晨报记者 朱美虹

　　26年前，电影《红高粱》成就了当今电影界的诸多大腕，张艺谋、姜文、巩俐，甚至摄影师顾长卫和作曲家赵季平……如今，这部有着纪念碑意义的作品，又邀来周迅、郑晓龙等众多大腕进行了另外一番演绎。

　　是“大胆往前走”进行颠覆，还是小心翼翼守着观众心中的经典？这样一份沉甸甸的命题作文，在还未被观众批卷之前，注定被无数次地比较，甚至引来争议。

　　总编剧赵冬苓和导演郑晓龙，都可谓业界高手，这一次就看他们如何与经典过招了。

　　编剧不敢接：改好没功，改坏被骂

　　和很多作品不同的是，剧版《红高粱》是一道命题作文，由莫言家乡山东主推。2012年10月，莫言获诺贝尔文学奖，山东卫视在2013年3月签下改编版 权，并决定于9月抢在高粱成熟期开机，这也意味该剧制作周期非常短——要在半年内写出剧本、找齐主创，完成各种前期筹备工作，而根据导演郑晓龙的习惯，一 部戏的剧本创作期往往都要一年。

　　见到这么一份时间表，所有人的第一反应都是“不可能”。编剧任务交给了“快枪手”赵冬苓，“山东卫视领导4月找我，我是5月答应的，期间请我吃了无数次饭，我一直拒绝，包括助手都说别接，改好了大家会说是莫言的小说好，改不好就会被骂改坏了。最后之所以接受是却 不开情面，我们本身是一个单位的，山东台又播过我多部作品，我也能理解时间这么紧，这么大的作品还是要有个能撑得住的人”。她强调，绝不是因为传说中的 “1000万片酬”，“那是误传”。

　　接下了任务，赵冬苓再次回看了小说和电影，“电影是上世纪80年代的，这么多年回头看还是非常好，当时压 力很大，毕竟小说大部分篇章是没办法改成影视的。接下来我去高密采风，在那里待了一周。其实莫言笔下的高密未必是当年历史上的，他在笔下重新创造了一个世 界，只是去现场也很重要，可以找到故事灵感。前五天状态很焦躁，不知道到哪儿找灵感，直到有一天在高密一个公园散步，发现莫言的家就在边上，当年他和他哥 住一个楼，我就想象着莫言没出名时在干什么呢？现在他出名了应该没办法散步了，产生了一些人生感概，于是想象在这个土地上发生的故事。当晚没怎么睡觉就写 了七八千字，第二天白天采访后又写了几千字，拿着一万多字的大纲回来了”。

　　大纲通过了，接下来就是找导演，瞄准了因《金婚》、《甄嬛传》等电 视剧而知名的郑晓龙。当时郑晓龙原本筹拍的《芈月传》因孙俪怀孕而推迟一年恰好轮空，但他也是来回拉锯了一个月才答应下来，那时已经是7月，离开机只剩下 2个月，剧本还没有最后完成，郑晓龙坦言，“人是有面子的，很多时候过不去。时间是最大的问题，原来说能不能晚一年再拍，但他们说莫言得了诺贝尔奖影响特 别大，得赶紧，最重要的是季节，9月高粱熟了，必须在那个时候拍，不拍高粱就没了。算了还是拍吧，不就是少睡觉呗”。他说，自己在开机前那一周，有三个晚 上整宿没睡觉，“我去年60周岁了，按国家规定可以退休了，身体不像年轻时那么好了”。

　　在郑晓龙忙着选演员、选景之时，赵冬苓把自己关在酒店里3个多月，按5集一次的频率交剧本，在8月交出了近50集的剧本，“一集差不多1.5万字，还有一些是之后加进去的飞页。就写了一稿”。为了赶进度，与 此同时郑晓龙又引入了一名合作过的编剧巩向东，在赵冬苓剧本的基础上改写，并根据自己的需求加了一些过场戏，最后以如今60集的面貌呈现出来。

