新浪网友：木人1

　　李安导演让玉娇龙一如断线纸鹞般落下长崖，不惜用各种角度镜头来表现她在云雾中之飘渺，镜头又突然拉回到罗小虎那天生野性的长脸上，奇怪他没有表现任何悲伤，只是神情流露出一种迷茫和无奈！看着爱人消逝于沉雾，渐渐恍若沧海一粟直至无踪——一直在为寻找该电影主题而无果的木头终于明白，噢！又是一部老套的爱情电影，只是披了武侠的外衣而已。犹如在PUB穿一件时髦的花色衬衣，你掖在裤腰里把扣子系紧，别人会说你严谨中带一丝不羁，果然是时代青年呀。你从裤腰里拉出衬衣，并为展现性感少扣几个纽子，别人就会说这人可能是道上混的，远离一点吧！李安只是将爱情通过“武侠”这个“衬衣”从“电影”这条裤子中拉出来又掖进去了一次——李安搞什么搞，弄的这样费力气，其实可以理解：要想在创意和才华毕至、精彩和糟粕并存、严肃和无耻同在的“好赖物”这个圈子生存，你不搞点大众咸宜的，怎么行？所以有了《冰雪暴》等“家庭伦理”电影！但人李安毕竟是玩艺术的，你要来点高山流水阳春白雪一般的东东来展示一下品味才能出位才能得到所谓“主流”的好评呀，更难能可贵的是李安恐怕是中国几个所谓的“国导”(国际导演)中最理解“只有民族的才是世界”的才子，于是他选择僵尸装、长辫、光头更重要的是被外国佬视若巫术的武功来充实他的电影画面(这个还好，比那个自己标榜为“艺术家”的家伙表现落后情欲乱伦的色调电影要好接受的多。而且发哥穿了古装高大威猛也算给中国男人争气，不似葛优那厮)。

　　如果要说看武侠电影，那还是徐克程小东的纯粹武侠电影来的好看，天马行空飞花摘叶快意恩仇，看的是一个痛快，比如在单位受到无辜怨气，晚上回家打开VCD在黑暗中幻想一下自己如大侠眼里揉不得半粒沙子，也算在电影造成的幻想中出了一口恶气。要么你就去看成龙金宝等一干京戏班子出来的练家子硬桥硬马的真实拼杀，那棒槌般的拳头、一批到底的大叉来的都是真刀真枪。无他——看电影就是想要在被影射出来现实生活渴望拥有那种力量、技术、豪气。说穿了就是感受到了一个物理名词——共鸣，如果非要用俗的不能再俗的文字来粉饰一下的话，我会说——心灵的共鸣！

　　李安选择了全世界劳动人民自茹毛饮血到网络天下时代都会引起共鸣的题材——爱情。爱情是一个难以理喻又使世人真正恋恋不舍的话题。其实套在江湖恩怨还剑喋血外衣下的李慕白和俞秀莲罗小虎和玉娇龙的爱情故事才是电影真正主题。正所谓“导演是骗子，观众是傻子”好象导演这种予之不能挥之不去又舍之不得最后伤情伤人的爱的故事最能触动“傻子”们心尖尖上那块最孱弱的肉，那块肉被委婉情节一番激烈拨弄后，首先变的更加脆弱起来，不由感慨自己或身边发生的分分合合的现代爱情故事，然后传经全身那种过电般震颤，最后从最能表达感情的眼睛中留下几滴泪来，所谓“心灵的共鸣”便算是达到效果了，于是有影评专家便会给这部电影打上优秀的戳记。李安没有逃脱这个俗套，其实爱情表现来表现去无非就是喜剧悲剧两种，要么是有情人终成眷属，要么是痴情者魂断魄飞(有例外，就是同姓恋，咱暂且不谈)，李安选择了后者，也许是人类都喜欢把痛苦慢慢的剥开来看看、吹吹灰，哪怕是一不小心把痛苦的汁液滴到了自己的身上——没有人喜欢痛苦，但人这种东东是好奇的残忍的矛盾的说不清楚的。就是这样，所以有《罗马假日》的痛苦分离荡气回肠和“袄死卡”上的风光无限。李安把经典爱情电影中的精华嫁接到了自己的作品中，西部响马罗小虎对千金小姐玉娇龙的爱怜和《罗马假日》中公主与记者的感情如出一辙：

