6个秘密读懂诺兰:技术不如爱重要

2014年10月30日17:42   南方都市报 微博 收藏本文     
从实景地的搭建到宇宙飞船在外太空的各种状态,从演员的片场纪律到情感戏的把控,诺兰都事必躬亲一一把关。他就是《星际穿越》的神。 从实景地的搭建到宇宙飞船在外太空的各种状态,从演员的片场纪律到情感戏的把控,诺兰都事必躬亲一一把关。他就是《星际穿越》的神。
诺兰用《星际穿越》展现“电影的真心”,圆自己的太空梦。 诺兰用《星际穿越》展现“电影的真心”,圆自己的太空梦。

  2013年10月的一天,《星际穿越》拍摄现场。当时它还不叫《星际穿越》,那时它的假名是《给弗洛拉的信(Floras Letter)》。

  这个摄影棚在《黑暗骑士》中出现过,曾专门为克里斯蒂安·贝尔修建过蝙蝠侠的黑暗洞穴,现在被改造成了航天飞机,将搭载马修·麦康纳和安妮·海瑟薇前往“太空”,寻找拯救人类的最后希望。片中这艘名为“坚韧”的宇宙飞船共有12节机舱,实际拍摄中只有3节,安装在能万向转动的巨大钢架上,有点像巨人的玩具。

  走进机舱是狭窄的走道,据说是由画廊的设计而启发的,里面的可弹射座椅和控制板是从报废的飞机上拆过来的,因为挂着机舱的钢架可以随意以任何角度转动,所以待在里面真的有“遨游天际”的感觉。透过小窗户能看到外面的黑暗,那是从天花到地板垂下的360度黑色幕布,上面点缀着一颗颗“星球”,都是灯光效果。这些灯光按照精密计算的结果转动变化,在影片上看起来,就像是飞船漂浮在宇宙里的景象。当然,为了效果,副导演在后期会使用蓝屏抠像技术,而诺兰这个“细节真实控”是最讨厌蓝屏的,但他没有其他选择———电影技术的发展已经不以个人意志为转移了。飞船上还会有个机器人,但拍摄过程中完全看不到它的影踪,它也是后期加上去的。

  导演克里斯托弗·诺兰站在这架精密拍摄机器的最中间,脖子上吊着便携式录影机,尽管穿着普通衬衫和运动服,他仍然散发着静默的权威感。他的夹克上永远有着超大口袋,里面一定会有笔、本子和一小瓶茶。诺兰此时正在拍摄海瑟薇,她扮演一位科学家,因为透露了一个重大机密而导致整个航程改变轨道。

  原载:EW 文:Jeff Jensen 编译:潍

  秘密1

  用2小时47分钟,讲述一颗“电影的真心”

  《星际穿越》的评级是“13岁以上”,11月7日登陆北美,中国观众能在11月12日看到。马修·麦康纳担任飞船船长,妻子去世了,他在艰难的抉择后,留下两个孩子在地球,自己飞往太空执行任务。飞船上的另外3名成员,包括安妮·海瑟薇扮演的女科学家。他们经过宇宙中神秘的时间隧道“虫洞”看到很多行星,但是不能一一考察,到底该去哪颗星?此时海瑟薇的决定性告白起了关键作用,决定了飞船所有组员和地球上人类的命运。

  这段告白是以内心独白的形式表现的,最高意义在于说明在所有宇宙力量之外,人类的爱是无法量化的、具有更高维度的力量。即便是对奥斯卡影后海瑟薇来说,这场戏也很有挑战性;这样的安排有风险的———如何通过心理独白表现那种“轰动”和“不可思议”性?在诺兰的温柔指导下,海瑟薇只拍了几次就过关了。海瑟薇后来承认:“在这场戏里我有点迷失了,开始几次总感觉角色已经酝酿了很长时间,之后导演对我说不要用力过猛,用力不足的效果反而会更好。显然他是正确的。”

  诺兰相信用独白的方式处理这场戏是最合适的,想想看,冷静专业的科学家遇到“爱”这种无法量化、无法分析的成分,意识到必须面对人类的抽象情绪时会是什么反应?独白显然最能体现电影的核心思想,突出角色面临艰难选择时的煎熬。诺兰说:“人类的智商用来完成任务,人类的感情用来评价结果。你会如何评价?这是个有趣的问题。但愿每个观众都能在心里问问自己怎么评价。对导演来说有两个表达的方式,要么作为潜台词,要么明说,我选择角色用独白明说的这种方式,这样更体现电影的真心。”