　　莫言看剧本：没提意见，只提希望

　　在如此仓促的情况下交出剧本，而且只有一稿，能合格吗？面对疑虑，赵冬苓称自己的剧本向来只写一稿，“很多人问这么短的时间会不会粗制滥造？其实我是完全投入了状态，全身心的，对我来说写得越快越好，写慢了可能就出问题了。当然最初只给这么短的时间我是不赞成的，但现在发现太幸运了，如果推到今年做这剧就死了，赶上一剧两星了”。

　　创作过程中，赵冬苓只在完成大纲后和莫言在北京见了一面，聊了半天，“1000个人有1000个哈姆雷特，相信莫言也有他的看法，但他没提意见，很宽容，知道以他的身份、地位和影响力，提了意见我们就不得不听。只是提了几点希望，大概意思是说了小说解放人性的主题， 希望改编时注意这方面，包括希望我们将原著中县长曹梦九这个人物发展起来，具体怎么改给了我们很大的创作空间”，具体到剧本，赵冬苓把曹梦九改成了朱豪 三，“因为曹梦九有后人，塑造起来有麻烦，甚至会牵涉到法律问题”。据悉，拍摄时莫言也只探班了数次，郑晓龙承认他没有干涉，“他是个艺术家，知道这是不同的艺术门类，当然要允许创作空间，这是很懂行的做法。他女儿管笑笑也参与了这个片子的编剧，所以我们有很好的沟通”。

　　这是郑晓龙第一次拍年代剧，剧中还涉及到了抗战，“人物的个性在抗日的大前提下得到了升华”。在拍摄战争场面时，曾经当过兵的郑晓龙强调真实感，“我们强调了抗日的严肃性和真 实性。现在很多抗日剧是庸俗的、游戏的、不认真的，我觉得要批判日本军国主义的反动本质，用妖魔化的方式是没有力度的”。

　　除了故事，剧版画面 相比粗犷风格的电影精致多了，人物服饰、打扮也相对洋气，在试看时部分莫言研究者对此是持保留意见的。不过郑晓龙表示，得在保留原著精神的内核上，更多考 虑现代观众的审美要求，“如今电视机越来越大，对画面的要求越来越高，我现在拍的《芈月传》是4K技术，直接可以在影院放了。电视制作的要求比电影难多 了，毕竟电影是在封闭环境，而在家里你可能会吃零食、上厕所，而且现在中国观众口味太刁，美剧、韩剧、日剧什么都看，见多识广，真的挺难伺候的”。

　　两场关键戏：颠轿野合，不能回避

　　电影中，“颠轿”和“野合”这两场戏可谓戏眼，至今令人印象深刻。电视剧中，郑晓龙没有刻意回避，在他看来，这两场戏如果成功了，电视剧就完成了重要的 一环，“要是我偷奸耍滑，野合可以换个方式，颠轿也可以不颠。但是这些电影里非常精彩的段落，观众是有期待的，你必须得拍，可如果照着电影拍，又是珠玉在 前。因此既要拍，又不能完全照着拍，得发挥电视剧的特点”。除了再现电影中的经典场景外，“妹妹你大胆地往前走”这首经典歌曲也会在电视剧中萦回。

　　高粱红了的时间不到一个月，剧组最先抢拍的就是高粱地的景，因此“野合”这场戏，是男女主角周迅和朱亚文刚进组没多久、还未彼此熟悉的时候拍摄的。虽然 演员难免尴尬，但郑晓龙挺满意，“很有激情。电影里是姜文把巩俐扛到高粱地里就完了，但电视剧里人物关系更细腻，余占鳌和九儿两人的关系是冤家，有点像 《太阳浴血记》里那样，有一个镜头是九儿蹬了余占鳌一下，蹬在他的要害处，余占鳌就说他不干了，最后还是九儿把他拉下来的。这个人物关系一定要通过这些细 节镜头表现得非常清楚。电视剧比电影篇幅长，能更细致地表现人物和人物的关系”。

