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一、封套内容
《星球大战》电影原声大碟完整特别版
史上无人能出其右的科幻巨片配乐，罕见地运用交响乐的方式，将波澜壮阔、气象万千的电影画面描绘得栩栩如生，荣获葛莱美音乐大奖和奥斯卡奖
此特别版专为配合《星球大战》三部曲重新上映而全新编辑再度发行，堪称最完整、最正宗、最出色的版本：加收了早先未发行的及后来新增的乐章，音乐更完整；以最新的电子数位录音方式重新录制，清晰度与高保真度更空前；专业精心的制作，文字资料更完美
曾为《哈利·波特》、《大白鲨》、《辛德勒名单》等著名电影配乐，并荣获五次奥斯卡奖、十八次葛莱美奖的好莱坞电影音乐大师——约翰·威廉姆斯作曲并亲自指挥伦敦交响乐团精彩演绎
文案：
很少有这样一部电影，有如乔治·卢卡斯的《星球大战》那样辉煌壮阔：曾获奥斯卡六项大奖的科幻经典，被称为“继廖西开辟红海之后最为壮丽的120分钟”，创下了空前的票房纪录；也很少有这样一部电影的配乐，有如约翰·威廉姆斯的《星球大战》配乐一样永留青史：罕见地以交响乐为电影配乐，气象万千、高潮迭起，将影片中波澜壮阔的太空场景和星斗场面描绘得栩栩如生，原声大碟在短时间内热销四百万张，威廉姆斯也因此获得了三项葛莱美音乐大奖和奥斯卡奖。
尽管先前已有两个《星球大战》正式的原声带版本，但此1997年为配合《星球大战》三部曲重新上映而全新编辑包装再度发行的特别版，却是最完整、最正宗、最出色的版本。它收录了更完整的音乐内容，包括早先的未发行的部分以及新增的部分，由威廉姆斯亲自指挥伦敦交响乐团演出；它的文字资料也更完美，制作也更精致；它更以最新的电子数位录音方式重新录制，将带给您空前的清晰与高保真的听觉经验。
乐声高扬低徊之间，一个浩瀚的星际、一场英雄的礼赞就这样真实地呈现。
曲目：
1.20TH CENTURY FOX FANFARE (ALFRED NEWMAN, 1954) 0:23
20世纪福克斯公司号角(阿尔弗雷德·纽曼，1954)
2.MAIN TITLE/REBEL BLOCKADE RUNNER 2:14
主标题／叛乱封锁信使
3.IMPERIAL ATTACK 6:43
帝国的反击
4.THE DUNE SEA OF TATOOINE/JAWA SANDCRAWLER 5:01
塔图因星球上的沙丘群／Jawa人
5.THE MOISTURE FARM ** 2:25
湿地农场**
6.THE HOLOGRAM/BINARY SUNSET 4:10
全息图／两个落日
7.LANDSPEEDER SEARCH/ATTACK OF THE SAND PEOPLE**3:20
陆行艇的搜索／沙人的袭击**
8.TALES OF A JEDI KNIGHT**/LEARN ABOUT THE FORCE * 4:29
绝地武士的传说／武士的力量*
9.BURNING HOMESTEAD 2:50
燃烧的家园
10.MOS EISLEY SPACEPORT 2:16
莫斯·艾斯利太空站
11.CANTINA BAND 2:47
Cantina酒吧乐团曲
12.CANTINA BAND #2 3:56
Cantina酒吧乐团曲2
ARCHIVAL BONUS TRACK:
特别收藏曲：
13.BINARY SUNSET (ALTERNATE) *2:19
两个落日(替代版)*
CD2
1.PRINCESS LEIA'S THEME 4:27
莉娅公主主题曲
2.THE MILLENNIUM FALCON/IMPERIAL CRUISER PURSUIT** 3:51
千年鹰／帝国巡洋舰的追击**
3.DESTRUCTION OF ALDERAAN 1:32
奥得兰行星的毁灭
4.THE DEATH STAR/THE STORMTROOPERS * 3:35
