在内地做警匪题材的影片，缉毒会是一个能够兼顾各方感受和平衡的题材，也正因为如此，以往内地多部有关缉毒的电影，连基本的戏剧冲突都几乎未曾正式出现过。幸好，我们还有杜琪峰可以期待。

　　《毒战》故事简洁流畅，节奏酣畅淋漓且绝不拖泥带水，几乎一气呵成般，浑然天成。杜琪峰擅长和热爱的暴力美学始终贯穿全程，在戏剧冲突和推进过程中，既清楚标注了本片出产自杜氏外，杜琪峰还试图通过在对影片色调的处理上去区分开来电影语境之间的差别。

　　给予演员各自适合的角色，而又使其符合角色本身而不出跳与突兀，最终为自己的电影所用，这是导演的基本功，恰也是最考验导演掌控能力的地方。孙红雷[微博]、古天乐[微博]、黄奕[微博]、李光洁[微博]等等新老实力和偶像演员名字的背后，再审视影片的完成度和成片效果，杜琪峰的掌控力和执行力足以由此窥一斑而见全豹。

　　孙红雷和古天乐的表演无疑是最值得说道的。这一正一反角色从始至终始终在对峙，角色和表演的较量都在进行着。孙红雷的角色是最为完整也是最容易出戏的，他对于角色的完成度很高，甚至还有更好的一些提升；相较而言，古天乐的角色设定本身就会因为“邪不胜正”而注定是要输的，但也恰好是这样的设定而让古天乐的表演显得十分难得。

　　我毫不掩饰地表达自己对于本片的喜爱，原因有二：一来源于影片本身的品质，再有便是我尊重杜琪峰这样的导演，他们在一定的“禁锢”和“限制”下，始终在坚持自己的影像创作的同时还能突出重围扩展艺术表达的可能，这一点对于当下的文化语境而言尤其难能可贵。不过，《毒战》一片不适宜儿童观影，即便有成年人陪护，仍不建议儿童随行观看。

　　郎启波(北京 影评人)