获悉几年前两度火爆京城、演出六十余场的先锋派话剧《切·格瓦拉》今年4月又将在北京上演，并与《圣人孔子》和《左岸》一并组成了导演张广天的最新的理想主义三部曲，记者特地探班南京的排练现场，想一睹改版后的《切·格瓦拉》是否红色依然？导演张广天的回答简单明了，“除了剧名和主题曲，其余都是全新的！”
宣讲变为表演
在南京排练现场，一张张切·格瓦拉的头像海报情趣激昂地挂在墙上，一时间，关于《切·格瓦拉》几年前的争议似乎还未走远，它带给观众们的激情似乎还余音绕梁。对此，导演张广天这样看待：如果说旧版《切·格瓦拉》是带有表演性的史诗宣讲，那么新版《切·格瓦拉》则是有故事情节的真实表演。新版一共分为开场、穷人、情人、新人、牺牲的人和尾声，共六部分，演绎他作为战士、情人、领袖人物和“二十世纪一个渺小的巨人”的情感层面和人格魅力。着重人物是和旧版的根本区别，就算你是该剧的老观众，你也丝毫不会觉得雷同。
悲情引发激昂
记者只在排练现场看到了通过把拉丁美洲的苦难历史浓缩成一位妓女的血泪史，让人们了解《切·格瓦拉》存在的意义的第一部分《穷人》，仅仅几分钟，不禁热泪盈眶，曾以为先锋戏剧一向以夸张和调侃为重，却不料一来就先被张广天的悲情击倒。张导却说他的戏剧就是抒发心中所想，让深刻的道理通过简单的事情表现出来，用昨天的故事演绎当代人的情感，在这里你会一起哭，一起笑，感受到你可能就是剧中某一时刻的切·格瓦拉。
乐队现场伴奏
看张广天戏剧的最大特点，就是音乐总能在最合时宜的地方响起，或激昂、或深情、或如泣如诉，就像奔跑后的深呼吸，让所有的宣泄都和谐而统一。“言之不足则长叹之，长叹之不足则舞之蹈之”。对于古人总结的技法，张广天加以最佳运用，当舞台上的故事情节渐入佳境，一段音乐和歌声随之响起，让观众的情绪便瞬间释放出来……和其他话剧不同，身为音乐人的张广天不要伴奏带，他指出现场将会有电声和弦乐队在舞台上一起表演，着重剧情的时候，乐队将隐身，必要的时候，乐队将会落入观众视线。
新奇手法表现时代元素
张广天总是有宣泄不完的激情。在《切·格瓦拉》出现的街头人体雕塑，全部由演员现场表演。在剧情前部，沉浸在苦难的拉丁美洲的雕塑，全部都是低头愁眉，萎靡缱绻；而到了后部分，细心地观众将看到雕塑在同样的街景中完全改变面貌。类似的手法还很多，例如利用观众的视觉角度变换强调人物命运和戏剧主题等等，总而言之，由张广天编剧、导演、作曲的2005版《切·格瓦拉》，将是一部全新的戏剧，不变的只有名字、歌声和让你欲罢不能的激情。