死亡之星／精锐部队*
5.WOOKIEE PRISONER/DETENTION BLOCK AMBUSH 4:01
WOOKIEE 战俘：涕灭威之阻
6.SHOOTOUT IN THE CELL BAY/DIANOGA 3:48
塞尔湾之战／戴亚诺卡
7.THE TRASH COMPACTOR 3:07
垃圾捣碎机
8.THE TRACTOR BEAM/CHASM CROSSFIRE 5:18
牵引光束／峡谷内的交叉火力
9.BEN KENOBI'S DEATH/TIE FIGHTER ATTACK 3:51
本·科诺比之死／钛战机的反攻
10.THE BATTLE OF YAVIN 9:07
(LAUNCH FROM THE FOURTH MOON/X-WINGS DRAW FIRE/USE THE FORCE)
雅汶之战
(从第四月球发射、左翼进攻、发挥原力)
11.THE THRONE ROOM/END TITLE 5:38
王宫之战／终曲
* 未发行之作品 ** 包含未曾发行过的部分
文案：张秋婵 翻译：张汇彧
二、中文内页内容
目录：
曲目
电影音乐的新希望
《星球大战》特别版
音乐与电影情节欣赏
约翰·威廉姆斯
《星球大战》电影简介
(以下文字另起一页)
科幻巨制《星球大战》电影原声大碟
作曲、指挥：约翰·威廉姆斯
演奏：伦敦交响乐团
录制于英国安维尔录音室，1977年3月5日，8-12日，15、16日
制作人：乔治·卢卡斯
管弦乐编曲：赫伯特·W·斯本瑟
录音总监：里昂内尔·纽曼
录音师：艾里克·汤姆里森
音乐指导：肯尼斯·万伯格
曲目：
1.20TH CENTURY FOX FANFARE (ALFRED NEWMAN, 1954) 0:23
20世纪福克斯公司号角(阿尔弗雷德·纽曼，1954)
2.MAIN TITLE/REBEL BLOCKADE RUNNER 2:14
主标题／叛乱封锁信使
3.IMPERIAL ATTACK 6:43
帝国的反击
4.THE DUNE SEA OF TATOOINE/JAWA SANDCRAWLER 5:01
塔图因星球上的沙丘群／Jawa人
5.THE MOISTURE FARM ** 2:25
湿地农场**
6.THE HOLOGRAM/BINARY SUNSET 4:10
全息图／两个落日
7.LANDSPEEDER SEARCH/ATTACK OF THE SAND PEOPLE**3:20
陆行艇的搜索／沙人的袭击**
8.TALES OF A JEDI KNIGHT**/LEARN ABOUT THE FORCE * 4:29
绝地武士的传说／武士的力量*
9.BURNING HOMESTEAD 2:50
燃烧的家园
10.MOS EISLEY SPACEPORT 2:16
莫斯·艾斯利太空站
11.CANTINA BAND 2:47
Cantina酒吧乐团曲
12.CANTINA BAND #2 3:56
Cantina酒吧乐团曲2
ARCHIVAL BONUS TRACK:
特别收藏曲：
13.BINARY SUNSET (ALTERNATE) *2:19
两个落日(替代版)*
CD2
1.PRINCESS LEIA'S THEME 4:27
莉娅公主主题曲
2.THE MILLENNIUM FALCON/IMPERIAL CRUISER PURSUIT** 3:51
千年鹰／帝国巡洋舰的追击**
3.DESTRUCTION OF ALDERAAN 1:32
奥得兰行星的毁灭
4.THE DEATH STAR/THE STORMTROOPERS * 3:35
死亡之星／精锐部队*
5.WOOKIEE PRISONER/DETENTION BLOCK AMBUSH 4:01
WOOKIEE 战俘／涕灭威之阻
