三联生活周刊：德国电影新目标--酷，但不冷 (2)

柏林红毯

　　不仅开幕式，入选影片也是明星导演云集，竞赛单元不是大师就是近年来的后起之秀。《血色将至》的导演、美国的保罗·托马斯·安德森，和《朱莉娅》的导演、法国的埃里克·宗卡，在本世纪初都是代表国家翘楚的新锐导演，保罗·托马斯·安德森当年的作品《木兰花》和埃里克·宗卡当年的《两极天使()》都曾让人觉得他们将各自成为本国的一代宗师。《卡廷惨案》的导演安杰依·瓦依达、《简女士》的导演罗伯特-格迪基扬都已是各国的泰斗级人物，尤其是安杰依·瓦依达，早已进入波兰电影史，2000年便获得奥斯卡终身成就奖。当然还有《雀之歌》的导演、伊朗的马基德。亚洲方面，《母亲》的导演是山田洋次，不需多说。《文雀》导演杜琪峰，2007年鹿特丹电影节已经专为他组织了特别放映。王小帅已得过一次银熊。韩国《日与夜》导演洪尚秀过去几年一直活跃在柏林的论坛单元。意大利名导南尼·莫莱蒂没有带来新片，却出演了《安静的噪音》，也是电影节期间的热门谈资。

　　全景单元和论坛单元，一贯是柏林电影节最固守的阵地。“青年论坛”单元的关键词是前卫、实验性、学术性和政治报告。上世纪60年代中期柏林电影节进入了停顿疲态，社会政治上的变革及冲突在所放映的电影里看不到有所体现，于是德国著名电影人和电影史专家乌希·格里高尔和爱立卡·格里高尔在60年代末年创办了著名的军火库电影院，放映实验先锋电影，拒绝明星和浮华，电影院被视为文化交流和政治讨论的场所，放映之后组织导演和观众的对话会，并出版收录有访谈、背景资料、评论的特别专辑。1970年，军火库发展为第一届国际青年电影论坛，以敏锐发现提倡当前社会观察的作者电影和艺术创新实验为个性宗旨，激起各方人士的交流讨论，后因巨大成功成为柏林电影节的一个单元。总的说来，青年论坛关注那些有不普通视角的电影，对梳理历史担负着义务，尤其是关于德国过去、纳粹、集中营(blog)，也包括其他国家独裁统治等等的电影。70年代和80年代，青年论坛集中介绍了欧洲及东欧、美国、拉美的独立前卫电影。80年代末期和90年代加强了亚洲独立电影的发现，除中国外，还有泰国、日本、韩国、印度、新加坡、菲律宾、老挝和印尼等。2000年特别介绍了日本的9部电影及录像作品，2002年更以中国为重点主题，推介了13部最新青年电影。但是今年，这里也打起了明星牌，麦当娜的新片《下流与智慧》以及派蒂·史密斯的自传影片《人生如梦》都进入了论坛单元。新闻发布会上，一帮记者叫嚷着“派蒂，脱衣服！”煞是热闹。《下流与智慧》排了4场，场场要提前40分钟等候入场，否则就可能因为人满进不去。有个记者提前了20分钟，不幸人满，他当场大怒：“我不是麦当娜的‘粉丝’，我是记者，我要写稿。”电影节组织人员无动于衷：“等下一场吧。”

　　“去新闻发布会就是去看明星，看热闹，此外还有什么呢？”德国电子杂志《电影在线》的记者塞里维娅说。柏林影展期间，她手里永远拿着一台笔记本电脑，两块电池来回换，以确保随时在线传稿。58届柏林电影节显然成功地赢回了媒体的注意力。英国电影杂志《银幕》、美国的《好莱坞报道》和《综艺》各自派出不下20人的团队，在电影节期间每日出刊。柏林电影节同时变成了几家电影杂志的实力大比拼。《好莱坞报道》继承美式风格，前半本是花边新闻，后半本是简短影评;《综艺》以影评为主；《银幕》的评论口味知识分子化，同时组织各国最有名的影评人给电影打星评分，最好的是4颗星，最差是打×。《血色将至》一直以4颗星高居榜首，最后果然获得杰出艺术成就奖——这电影被媒体誉为“21世纪的《公民凯恩》”。电影节前3天，《好莱坞报道》最快被抢光，随着竞赛片的放映，《银幕》逐渐变得抢手，如果不早些去，就被其他记者拿光了。