她们,都曾是央视记者
李玉[微博]
一个摇滚迷的人文情怀
1973
代表作品:《今年夏天》(2000)、《红颜》(2005)、《苹果》(2006)、《观音山》(2011)、《二次曝光》(2012 票房过亿)
出生地:山东济南
李玉电影票房上的爆发来自于2011年的《观音山》,这部描写青春题材的影片最终收获了8000万的票房,也让李玉这个名字开始出现在大众面前。
李玉的电影有一种直面现实的勇气,她的作品展示的现实都带着血淋淋的气息,具有一种义无反顾的坦诚和力道。她的电影也映照着她尖锐的个性。大学毕业她到济南一家电视台工作,当了一名受大家羡慕的女主持人,但喜欢摇滚乐的她,干了几年后就无法接受这个表面风风光光,实则索然乏味的工作,毅然辞职来到了北京,辗转到央视当了一名新闻记者。
在央视拍了几年纪录片,她又想拍电影,但最初的三部电影《今年夏天》、《红颜》、《苹果》都以票房的失败而告终,可以说,她对于商业元素的把握,不像薛晓路[微博]有一种本能的直觉,但给人的感觉却是个性另类而富有人文关怀。
早在2001年拍摄第一部片子《今年夏天》的时候,她甚至不知道还有电影审查这回事,加上影片反映的是一对女同性恋的故事,结果可想而知,不但电影刚一拍完,就被禁了,片中饰演女同性恋的是一对真正的恋人,结果两人拍完也分手了,可谓悲催之至。
由于有多年在央视的东方时空拍摄纪录片的经历,李玉前几部作品中更多关注的是社会底层人群,《红颜》讲述了一个高中生未婚产子的故事,展示社会对于少女未婚先孕以及母女之间复杂的感情纠葛;《苹果》反映的也是下层的北京市民生活,表达的成分胜过对于戏剧故事的讲述。 在《苹果》中,李玉第一次尝试着跟范冰冰合作,可算是开始了商业化操作模式的尝试。在此后的三部作品中,范冰冰成为了她的御用女主角,有话题女王在,影片的关注度自然大大提高。范冰冰不但在《苹果》中不收任何片酬,还利用自己的名气为影片拉来很多赞助。
李玉说,自己对于拍电影有非常清楚的定位,就是为了寻找一个出路,一个内心的出口,“因为我感觉自己很难成为职业化的类型片导演,为了拍电影而拍电影,但我同意一个说法,就是现在的导演应该去拍好看的电影。”
《观音山》并不是一部常规的商业片,片中对于几位年轻人残酷青春的描写远超赵薇[微博]在《致青春》中展示的集体化记忆,《观音山》更像是她早期的纪录片《姐姐》等风格的延续,是对社会边缘人的一种极端生命状态的描写,片子结尾张艾嘉饰演的角色自杀也带着哲学式的感悟,而远离普通人的生命体验,但幸运的是,在经过了《红颜》的磨合后,范冰冰等明星身上的商业元素进一步得到展现,再加上陈柏霖[微博]和张艾嘉等加入,让这部影片最终取得了8000万的好成绩。
到了《二次曝光》,李玉开始对商业元素有了主动自觉地追求,除了范冰冰外,还有冯绍峰[微博]、霍思燕[微博]和孔维,情节中不但加入了婚外情、小三等情节,在拍摄手法上,明显采用了悬疑片的手法,而这些技巧,在她此前的作品中几乎没有出现过。
事实上,文如其人,电影也一样,在这一点上,1973年出生的李玉毫无疑问是新女性导演中最具犀利人文情怀的一个。
本报记者 王金跃 J166
薛晓路
一个大学老师的市场嗅觉
1970
代表作品:《海洋天堂》(2010)、《北京遇上西雅图》(2013 票房5.2亿)
出生地:北京
在赵薇的《致青春》最终超过薛晓路的《北京遇上西雅图》的5.2亿票房之前,过去的4月份中,这位北京电影学院专教类型片的女教师的第二部电影是大家谈论的重点话题,片中出现的国外生子、小三、月子中心、好男人紧贴时代,再加上吴秀波[微博]和汤唯的“电力”,最终让这部灵感来源于《西雅图不眠夜》的都市爱情片在中国嫁接成功,开花结果。
跟李玉一样,这位出生于1970年的女性导演,也曾在央视当过记者,在回忆这段经历时,她谈得最多的是对于生活观察和对于导演这门需要巨大体力的工作的锻炼。
虽然她的第一部导演电影《海洋天堂》最终以票房失败告终,但是这部影片却花了她将近7年时间才制作完成,而早在上个世纪九十年代中期,她就成为了中国最早的一家孤独症患者救助中心——“星星雨”的一名志愿者,《海洋天堂》的创作灵感就来自于这段经历。而只写自己心中有感触的故事,也成为了她反复跟电影学院学生讲述的重点,她这样教导学生,“沉住气,把自己建设成一个真正的表达者。不能人云亦云,随之放弃自己对生活的感悟和积累,真的变得对社会人生没有了自己的态度,不知道自己究竟想要表达什么之后其实也就等于放弃做一个成功编剧的理想。”