6.SHOOTOUT IN THE CELL BAY/DIANOGA 3:48
塞尔湾之战／戴亚诺卡
7.THE TRASH COMPACTOR 3:07
垃圾捣碎机
8.THE TRACTOR BEAM/CHASM CROSSFIRE 5:18
牵引光束／峡谷内的交叉火力
9.BEN KENOBI'S DEATH/TIE FIGHTER ATTACK 3:51
本·科诺比之死／钛战机的反攻
10.THE BATTLE OF YAVIN 9:07
(LAUNCH FROM THE FOURTH MOON/X-WINGS DRAW FIRE/USE THE FORCE)
雅汶之战
(从第四月球发射、左翼进攻、发挥原力)
11.THE THRONE ROOM/END TITLE 5:38
王宫之战／终曲
* 未发行之作品 ** 包含未曾发行过的部分
电影音乐的新希望
完整地听完《星球大战》的原声，感觉简直是一种全新而独特的听觉享受。很少有这样的电影配乐，如此形象生动，栩栩如生，它运用音乐的画笔描绘的画面和电影如此接近，如此精细，以致于你单单听音乐就可以明白故事本身。在任何时候，你绝不会弄错，把《塔图因星球上的沙丘群》这一章节误以为是《莫斯·艾斯利太空站》章节或是其它。莉娅公主的婚约，路克天行者大冒险时代的到来，欧比王·科诺比最后的探险，全部展现在音乐之中，就像他们展现在屏幕上一般。约翰·威廉姆斯将如此众多的人物如此复杂的故事情节编织进了音乐中，并以音乐多变的情绪以及各不相同的主题材料来加以区别。这种由著名剧作家瓦格纳首创的手法被称为“主乐调”或者“乐旨”——就是用音乐的语言来联系和区分不同的剧中人物或者故事元素，这些音乐的片段可以重复出现，可以响亮，可以低徊，可以疾速，可以缓慢，可以悲伤，可以欢快，完全根据叙述主旨的需要而变化。对于20世纪30年代的伟大作曲家马克斯·斯坦恩、艾里克·科恩格德、弗兰兹·瓦克斯曼他们来说，这一手法的使用是再普遍不过的了；而在之后的几十年的时间里，这一手法被后继的阿尔弗雷德·纽曼、伯纳德·赫曼、米克洛斯·罗萨以及其它作曲家以各种方式继承和发扬了下来。这一时期，著名的爵士音乐家约翰尼·威廉姆斯出现在了19世纪60年代的电影配乐舞台上。他的以完整的交响乐的方式为电影配乐在当时是非常罕见的。他常被邀请为轻喜剧配乐。1969年，他创作了电影《华丽冒险》的配乐，之后，他把名字改为了“约翰”，至此，一个音乐界伟大的声音出现了。1971年，他以《屋顶上的提琴手》获得奥斯卡最佳音乐编曲奖(Adaption)，这是他的首座金像奖。
瓦格纳的这一手法在威廉姆斯1972年、1974年为电影《牛仔》和《火烧摩天楼》的配乐中表现得更为显著。而他1975年为《大白鲨》的配乐大获成功，使得大批的人放弃海滩和游泳池而选择了电影院。这一现象使交响乐回归到了电影配乐的领域，也让威廉姆斯于1976年3月29日抱回了他的第二座奥斯卡小金人。
而就在此3天之前，《星球大战》在北非国家突尼斯正式开机，其创作者乔治·卢卡斯的创作理念认为只有现存的古典音乐才能在他的这一雄心勃勃的史诗之作中作为配乐。即便是他的主要灵感来源——30年代的“淘金热”系列，也是用了李斯特的《序曲》作为主题曲的。由于《大白鲨》导演史帝芬·斯皮尔伯格的牵线，他的朋友乔治·卢卡斯和威廉姆斯终于见面了。约翰接下了这个差事，虽然最终和他一贯的方式有些背离，他通常是要先读剧本，再探访拍摄现场，还要听过由赫尔斯特、德沃拉克、瓦尔顿以及米克洛斯·罗萨为电影《宾墟》(1959)所作的配乐。
约翰将他选出的一些音乐片段给乔治·卢卡斯听，乔治认为那些音乐都可以很好地表达他的电影，约翰也认为那些19世纪的带有自由主义乐旨的浪漫音乐将会完美地弥补影片中那样一个遥远星系中世俗的部分。