　　而“颠轿”的戏份，同样比电影多了不少细节，“颠轿在电影中 原本没有对峙的过程，但现在电视剧有了前史，两人之前就认识，我们就加入逗九儿的环节，九儿的犟劲儿就上来了，说有本事你们就可劲儿地颠，姑奶奶我不怕。 这段戏主要是要表现出九儿的犟，结果轿夫们走各种步伐把她颠到吐了、轿杠子都断了，这就有故事，不是简单的颠轿了”。

　　影视两版大比较

　　技术新了、投资多了、演员换了，水准高了吗？

　　□晨报记者 朱美虹

　　1988年，张艺谋版电影《红高粱》拿到了新中国电影第一个世界级大奖柏林金熊奖。26年过去了，技术日新月异，剧版《红高粱》投资高了、主创换了、故事改了，能够达到甚至超越当年的水准吗？

　　版权费：800元VS千万传闻

　　1986年3月，莫言的小说《红高粱家族》在《人民文学》第三期，那年7月，还在拍摄电影《老井》的张艺谋特地从太行山的片场赶到北京，与莫言协商小说 改编权问题。这段往事，莫言曾经写下了文字，“当时张艺谋光着膀子，黑得像煤炭。他是左脚穿着一只鞋，右手提着一只鞋。因为他手里提着的那只鞋的鞋带在公 车上被人踩断了。我一见他，马上想起我们生产队的小队长。后来张艺谋说，‘我一见莫言，就想起我们生产队的会计……’　于是，一个小队长和一个会计进行了 一次成功的合作。”

　　莫言和张艺谋商定，由陈剑雨、朱伟、莫言三人将小说改编成电影剧本，稿子由时任福建电影制片厂厂长的陈剑雨执笔。当时就有 很多人认为卖版权发了大财，但他说，实际上张艺谋购买电影版权只花了800元，“我回到故乡，有位老乡问我，听说张艺谋给了你100万……”电影开拍后， 作为编剧之一的他又拿到了1200元的稿酬。

　　而电视版版权到底多少钱，至今还是个谜。中国电视剧制作产业协会副会长王鹏举曾在年初称剧版《红 高粱》的投资巨大，其中莫言的版权费1000万、郑晓龙导演费1000万、赵冬苓编剧费1000万、周迅片酬3000万，但这些数字均未被证实。可证实的 是，山东卫视拿到版权的确破费了一番周折，由于莫言早在10多年前就已把《红高粱家族》的电视剧版权转让一位西安的朋友，因此当2012年莫言获诺贝尔文 学奖的消息传来、山东卫视筹划剧版《红高粱》时发现版权存在问题，结果还是山东卫视总监闫爱华亲自带队多次赴京与莫言沟通，最终让莫言出面让他的朋友“忍 痛割爱”将电视改编权转让给山东卫视，并于2013年3月签约。据此可以推测，转让价格应该不会太低，不过该剧制片人季桦避谈数字，“我们的合作基础不是 版权费，而是一种山东情怀。莫言在领取诺贝尔奖时的感言，是高密通向世界的名片，而《红高粱》则是山东向世界递出的文化名片，更能传递山东地域文化和山东 人的血性与精神”。

　　女主角：巩俐VS周迅

　　电影刚开拍时，莫言对张艺谋是有意见的，主要集中在女主角巩俐身上。上 世纪90年代，莫言曾写了一篇《妖仙狐媚——激扬巩俐》的文章，回忆了初见巩俐时的场景：“她那时经常挑着两只木桶在县府招待所的大院里踱来踱去，身上穿 着不伦不类的服装，脸上凝着忧虑重重的表情。我初见这样子的巩俐，心中不由升起了团团狐疑之云，说实话，巩俐和我心目中的‘我奶奶’形像相差甚远。在我的 心目中，‘我奶奶'是一株鲜艳夺目，水分充足的带刺玫瑰，而那时的巩俐小姐更像一位初谙世事的女学生——事实上她正是一个女学生——于是我怀疑张艺谋走了 眼，于是我担心这部戏将砸在巩俐手里……”其实，张艺谋初见巩俐也觉得她不合适，但因为巩俐是北影导演李文化的女儿、当时正在中戏读导演系的李彤推荐的， 张艺谋想了想觉得应该再了解下，结果进一步接触，他才发现巩俐的性格正是人物需要的。