  “电影的真心”,诺兰用这样的措辞来描绘一部科幻电影?他一直致力于开发新的方法,好让观众在情感上与影片产生共鸣。这一点对他来说越来越重要,无论他导演的是什么类型的作品。好莱坞正进入“怪才偏门”时代,诺兰却逐渐发展成少数能驾驭大制作的导演,在2001年的轰动制作《记忆碎片》之后,他陆续推出轰动全球的《黑暗骑士》系列,这个系列超越以往的传统类型,不仅让评论家们晕倒,更让观众臣服。《星际穿越》再次证明了他的驾驭能力:这是一部长达2小时47分钟的史诗科幻片,更像是对《2001漫游太空》的严肃敬礼,而不是跟从超现实的《星球大战》系列。这在今天的好莱坞是罕见的。

  秘密2

  它原来的名字,是诺兰写给女儿的一封家书

  很多熟悉诺兰、跟他合作过的导演都相信《星际穿越》将是对诺兰过去成就的巨大超越,他一直在寻找新的电影空间,但在整个过程中他始终没有放弃对人性的追求,他的影片散发着温柔的怜悯。他们相信,在这部科幻题材巨制中,诺兰能在技术和人性之间找到最合适的平衡点。马修说:“在这部影片里,我感觉技术的力量和人性的力量是表达得最平衡的,没有人能比克里斯(导演)在银幕上表达出更多的广度、深度、力量和敬畏。”的确,很多合作者都发现这部电影对于导演来说,有很多个人的、私密的、情感的东西在里面。诺兰的妻子也是电影的制片人之一,她说:“12年前、我们还没孩子时,他不会拍这部片。”

  杰西卡·查斯坦(JessicaChastain)扮演马修·麦康纳留在地球上的女儿,一开始怎么也搞不明白为什么影片的临时名字是《给弗洛拉的信》,直到有一天她在片场看到一个小女孩。她很安静,很害羞,杰西卡一问才知道她的名字就叫弗洛拉,是诺兰的女儿。杰西卡恍然大悟:原来这部电影是诺兰给女儿的一封家书!

  诺兰从来没有承认这部电影是献给心爱女儿的一封信,但在修改剧本时,原作中马修·麦康纳的孩子是个儿子,却被诺兰改成了女儿。他曾说:“整部电影都在说怎么做一名父亲,主题就是身为人父的意义。”对诺兰来讲,这不是第一次。他的《黑暗骑士》曾用过临时名字《罗伊的初吻》,《盗梦空间》的临时名字是《奥利弗的剑》,《黑暗骑士崛起》的临时名字是《马努斯·雷克斯》——— 它们分别是诺兰4个孩子的名字。

  秘密3

  这部片,最先接手的是导演诺兰的弟弟、编剧诺兰

  9个月后,在华纳兄弟电影公司的混音室里,诺兰在给影片做后期音效,看着镜头中演员或抽泣或痛苦的样子,然后配上合适的声音,以及船长发号施令的声音、飞船起飞的声音、操作盘上各种按钮的声音。诺兰极其重视细节真实,他反复研究宇航员带着厚重的手套按下按钮的声音会是怎样,他说:“整个制作过程中,混音阶段是我个人最享受的,大部分镜头都已拍摄完毕,剪辑也基本完成了,也就是说,最需要创造和悟性的工作都做完了,剩下的就是最后的润色,尽情探索各种各样的可能性,这就是纯粹的想象时间了,甚至说是娱乐阶段。”

  诺兰的电影事业一直在“玩”,《星际穿越》是他最喜欢的“玩具”———从小他就是个太空迷,在《星球大战》的影响下长大,第一次尝试拍摄的短片就叫《星球大战》,他在厨房里用面粉和粘土做成星球,还穿插了一段太空总署发射火箭的脚本。他回忆道:“我曾把最早期拍的一份原始脚本给孩子们看。不过说实在的,那些东西其实很让人失望。”

  伴随着成长和技术上的成熟,诺兰一如既往地对太空题材抱有痴心,《星际穿越》看似是诺兰“自生下来就注定要拍”的影片,其实故事最初来自另一名大导演斯皮尔伯格的计划。当时斯皮尔伯格和制作人LyndaO bst以及好莱坞的圈外人、著名天文物理学家K ip T horne一起,策划为派拉蒙公司创作一部写实太空探索影片,所有细节都依据天体物理科学原理还原,也会探索一些理论上的可能性,例如黑洞、虫洞、量子力学和四度空间等。为了把这些科学概念变成故事,斯皮尔伯格首先想到的是另一个“诺兰”、约翰森·诺兰,他是导演诺兰的弟弟,一名出色的编剧,曾参与创作过《黑暗骑士》。

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(责编: 小万)

文章关键词: 诺兰星际穿越导演技术

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