但是选择一种合适的音乐风格并不意味着观众们也一定会接受。因为在那时，科幻电影极少获得成功，而在其中加入交响乐的背景音乐则更为之增加了风险。不过幸运的是，卢卡斯并非是在拍电影，他是在创造一个宇宙，而这个创造出的宇宙，因其恰到好处的熟悉感而让人觉得其可信。卢卡斯在屏幕上做到的，约翰也在音乐上做到了，他汲取了好莱坞电影配乐的光辉传统，并偶尔借鉴著名的古典乐曲，最终成功完成了最绝妙完美的电影配乐。然而部分评论家认为这一作品毫无创意而不认可，可这实际上说明了约翰总是能察觉观众的需要，就如同他之于电影的重要。
原声是分8次录制完成的，开始于1977年3月5日，一个星期六，由乔治·卢卡斯亲自制作，参与的还有里昂内尔·纽曼——20世纪福克斯公司音乐部的头，以及录音师艾里克·汤姆里森——负责调度和指挥伦敦交响乐团的86位乐师；还有管弦乐编曲赫伯特·W·斯本瑟。麦克风的位置是由里昂内尔·纽曼的哥哥——阿尔弗雷德·纽曼控制的，他于1939至1960年执管福克斯公司音乐部，他参与制作了将近200部电影配乐。录制工作完成于3月16日。在肯尼斯·万伯格筛选和编辑之后，音乐在好莱坞的萨缪尔·葛德文录音室与电影合成。
《星球大战》于1977年5月25日公演，在将近6个月的时间里，它在世界范围内打破了《大白鲨》创下的票房纪录。在这“《星球大战》热”现象中，电影配乐无疑起了不可忽视的作用。随后推出的原声大碟立刻登上了美国音乐排行榜榜首；11月，由Zubin Mehta指挥的“星球大战”音乐会在好莱坞的Bowl音乐厅举行。威廉姆斯因此获得了1978年2月颁发的三项葛莱美音乐大奖，并在4月3日获得了他的第三个奥斯卡奖。
当唱片销量达到四百万的时候，出现了很多录音版本，《星球大战》无疑是电影音乐复兴的开端。
《星球大战》特别版
1997年《星球大战》20周年庆之时，它的特别版推出了，它们是《帝国大反击》和《绝地大反击》。以前未推出的片段和新拍摄的片段被整合在一起，无论是画面还是音乐都完美地再现了前部，并有所加强。当乔治·卢卡斯的“太空史诗”迷们翘首期盼《星球大战》的下一部时，观众们会以与20年前同样的期盼和激动来感受这一经典的三部曲。
《星球大战》电影原声大碟成为了一直以来最畅销的声乐原声大碟，这点从过去20年来如此多的再版就可以证明。而最早的1977年的版本，约翰·威廉姆斯从88分钟的音乐中精选出了74分钟。为了保证音乐的多样性，大碟中的音乐场景没有按照原先在电影中的顺序，很多曲目使用“继续如前”来将各个互不相连的场景的“演奏指示乐节”连接起来。不过，“星战”大碟仍是迄今为止录制得最为精细的大碟之一，唯一的不足是它是由1970年的技术录制的母带，并且由当时的家用录音系统制作的。
作为特别版本的一部分，获得奥斯卡奖的配乐在其中以完整版呈现。第一次，所有的曲目按照电影中的场景顺序排列，包括早先的未发行的部分以及最近新增的部分。这一顺序使按照电影中的场景来创作新的各曲目的名称成为必要。
这张原声大碟已经以最新的电子数位录音方式重新录制，将带给你空前的清晰与高保真的听觉经验。我们希望这张电影配乐大师约翰·威廉姆斯的不朽之作成为您听觉领域最令人愉悦的发现。
音乐与电影情节欣赏
CD1
1、20TH CENTURY FOX FANFARE (ALFRED NEWMAN, 1954)
20世纪福克斯公司号角(阿尔弗雷德，1954)
该原声碟以阿尔弗雷德·纽曼的《20世纪福克斯公司的号角》开始。纽曼短暂的非立体声号角最初出现在19世纪30年代中期，后为了对福克斯公司出品的产品有一个标志性的区分，1954年，他将那声号角延长并改成了立体声的(此时威廉姆斯是福克斯公司管弦乐团的钢琴师)。到60年代后期，西尼玛斯科普式宽银幕立体声电影已经被其它的宽银幕格式所代替，这一标志性的号角声没能继续使用下去。是乔治·卢卡斯的巨制让福克斯公司在1977年发行《星球大战》之时再次使用了这个声音标志。在随后的几年里，这一声音标志被广泛应用。
2、MAIN TITLE/REBEL BLOCKADE RUNNER
主标题／叛乱封锁信使
