翻唱是把双刃剑
回首一年前的2003年5月，当刘欢推出那张翻唱专辑《六十年代生人》的时候，他恐怕万万没想到，自己时隔五年才推出的这张新专辑居然无意中又领导了一次翻唱的潮流。
紧接着，7月，姜育恒推出翻唱专辑《刘家昌之歌》；9月，许茹芸推出翻唱琼瑶专
辑《云且留住》；11月，韩红和郑钧推出相继翻唱专辑《红》、《我们的生活充满阳光》；12月，潘越云、伦永亮、叶倩文推出翻唱专辑《旧情人》、《秋夜》和《出口》……
算了，不说过去就说最近，动力火车、迪克牛仔、黄小琥、永邦、文章、郑建明都相继推出了以翻唱为主的新专辑，翻唱已经俨然成为华语唱片的主流，主流到就连BAD、可米小子这样的偶像小子都要在专辑里加入一首翻唱当年草蜢、小虎队等前辈偶像组合的老歌做点缀了。
由此，这一年间出版的翻唱专辑数量居然一举超过了过去10年、15年甚至更久。要知道，即使从我们开始真正有三地交流的华语流行音乐开始，这将近20年来能够在我们记忆深处留下痕迹的翻唱专辑也无非张国荣的《Salute》、王菲的《菲靡靡之音》、唐朝等内地乐队的《告别的摇滚》等寥寥三五张而已。
我当然可以做专家状义愤填膺的说这翻唱潮流恰恰是歌坛创作力下降的一个明证，也对，一个创作歌手不去写自己的喜怒哀乐而去拿别人多年前的故事重新演绎总归不能说是创作力旺盛的标志。可是，当郑钧、韩红这样一向以自家秘制音乐为招牌的创作歌手开始翻唱，当文章、潘越云、伦永亮、李进这样阔别歌迷很久的老将居然也选择了翻唱作为重新出发的起点，我不再愿意简单的下结论。
我愿意看到，这些出版或者即将出版翻唱唱片的歌手全部是久经歌坛历练的老将。我宁愿相信，对于这些已经不再年轻的昔日唱将而言，翻唱是对过去成长历程中影响过自己、感动过自己的那些人那些歌的一次致敬，更是对自己歌唱实力和歌坛信心的一次挑战。而这些歌者的致敬和挑战也可以让我们这些听者回到那些或者熟悉却已经不复记忆、或者陌生但也同样美好的音乐年代。
只不过，必须相信的还有：如果对音乐真的有充分的把握能力，翻唱会让你再取得商业奇迹的同时还有望赢取一片掌声，而如果相反的话，翻唱就是一个自暴其短自树箭靶的愚蠢之举。
翻唱本来就是一把双刃剑，它即来之容易又最易割伤自己。
