三、影视改编观：作家别把写剧本当赚钱工具

　　莫言的作品中3部具有国际影响力——除了1987年张艺谋执导、巩俐主演的《红高粱》获柏林金熊奖，实现了中国电影在国际A类电影节上大奖上零的突破外，根据莫言小说《白狗秋千架》改编的电影《暖》获第16届东京国际电影节金麒麟大奖及金鸡奖最佳故事片大奖，而1995年由莫言和香港电影新浪潮干将严浩导演联合编剧，严浩执导、张瑜主演的《太阳有耳》再擒柏林银熊。

　　另外的两部则颇有争议性，取材于《师傅越来越幽默》的《幸福时光》因为张艺谋执导、赵本山主演的而受到极大关注，最后的效果却不温不火，成为张艺谋电影中较不起眼的一部。而另一部改编自莫言同名小说的电影《白棉花》(2000年，导演：李幼乔 主演：宁静 庹宗华[微博] 苏有朋)知道的人不多，虽入选2000年台北金马国际影展观摩影片，但该片曾在台湾一项“最受批评电影排行榜”中，被 83%的观众认为最不值得观看。

　　成功案例：小说改编电影是选择的艺术

　　《红高粱》由莫言和张艺谋联合编剧，也是莫言本人较为满意的改编电影作品之一。2006年9月，获得日本福冈第17届亚洲文化奖大奖的莫言在颁奖礼上就表示：“小说改编电影是选择的艺术，好的导演能选出里面的精神，不好的导演只能选出垃圾。张艺谋是个高明的导演，把精华都提出来了。前段时间有人想把《红高粱》改成电视剧，编剧找到我抱怨，说张艺谋太黑了，小说中能用的都用上了，实在没什么可改的了。”

　　霍建起导演的《暖》的编剧是霍建起的夫人秋实，但在改编过程中莫言也参加讨论了，“我参加了编剧，一些很关键的细节也帮他们想了，这个我也没署名，但是不错，基本上按照我原作来拍的。”

　　失败教训：不要讨好导演，不要一味迎合影视剧

　　虽然收获大众的关注或好评，但莫言在很多场合并不讳言对自己作品改编成电影或自己参与改编/撰写的剧本的失望。

　　《太阳有耳》虽获柏林银熊，莫言却并不满意：“我参与了编剧，当然香港方面也有几个人一起参与，写了好几稿。我觉得也不成功，我的很多想法和导演差距太大，最后我就退出了当然他基本上还是按照我原来的脉络拍的。”

　　莫言也多次表达了对电影《幸福时光》改编的不认可，认为电影跟小说没什么关系，“就一个破旧公共汽车的外壳是小说里有的，但5分钟不到就被吊走了。”“《幸福时光》把我的小说中一些很有价值的东西改掉了，很遗憾。”莫言说张艺谋后来也意识到这次改编的问题，“张艺谋跟我说，你们作家东西写得不好可以撕了，扔进垃圾筒重写，而导演拍电影却是骑虎难下，明知道不好，也要当成一部杰作来拍”。

　　“当时写《红树林》，我就是被要求先出一个剧本，然而再根据剧本改写成小说。后来事实证明，这部作品是失败的。”

　　《白棉花》的创作过程则给了莫言很大的启发，写这部小说是为了给张艺谋定制一个“有很多宏伟壮观的大场面的农村题材作品”，结果莫言在写的过程中不自觉地让女主角往巩俐上靠，脑中也不断浮现电影画面。最终该小说被张艺谋弃用。虽然《白棉花》后来被拍成了电影反响也并不好。“这件事给了我很大的教训，写小说就是写小说，不要把电影装进脑袋里，不要讨好导演，不要一味迎合影视剧。而是让编导从小说的字里行间吸收一些有用的东西。 ”

　　后来莫言在写《生死疲劳》的时候，就完全没有考虑能不能被改编成电影或者电视剧，“如果构思小说的出发点就是冲着改编剧本去的话，是一定会影响小说的文学价值的。 当时写《红树林》，我就是被要求先出一个剧本，然而再根据剧本改写成小说。后来事实证明，这部作品是失败的。”

　　莫言自己最看好适合被改编的作品是《檀香刑》和《生死疲劳》，这两部作品却一直没有导演问津，让他感到有点遗憾。

　　经验之谈：作家别把写剧本当赚钱工具 呼吁职业编剧

　　早在2000，莫言就曾在接受采访时说，“我认为一个电影导演与一个小说家的合作实际上是一种精神的契合。这样的机会并不是很多。一个有自尊的小说家在开始创作一部小说时，不会也不应该去考虑改编电影的问题，否则就会破坏小说的纯洁性。这有点像恋爱，你最好不要脚踩两只船。”

　　而在近期的一次采访中，莫言则直言作家不应把写剧本当赚钱工具，“我在上世纪90年代也写过剧本，我的目的很明确，就是挣钱。当时有一个电影制片商声称，一集15000元，1993年时，这是天价，一般编剧也就5000元左右。我就接了。我折腾一年半才写完剧本，反复改，后来改得面目全非。所以作家在写剧本时，不要把它当做赚钱的手段，要有非常真诚的创作状态，我一直呼吁职业编剧的出现，要把它当做艺术来创造，而不是当做一种工具，只有这样才能提高影视作品的水平。”

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