《星球大战》中的第一首主题旋律就是关于路克天行者的。“当我想为路克和他的冒险经历写一段音乐的时候”，威廉姆斯说道，“根据这个人物身上显现出来的特点：贵族气质，肌肉发达，勇猛，大胆，我创作出了他的主题旋律。当旋律轻柔地演奏时，我加入了铜管乐。这一主题，在细节上，充分地展现出了伦敦交响乐团铜管乐部的出色表现。”古今融合的配乐完美地体现了这一传奇故事中的英雄主义精神：激昂上扬的开头几个小节，转入渐低渐缓的三个小节，最后达到胜利时的高八度音阶，确认胜利战绩时最后四个音符的反复。
当电影的序曲渐渐消失于无垠的太空，悦耳的“闪烁星群”的乐声将“反抗军偷渡舰”这一幕展现出来，此时该片的第一个人物出现了——莉娅公主的飞船被一艘巨大的帝国巡洋舰阻击。这里，威廉姆斯以反叛军的号角引出了第一个冲突，用三个带有主旨的音乐短句带出了短续的不协和的铜管和打击乐和声段。提示小节以反叛军的小号和声作为结束。
3、IMPERIAL ATTACK
帝国的反击
在《帝国的反击》这一乐段开始时，同样的主旨又被极具军国主义色彩的音乐带出，表现为法国号和弦乐部的交替，并衬以节奏感强的贝斯。
双方交火时愤怒狂乱的音乐实际上是一个未展开的章节，接下来的反叛军号角，引出来代表达斯·维德出场的不祥的铜管乐段。在将偷来的帝国技术数据储存在太空机械人R2-D2的记忆银行的这一场景，本·科诺比和莉娅公主的主题接下来展开了。“我觉得本·科诺比的主题不仅反映了他还反映了所有他记忆中的旧帝国的绝地武士。”威廉姆斯说道，“而且还代表了军队，代表了绝地武士的精神哲学信条，以及旧帝国自身。而莉娅公主的主题，其中的浪漫主义的成分远多过于未来主义的成分。在本的主题中我加入了很多的英国号，这在影片中的人物对话时都可以隐隐地听出来。其它时候，这音乐简直成了绝地武士的英雄进行曲。”莉娅公主的主题在她被敌人抓住之前简短地重述了一遍，而达斯·维德的主题则在R2-D2带着他的搭档C-3PO躲进紧急逃生舱时完整地展开了。“很久以前，达斯·维德背叛了本·科诺比和绝地武士，”威廉姆斯解释道，“维德代表黑暗势力。在他的主题中我用了很多的巴颂(低音管)，喑哑的长号还有其它一些低音的乐器。”
在逃生舱一幕之后，是一段长时间的弦乐和铜管乐的合奏，此时，公主被带到了达斯·维德处，这一段几乎容许了乐团中的每个部分轮番演奏了自己的主题。这一章包括了4和弦的死星乐旨的开始部分。因为死星尚未成为可见的事实，乐旨的第一称述部逐渐消隐于未结束的和弦中，同时为接下来的场景定下了基调。
4、THE DUNE SEA OF TATOOINE/JAWA SANDCRAWLER
塔图因星球上的沙丘群／Jawa人
《塔图因星球上的沙丘群》一段，威廉姆斯通过将木管乐器、铜管乐器以及弦乐的有机组合，营造出了一种不安的，荒凉的情绪，此时，C-3PO在广袤的沙漠上漫无目的地行走。R2-D2的历险在这一乐段中铺展了开来，这一段在作为电影配乐的同时也可当作纯粹的音乐来欣赏。Jawa人的主题大多使用了双簧管和英国号。
在这一章结束处，威廉姆斯使用了小号、巴颂，和弦乐的不和谐和弦，描述了失落的技术文明的残留。
5、THE MOISTURE FARM **
湿地农场**
提示小节的铜管乐声渐强，同时，法国号和定音鼓陈述出了帝国的主题，此时，接到任务的军队正开始搜索机器人难民。Jawa人的主题在《湿地农场》中再次出现，乐曲强调了沙漠爬行者到达了欧文和Beru Lars的家。随后弦乐部分引出了路克天行者的主题，这部分旋律主体由法国号演奏，并由管乐和弦乐部重复演奏。
6、THE HOLOGRAM/BINARY SUNSET
全息图／两个落日