　　相逢是由于姑娘渴望的自由和野性，表现出的形式是公主跑到大街上找刺激，小姐纵马沙漠追梳子；

　　分离是天意注定的宿命，公主回到了她不愿继续的深宫大院，小姐坠到云雾崖下追求永恒！

　　过程都是近乎疯狂的，公主与记者的暗生情愫直到心心相映，小姐与响马的奇缘奇情。

　　李安是一个宽怀的人，他甚至安排了一向开放的老外都没有安排的激情戏的镜头，也算是给这段感情添了一丝完美(可怜公主与记者，只是灵魂相亲而已)。至于李慕白对俞秀莲，他为了一个兄弟间的“义”字死死掩盖自己的爱情，这个“义”字在中国也是足可埋没一切的黄土，可以使任何感情都能被这个伦理道德夫子观点所造就的所谓的“义”字埋葬。他们是比较冷静(甚至是冷血)的，李慕白只会拉起俞秀莲的手放在自己的脸上说：我希望我们永远都这样坐着！那种柔情的杀人的眼神透露的无奈足可以与公主最后回头看一眼记者先生然后不得不分离相比，只是李安把这种感情表现到了中国传统的伦理道德压抑中。

　　又想起了经典的《人鬼情未了》，同样是爱的无奈——一个阳间一个冥界，靠一个通灵的女巫来传递感情，同样，罗小虎的力量只能使他站的墙顶上喊“小龙，你是我的，跟我回新疆”，他一样是无奈的，也是悲哀的，没有金钱没有力量就连导演大肆放纵施舍的武功都没有，只能靠李慕白的帮助偏安于武当山上等待命运。等真正的自己爱的女人来了，和她缠绵了一夜醒来，发现还是没了她的踪影，仿似永远琢磨不定把握不住的忧欢命运，只有眼睁睁的看着爱人去找她自己的永恒和解脱——就象《人鬼情未了》的男主角不得不升天一般，电影结束的镜头：一个是绿山白云一缕断魂雾中飘摇，一个是天使召唤祥光映衬斯人就要赴天堂而去——就是俞秀莲捧起已经没有生命的李慕白狂吻也有这种无魂之爱的痕迹。失去了生命也带走了爱情，留下了遗憾也得到了唏嘘感慨。

　　严格说，《卧虎藏龙》不是一个真正精致、精悍的电影，它故事老套情节拖沓，大段的打戏削弱了真正要表现的感情分量，过分的特技镜头可能使观众难以接受。但之所以成功，与其说是故事象“象电脑游戏”又有“女权主义”点缀，不如说是李安找到传统与永恒、东方与西方、现代与历史的比较合适的切入点——碧眼狐狸说：“这就是江湖，恩恩怨怨，你死我活，很刺激也很痛快是吧！”这也许老外们看不懂，但俞秀莲的：“不管你对此生的决定如何，一定要真诚对待自己”还有李慕白“我始终深爱着你”这可是比较通俗的语言，中西有情人皆用。李安同时找到了一个合适的机会——比较完美的把握了西方人对中国传统文化的猎奇心理又融入了爱情这一永远最美的话题(就好象国外的中餐馆采用了刀叉而使外国人也喜欢上了东方美食)，打造了这一部能拿“袄死卡”提名的电影。单从中国传统文化来讲，我不好说什么，是见仁见智的问题，但单从把握“拿来主义”又有自己传统文化，打造出本土成功作品这一角度来说，《卧虎藏龙》是成功的。

　　耳边不停荡漾起马友友始终贯穿全片的深沉的大提琴声，很容易的，我仿似又看到那可以包容恩与怨、情与恨、爱与苦的云深雾浓之间去了。再思忖情归何处？不得而知！