12月9日，多媒体音乐舞台剧《电影之歌》将在保利剧院首演。最近，该剧的主演们除了每天忙于排练之外又多了一个任务，就是接受越来越多的媒体采访。而袁泉作为《电影之歌》的女主角，据经纪公司表示她的各种媒体任务已经满满地排到明年初，其中包括至少连续两个星期的各种杂志的封面拍摄。这就意味着，在未来一两个月里，人们在路过书报亭时就会看到有着与众不同的另类美感的袁泉各种各样的形象了。昨晚，在排练间隙，作为“表演工作者”的袁泉跟记者聊起了她喜欢的音乐话题。
记者：在《琥珀》里你的歌声让很多乐迷为之一惊。听说这次《电影之歌》你会演唱更多的歌曲？
袁泉：对，我主要有6首歌，包括独唱和合唱。我在《电影之歌》里主要表现的是角色从18岁到50多岁病故的一生。在剧中我经历了很多不一样的年龄，这些歌曲就是要唱出她的心声，让观众感受她的经历和感悟。
记者：听说你唱歌的部分有一首是改编自“五月天”的《咸鱼》？
袁泉：《电影之歌》的歌曲里有很多都是这种改编形式的。我自己没听过《咸鱼》，但听高虎、张彤他们形容过“五月天”演唱时的感觉。不过在《电影之歌》里，这些歌曲都变得跟之前的原唱完全不一样，虽然主旋律还是一样，但从歌词到意境完全就像两首歌。这就是音乐的神奇之处。
记者：因为《电影之歌》的音乐部分，可以跟李宗盛合作，这很让人羡慕。
袁泉：是呀。大哥（大家对李宗盛的昵称）改变了我很多唱歌的概念。他说唱歌就跟说话一样，唱歌时会有很多隐藏在背后的意思，你要用重音、语气这些表达让别人明白你想要说什么，特别是语气很重要。所以，唱歌不是在唱旋律，而是在用另一种形式说你想说的话。
记者：在多数人眼里你是一个影视演员，少部分人知道你的舞台剧更出色，但更少的一部分人才知道你最早的身份是歌手。
袁泉：可以这么说，表演是我的工作，唱歌是我的兴趣。我最早是学京剧的。七年的京剧学习对我的舞台和音乐都有潜移默化的影响。其实最早在“红星生产社”当歌手，也只能算是一种尝试。最近《琥珀》的原声带出来，我对比了一下跟“红星”时期的作品，就发现我原来唱歌特别稚嫩。不过能听到自己一点一点的成长，也应该是种收获。
记者：有打算借着《电影之歌》开拓一下歌坛事业吗？
袁泉：我一直觉得音乐是属于“个人感觉”的东西。排除工作因素，我自己最喜欢的其实是节奏很强的摇滚歌曲，配器越强烈、越重拍的越好，最好能让人听了欢腾起来的那种。所以在我的iPod里，存的都是很多很多的摇滚歌曲。其实扩大来说，我对那些非主流的东西都很感兴趣。
记者：你这种非流行或者非主流的音乐偏好是受朋友影响吗？比如夏雨？
袁泉：不是不是。其实夏雨喜欢的音乐跟我的完全是两码事儿。他最喜欢那种空灵的、带有宗教元素的音乐。我有时候在他的车上听着他放的音乐，就觉得我们这简直就是通往天堂之路。我本来就是一个想法特别多的人，所以在音乐上，我反而希望它只是一个情绪，能让我特高兴或者特安静地呆着。
记者：听说你明年还有一个跟夏雨合作的电影。
袁泉：明年2月上映，叫《上海伦巴》，跟《电影之歌》类似,讲得也是上世纪三四十年代电影演员的生活。我其实从今年8月开始就等于一直生活在三十年代了。
记者：这种回归过去的体验，让你有什么特别的感触吗？
袁泉：我觉得当年的电影人特别纯粹。他们不是为了钱，也不完全为了名。你想，在那个特别动荡的年代，生死都是难以保证的。但却有一批演员、导演，努力地通过电影表达他们想要说的话。他们甚至自己拿钱出来，就是因为喜欢。电影对于他们来说是理想，而不是谋生或者赚钱的手段。这跟当前影视界的状况、气氛完全不一样。我觉得这样很伟大。刘颖