《全息图／两个落日》这一段描写卢克在清理机器人时，意外发现莉娅的求救讯息。长笛与持续的弦乐开始了莉娅公主的主题，其从双簧管到长笛由从长笛到双簧管的转移几乎是难以察觉的。路克的主题是由长笛开始的，然后插入单簧管。本·科诺比的主题一直伴随着路克的主题，而影片中的场景是路克孤独地凝视着沙漠上的两个落日。威廉姆斯原先的配乐是黑暗而充满神秘色彩的，后来在乔治·卢卡斯的建议下做了修改。卢卡斯认为本·科诺比的主题应该更能表达路克对离开塔图因星球的愿望。这三个主题在这一乐段循环演奏。
7、LANDSPEEDER SEARCH/ATTACK OF THE SAND PEOPLE**
陆行艇的搜索／沙人的袭击**
“路行艇的搜索”部分以一声响亮的号角开始，这声号角象征着路克的机器，随后长笛当纲了主题音乐的演奏。这引出了土斯肯奇兵的首次出现。威廉姆斯使用了非同寻常的打击乐器包括调过音的木头、钢盘等，以期制造出富有原始色彩的声响。
R2-D2发现危险正在一步步接近，配乐演奏了《沙人的袭击》中的一段先前未出现过的音乐。路克被沙人攻击的镜头，配乐主要采用打击乐的演奏特色。嘹亮的号角和夸张的弦乐预示着本·科诺比的出现。紧接着由长笛和圆号奏出一系列短句，并以滑奏收尾。
8、TALES OF A JEDI KNIGHT**/LEARN ABOUT THE FORCE *
绝地武士的传说**／武士的力量*
《绝地武士的传说》先由弦乐和风琴开始演奏，然后采用英国管(中音双簧管)、大提琴奏出本·科诺比的主题。沙人返回威胁再次出现的时候，传来了沉默的圆号以及钢琴和小鼓的伴奏，然后在凄美的音乐声中，我们看到C-3PO不幸被捕。本·科诺比告诉路克，他曾经的一个弟子堕落为帝国的帮凶，我们听到单簧管独奏出达斯畏德主题。渐弱的长笛声巧妙地突出了关于绝地武士战败的一段对白。音乐转向积极乐观的本·科诺比的主题，法国圆号衬着竖琴的背景音乐，恰好表现科诺比向路克描述能量场时第一次显示出强大力量。《武士的力量》突出了更多先前没有出现的音乐，回到了莉娅公主主题，公主录制的口信这时完整地播放出来。这段旋律由双簧管演奏，然后加入了长笛，最后在弦乐和竖琴的和声中渐渐收尾。大提琴表现出路克在不愿加入本·科诺比的使团前往奥的朗，同时结合了单簧巴颂管表现出本·科诺比的主题。死星主题这时突然出现，画面上星际驱逐舰正在接近巨大的帝国战斗站。
9、BURNING HOMESTEAD
燃烧的家园
《燃烧的家园》由悲伤的小号独奏和弦乐开始，本·科诺比和路克找到了被害的爪哇族人尸体，而这些爪哇人出卖了C-3PO和R2-D2。路克猛然意识到他的家人正处于危险中，他立刻跳上他的陆行艇，此时音乐的节奏也加快了。路克回到家中，音乐响起由长号演奏的本·科诺比的主题，然后弦乐和法国圆号渐起，他发现了叔叔和婶婶的尸体。这段主题再次用大提琴和圆号演奏出来，随后引出死星主题。在战位的滞留区内，达斯维德慢慢走进Organa参议的房间，两人的主题相继出现。一阵急促的管乐和尖锐的弦乐预示着危险的来临，机器人进入房间。跟着定音鼓猛烈的敲打，公主即将面临一场秘密的考验。
10、MOS EISLEY SPACEPORT
莫斯·艾斯利太空站
路克回去见本·科诺比，音乐紧接着响起《莫斯·艾斯利太空站》。忧伤的单簧管和英国管的二重奏徘徊之后，转而在路克宣誓学习原力的时候，法国圆号奏出生动的本·科诺比的主题。陆行艇巨大的号角声再次响起，本·科诺比一行继续他们的旅程前往奥的朗。最后一声嘹亮的铜号，太空站出现在人们眼前。打击乐和钢琴加入到陆行艇跳跃的号声中，引出轻柔的帝国主题，突出整个团队遭遇风暴兵时的紧张气氛。陆行艇在小镇里行驶，长笛奏出本·科诺比的主题。
11、CANTINA BAND
Cantina酒吧乐团曲
12、CANTINA BAND #2
ARCHIVAL BONUS TRACK:
Cantina酒吧乐团曲2(替代版)
