评论：《夜深沉》剧情不紧凑缺乏兴奋点

　　剧情

　　不紧凑缺乏兴奋点

　　因为有“改编自张恨水名著”的金字招牌，《夜深沉》的观众很多，但不少人认为其节奏缓慢、剧情平淡，缺乏收看的兴奋点。该剧导演姚晓峰回应说，只是中间几集节奏慢，“这几集因为事件比较少，只是琐碎的生活，表现人物的情感。等月容去天津后，刘明德看上了月容，与宋信生形成了三角关系，波折就会多起来。”至于节奏，姚晓峰说众口难调：“老年人觉得节奏正好，前面几集老年人说太快了，没看明白就过去了。”

　　《夜深沉》没有《金粉世家》反响火爆，甚至不及《红粉世家》《啼笑因缘》（均根据张恨水作品改编）。对此，姚晓峰说，《夜深沉》的故事先天就弱很多，“《金粉世家》是写深宅大院，人物多、事情多；《啼笑因缘》是写时代变迁，几代人的经历；《夜深沉》小说很薄，人物也特别简单，只有一个唱戏的月容，被当官的玩弄，与二和不能有情人终成眷属。我们在原小说的基础上做了大量改编，比小说丰富了一倍多。”他说，如果完全忠于原著，《夜深沉》将会更加平淡。

　　在姚晓峰看来，《夜深沉》属于慢热剧，需要观众慢慢品。“作为情感戏，《夜深沉》情节上没有太大的事，不像案件那么有张力。它需要观众坐下来用心品，才能被人物命运打动。其实这里面有跟现实非常靠近的东西，很多人能看到自己的影子，跟现实的对照很强烈。”

　　许多观众在了解了《夜深沉》的剧情梗概后，皆认为“枣花死了，月容被手枪误伤，倒在二和怀中”这样的结局过于悲惨，甚至不想看了。姚晓峰则说这样的结局是故意安排的，“小说里月容并没有死，二和也没有死。如果忠实于原著，这样的结局便没有是非之分。我觉得月容必须为她的行为付出代价，承担责任，不是为了要批判什么，而是因果报应。”

　　■演员

　　表演到位年龄偏大

　　演员方面，男一号何冰，女一号陶虹，虽然演技毋庸置疑，但年龄都偏大，在荧屏上眉来眼去让观众颇感别扭。姚晓峰说，他也想找年轻的且有市场号召力的演员，但制作成本决定了他“只能选对的，不能选贵的”。“《夜深沉》不像前几部张恨水的作品投资那么大，定位只是一个平民戏，不是一个大戏。”

　　第一次当导演的姚晓峰还坦言，自己对演员有依赖，“我希望找有表演经验的，处理容易到位，选陶虹和何冰就是出于这个考虑。他们俩的年龄使得其他演员的年龄都要往上拔，造成整体年龄偏大。”姚晓峰并不认为这影响了该剧的艺术水准：“像演二和母亲的曹翠芬、演田金富的韩童生，表演功底都非常深厚。还有演枣花的白荟、演宋信生的冯威，演得都非常不错。”

　　作为全剧的灵魂人物，陶虹演的月容最受关注。从目前观众的评价来看，陶虹完成了表演任务，但中规中矩，缺乏亮点。姚晓峰则力挺陶虹：“这个角色很难把握，因为她太自私了，不顾别人，把自己的幸福建立在别人的痛苦之上，完全为了达到自己的目的，但她只是想努力改变自己的命运，并不是坏人。这个角色演得不好会让人讨厌，那这部戏也就砸了。陶虹演的月容没有让人讨厌，而是让人同情，已经很成功了。”姚晓峰认为，陶虹的亲和力是她的优势。

　　■一家之言

　　夜，并不深沉

　　有张恨水的名著“打底”，编导又誓言“忠于原著”，看来《夜深沉》剧情是不需要担心了。但过往不少经验又告诉我，编导所言是一回事，拍出来的效果是一回事。

　　原著中的主人公，始终笼罩在一种如黑夜般浓厚的迷惘、虚幻和彷徨之中，但同时又隐隐透射出一丝追求自我和永不放弃的坚毅亮色。但该剧“夜”的氛围并不浓重，坚毅的“亮色”也未能扑面而来。剧情多数时候在亮堂堂的白天和明晃晃的“现代色”中向前推进，而且服饰、道具等清新、亮丽，很难让人融入原著所渲染的上世纪二三十年代那“深沉的夜里”。

　　当然，也不见得为契合“夜深沉”，就得像《乔家大院》那样，黑夜连着黑夜，沉郁接着沉郁，这是形式主义。但不可否认的是，适当利用夜幕、服饰和用光等营造一种恰如其分的“年代感”和氛围，对表现原著的精神和题旨应该大有裨益，也更能让观众自觉地融入剧情之中。

　　最关键的问题还是演员的表演。陶虹的表现只能说中规中矩，既无让人眼前一亮的“神来之笔”，也无不忍目睹的糟糕败笔。但你却很难将她和那个特定年代的“天涯歌女”联系起来，同时也不能让人很好地触及主人公复杂而“深沉”的内心世界。过于“成熟”的演技应是原因之一———陶虹那业已“标准化”的对白、“模式化”的表情和“程式化”的表演，对塑造月容的帮助不是很大，反而因“似曾相识”而流于平淡。如果让几年前还未定型的陶虹来演，结果应好于现在。

　　此外，作为名著改编剧，缺少像王刚(blog)、李永贵、杜旭东那样演技精湛的“戏骨”和“绿叶”支撑台面，也是该剧在可视性上远不如《玉碎》《范府大院》等出色的一个重要原因。（海云天）