　　而周迅，同样是个意外。郑晓龙坦言一开始没敢想周迅， “她拍电影，电视剧哪敢想到她？当时有别的人选，结果有人说周迅也许可能，那就联系呗，一看故事大纲她就愿意了，对我们来说当然特别好。周迅是特别好的演 员，骨子里有股敢爱敢恨的劲儿，为什么大家叫她‘周公子’？那是因为她有男孩的个性，演九儿性格上很合适”。周迅娇小的形象和山东大妞并不吻合，但郑晓龙 没在意，“原来我想的九儿不是周迅这样的，是山东大妞的感觉，后来自己把自己说服了，当年拍《北京人在纽约》，让姜文演拉大提琴的音乐家，也有人质疑五大 三粗的合适吗？最后姜文不也很好吗？我征求过莫言的意见，他说周迅很好，还说他的奶奶还没周迅个高呢，凭什么说山东女人就一定是高个？”

　　改编戏：简化VS加戏

　　莫言的小说《红高粱家族》本身包括了《高粱酒》、《高粱殡》、《狗道》、《奇死》、《红高粱》五部分，主线是土匪头子余占鳌抗日的故事，辅线才是战争发 生之前余占鳌与“九儿”戴凤莲之间的爱情故事。由于载体不同，无论电影还是电视剧，都对原著故事进行了较大篇幅的改编。

　　电影强调了诗意意向与 爱情故事，抗日的背景被弱化，余占鳌也不再是土匪“余司令”，此外，女配角恋儿被删，罗汉爷爷的地位也为之拔高。编剧之一的朱伟在《我认识的莫言》 一文 中曾写道：“张艺谋说，打仗的戏必须简化，因为当时八一厂那些烟火师绝对拍不出壮观的战争场景，技术要求达不到，所以只能从高粱地里找感觉。记得他说，一 定要有漫山遍野的高粱，但是，他后来到高密、东北、内蒙古去找外景地，走了一圈回来说，哪里还有那样大片大片、又高又密的高粱呢？不用说，大场景于是被否 定了，后来，据说他只是专门去高密种了几十亩的高粱，只要局部的感觉。刚开始片名叫《九九青杀口》，将颠轿、野合、最后杀鬼子都纽结到这里，突出传奇背后 的神秘性，等后来看到样片，片名回到了《红高粱》，放大了传奇中那种洒脱的精神面貌，把颠轿、野合拍得那么豪放而有诗意，且整体节奏是那么漂亮”。

　　而电视剧强调的则是故事。赵冬苓说，由于投资大，一开始电视剧就初定了40多集的篇幅，自己剧本写了50集，最后拍成了60集，“电视剧必须讲故事，我 们的视角放在九儿。剧本努力向大师靠拢，保留小说中表现生命力狂野顽强的一面，但人物关系上和原小说有不同的地方，我的概念从创作之初就很清晰，定位成男 人和女人的战争，余占鳌和九儿处在互相征服反征服、又爱又恨的状态，这一点不是小说努力的方向，但在电视剧里概念清晰，他们几乎每次见面都是一次战斗”。 电视剧的篇幅长，加上了一条剿匪线索，原先电影中没有的高密县长朱豪三成了男二号，戏份颇多，秦海璐扮演的单家大嫂淑贤、黄轩扮演的九儿初恋情人张俊杰也 是重要的新增人物，最后十余集则是抗战内容，“我没有为了篇幅而故意拖长，故事很复杂，一点水都没有，非常饱满”。