《Cantina酒吧乐团曲》和《Cantina酒吧乐团曲2》是两个提示小节选段，在酒吧内路克和本·科诺比在一群异样的外星人中见到了韩·苏洛和秋巴卡。关于吉特巴风格的音乐想法是乔治·卢卡斯提出的，他曾问到：“你是否能想象到未来几个世纪的生物，他们在某个时间舱里或岩石里找到20世纪30年代本尼·古德曼摇摆乐队的音乐？他们又会怎样来理解这样的音乐呢？”为了实现卢卡斯的音乐想法，威廉姆斯求教了9位爵士乐师，写出了这两段适合小号独奏、萨克斯、单簧管、Fender罗兹钢琴、钢鼓、电子合成器和多种打击乐器演奏的曲子。两个提示小节相互呼应，营造出一种非自然超现实的氛围。
CD1在《两个落日》替代版的奇幻乐声中结束。该版本根据卢卡斯的建议(参考曲目6)重新谱曲，演奏风格大大不同，目前它被收入在卢卡斯的电影资料中，成为《星球大战》和电影音乐乐迷们的珍贵收藏。
13、BINARY SUNSET (ALTERNATE) *
两个落日(替代版)*
曲目13《两个落日(替代版)》是特别送给乐迷，收录了五次录制的主题曲的合集。在它的结尾，有2分45秒的沉默，然后出现的是16到20场录制的主题曲，包含场记板的编号和偶尔伴随的杂音。16场的录制很有历史意义，这是世界上第一次录制《星球大战》的主题曲。其中管乐的部分非常突出、华丽，威廉姆斯和卢卡斯在听过录音后经过评价，在录制17场的时候对管乐部分进行了柔和处理。另外，下半段提示小节加入了黄铜管乐的演奏，与18、19和20场的录音区别开来。
CD2
1、PRINCESS LEIA'S THEME
莉娅公主主题曲
《星球大战》的主题曲结合了各段录音的精华，听众可以在CD2和影片中欣赏到这首曲子。这首曲子由圆号、长笛、小提琴依次演奏，伴以管乐间奏，曲风悠扬纯美。曲子最后音调渐强，小提琴独奏的终曲充分体现了莉娅内在的力量和对旧时的天真无邪的怀念。
2、THE MILLENNIUM FALCON/IMPERIAL CRUISER PURSUIT**
千年鹰／帝国巡洋舰的追击**
让我们回到莫斯·艾斯利上的行动，路克和本·科诺比正进入太空发射站开始驶向奥的朗的旅程。《千年鹰》突出了管乐的效果，配合低音单簧管和巴颂演奏，路克主题在提示小节中出现了两次，长号的和声带来了不详的预兆，影片中出现了帝国间谍。在特别版中，这个提示小节恰好穿插了韩苏洛遇到赫特族贾霸。《帝国巡洋舰追击》从维德主题开始，风暴兵正在94号停机港攻击韩苏洛的飞船。逃离塔图因集中表现了苏洛的英勇和高超的飞行技术，但音乐仍基于本·科诺比主题，寓示经过多年的隐匿，绝地又重新出现。该主题首先由圆号演奏，然后由弦乐和小号配合铜管的和声演奏。星际驱逐舰追击千年鹰的时候，还出现了琶音。
然后是铜管和弦乐的节奏，表现韩准备逃脱追击进入多维空间。这一跳跃达到了光速，镜头立刻切换到死星，音乐也完整演绎了伴随主题。
3、DESTRUCTION OF ALDERAAN
奥得兰行星的毁灭
在《奥得兰行星的毁灭》中，威廉姆斯避免了所有重复的主题，而采用90秒鲜明的音乐体现银河帝国的暴政。一开始，管乐的演奏气势逼人，接着铜管和弦乐步步紧逼暗藏危机，此时莉娅公主正被逼迫说出秘密反抗基地所在的位置。最后，所有的音乐都仿佛失控一般躁动，声音渐强，一声爆炸后奥的朗被死星上的终极武器摧毁。
4、THE DEATH STAR/THE STORMTROOPERS *
死亡之星／精锐部队*
终极武器贯穿了整个影片下半部分的行动。首先从《死亡之星》开始。幽默的是威廉姆斯在他的乐谱上将这首曲子命名为《它是鸟吗？》。这个提示小节强调突出了千年鹰无奈被吸入磁场进入战位，在这决定命运的时刻，所有的人物都集中到一起这一系列镜头。刺耳的铜管和声起调表现出“摧毁Alderaan”行动的严酷。弦乐加强了铜管的音调，引出反抗军庄严洪亮的号角。这样的用法很显然，非常适合帝国主题和死星主题。号角声集中表现了勇士们的足智多谋同时又避免了过多的渲染严酷的气氛。韩等一行走出运输飞船，《精锐部队》的音乐响起，以三个低音起调。接着是本·科诺比主题，
