有纸箱，但我觉得还是太危险，因为人拿着木头刀，从那么高冲下来，还是有危险，刀可能折断插到演员。身为一个摄影师，我有一个原则，画面里的所有东西我都要管，不只是道具，美工我也管。像人要从那么高的地方跳下来，纸箱两个一迭只这么高(比划)，摄影机不能用。我们当时在溪头拍摄，溪头里面有个池塘，但水不够深，人一下去就穿到底了，不行。因为离日月潭很近，那就到日月潭去。徐枫的替身从非常高的地方冲下来，就穿到日月潭的水里，穿到水里很安全，反正木刀到水里去没有问题。人离地面的位置也高，这一段拍的东西都可用，挨着水面上去。
拍《侠女》的时候……其实不管拍什么戏，都会有新动作出来，我个人认为摄影师要会利用环境、创造环境，不要对环境屈服就是了。环境不允许拍，你就把它创造出来。摄影师是画面的褓母，画面里面的东西都要管。在《侠女》中，我也曾把徐枫的假睫毛撕掉。一般人会认为摄影师管那么多要做什么，可是一般观众看戏，都会说：“这拍的什么玩意儿？”那是谁在“拍”？是摄影师拍的。所以我经常跟课堂上的学生说：“假如你要做摄影师，什么都要管。”
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