如果剔除早期她编剧的《不要跟陌生人讲话》等电视剧,从《海洋天堂》开始,薛晓路的电影就具备了多重商业元素成分。除了请到功夫明星李连杰[微博]外,文章[微博]、桂纶镁[微博]等也都出现在影片中,这一点,连她自己都觉得不可思议,按照商业价值,这部投资几百万的影片只够李连杰平常片酬的一个零头,这中间,除了有香港制片人江志强的鼎力相助外,扎实的剧本和剧本中体现的主题,对于孤独症患者的人文关怀是打动明星们的一个重要因素,这也从另一个方面反映出薛晓路对于市场的清醒认识。
从导演的功力来说,《海洋天堂》的开头部分就是一个典型好莱坞动作片的讲述方式,李连杰饰演的父亲带着文章饰演的不堪重负的孤独症儿子跳海自杀,结果被水性很好的儿子在水中救下,父亲只好领着孩子回家。这种讲述以前很少出现在国产片中,而薛晓路却应用得得心应手。
《海洋天堂》中的很多手法最终都应用在了《北京遇上西雅图》上,比如说演员选用目前正大火的吴秀波、汤唯、海清[微博]等,让影片保持很高的观众关注度。
除了演员,还有两个方面对于《北京遇上西雅图》的成功必不可少。
一是影片对于热门话题的精细把握。不管是月子中心、小三、还是拜金女,《北京遇上西雅图》中对于这些社会热点的把握是非常客观的,既没有过分的夸张,也没有过分的贬抑。影片中有一个细节,就是吴秀波扮演的阜外心血管外科大夫在关键时刻救了女儿一命,而当时,连美国的门诊大夫都判断错误。这个细节非常精准,目前中国很多外科大夫可能在理论上不如国外同行,但是在门诊和手术能力上却可能技高一筹。如果没有细腻的观察,很难描写准确,而事实上,薛晓路是在详细采访了两名出国的外科专家后才写出了这个细节,而这,正是影片打动人心的一个关键因素。影片大量准确细腻的细节就连著名影评人尹鸿都赞不绝口,认为年轻一代展示出来的对于细节的精准把握,功力非凡。
其二是影片中透露出来的众生平等的平视视点。不管是《海洋天堂》还是《北京遇上西雅图》,你会发现,电影中没有一个真正的坏人,即便是《海洋天堂》中的李心诚,身患癌症,还有一个孤独症的孩子,但这个人物身上仍然没有悲戚之感。《北京遇上西雅图》中对于小三文佳佳和情人老钟之间的情感,也不是大家想象中的赤裸裸的金钱关系,其中也夹杂着爱情成分。可以说,这种平视的角度反映了现在社会一种新的更加宽容的价值观,这也是这部电影能够得到各行各业观众喜欢的重要原因。
在新一代女性导演中,薛晓路对于类型片的纯熟运用是最厉害的一人,即便放到男性导演群中,也是名列前茅的。
本报记者 王金跃 J166
补白
如果仔细观察四位女导演,会发现她们有很多共同点,赵薇和徐静蕾都是演而优则导,两人都是偶像女演员,多年以来一定被定位在花瓶角色上,而导演身份的成功,则给她们披上了知性的光芒。李玉和薛晓路则是不折不扣的新闻人出身,她们都曾在央视当过记者,对于社会的细腻洞察明显受益于新闻训练,这使得两人的作品在厚重感上更具人文深度。
巧合的是,这四人都是典型的70后,且集中在1970到1975年之间。作为电影导演来说,这也是作品开始走向理性和成熟的年龄,她们的集体亮相和票房成功,打破了以前男性导演一统天下的格局,给中国电影注入了新的活力。 王金跃
其他女性电影导演
马俪文:1971年生于江西,2002年导演了处女作《世界上最疼我的那个人去了》,作品感人至深,斩获国内外多项大奖。2005年凭作品《我们俩》得到东京国际电影节和中国电影金鸡奖认可。
蒋雯丽[微博]:1969年生于安徽,2009年导演自传式电影《我们天上见》。影片以一个孩子的视角,讲述了上世纪七十年代末,一个小女孩和她的姥爷相依为命的感人故事,影片颇受圈内人好评。
金依萌:由她导演加编剧的时尚爱情大片《非常完美》成为2009年的票房黑马,开创了中国时尚爱情电影的新时代。2010年,这部影片被美国Mosaic media group制片公司买下英文翻拍版权,金依萌作为本片编剧,成为内地剧本被美国翻拍的第一人。
刘娟:80后导演刘娟曾经跟随张艺谋拍了多年纪录片,她的第一部电影《初恋未满》是由刘德华所监制的国内第二部“亚洲新星导”计划影片,片中故事融入了她的真实经历,体现了80后一代人的青春记忆,由男女主人公冉旭以及张含韵[微博]领衔主演,该片预计于6月上映。
李虹:2005年,由她执导,田原[微博]、吴镇宇主演的新片《诅咒》受邀参加第18届东京电影节,这也是中国恐怖片第一次参展东京电影节。