由英国管和巴颂演奏，然后当搜查小组接近停靠在码头的运输机时，长笛和无声的小号重新演奏帝国主题。一声重击突出两名风暴兵的强悍。几名值本军官在附近的一间控制室检查，我们又听到帝国主题的音乐。铜管一声迸发，韩和路克装扮成风暴兵，占领了控制室，配合简短的路克主题。
5、WOOKIEE PRISONER/DETENTION BLOCK AMBUSH
WOOKIEE 战俘／涕灭威之阻
《WOOKIEE 战俘》的演奏，编排了非常有趣的管乐，秋巴卡装扮成俘虏的样子，吓走了一个帝国小机器人，这个时候配乐中加入了弦乐。然后打击乐也加入其中，路克、韩和秋巴卡走向死星的信道的时候，钢琴的和声不时地插入进来。此刻，在另一个地方，本正在接近最近的牵引光束控制板，但达斯维德感觉到了他的存在，哀鸣的巴颂和低音单簧管强调出这一点。在他们进入禁闭区以前，路克主题简短地出现了一次，然后管弦乐队齐奏。《涕灭威之阻》由尖锐的小号和动感音乐开始，本的军官都中了意外的袭击。路克主题伴着双方开火的场面表现出来，随后韩打死了一名多事好问的军官，音乐逐渐安静，改由低音乐器、大提琴和定音鼓来演奏。威廉姆斯为路克救出公主的场景连续谱写了反抗号角、莉娅主题和路克主题，依次由法国圆号和小号演奏。
6、SHOOTOUT IN THE CELL BAY/DIANOGA
塞尔湾之战／戴亚诺卡
《塞尔湾之战》又回到了动感音乐，值得注意的是各主题和短句的连接采用不同组合的乐器，暗示了敌人的对抗。特别明显的就是反抗号角主题的演奏先从双簧管和小号转到法国圆号，然后在演奏双音符短句时又引出了快节奏，表现双方交火的动感音乐。在提示小节的结尾，帝国主题的演奏从法国圆号转到小号，然后随着管弦乐队和声渐弱，镜头中公主等四人逃进了垃圾舱。《戴亚诺卡》是为路克受到垃圾舱中怪兽的攻击几乎丧命的镜头谱写的，但最后的效果说明还是不加配乐比较好。(不过在特别版中，这段提示小节的一部分正好表现莫斯·艾斯利太空站准备发射武器的场景。
7、THE TRASH COMPACTOR
垃圾捣碎机
《戴亚诺卡》这首曲子中，不同的铜管组合演奏出不断上升的旋律。在《垃圾捣碎机》中，这一旋律表现得更加充分。这组旋律表明帝国将军决心压死反抗者。像“摧毁奥的朗”一样，这段旋律没有采用主题材料，只是采用模糊连续的节奏就表现出了该场景的视觉和听觉效果，并在最后一刻机器人挽救他们四人的时候达到高潮。
8、THE TRACTOR BEAM/CHASM CROSSFIRE
牵引光束／峡谷内的交叉火力
相比而言，《牵引光束》是一段细腻的心理描写，未加修饰但真实地刻画出“本·科诺比的小心翼翼”。它主要由弦乐和打击乐组成(包括平锣、木琴、军鼓和钢琴上敲打出的高音B)，表现绝地武士本·科诺比小心地关闭束缚千年鹰的磁力束。路克、韩、莉娅和秋巴卡被困在垃圾舱中的滑稽场面采用了法国圆号和弦乐来演奏，之后，铜管奏出了充满希望的路克主题，因为他们看到了韩的运输飞船。
小提琴紧张的演奏引出路克等人被风暴兵发现的镜头。于是一场追逐开始了，耳边响起《追逐战》的音乐，它以弦乐为主，中间插入了帝国主题和定音鼓。提示小节的中间部分巧妙配合路克和莉娅被困在中央信道上的情景。紧接着双方的射击场面，采用了激烈的路克主题，配合管弦乐队的复奏，与场面完美的结合起来。正如乐谱上的标题“The Swashbucklers(亡命徒)”所指的，威廉姆斯在这个提示小节中所采用的方法就是用弱音、急促音代替阴郁、胁迫性的音调。
路克解开了腰上的绳索并把绳子钩在上方的机器上，我们听到了莉娅主题和小号的演奏，他们成功地越过了隔断的信道。另一边，韩和秋巴卡被几名风暴兵追击，音乐又回到跳动的节奏。帝国主题逼近，但韩和猿人秋巴卡甩掉了追兵。在离停机舱不远的信道上，本遇到了他以前的学生达斯维德，两人准备较量，手中的光剑被激活了，我们主要听到定音鼓的敲打。
9、BEN KENOBI'S DEATH/TIE FIGHTER ATTACK
本·科诺比之死／钛战机的反攻
《本·科诺比之死》是从原力主题开始的，这位老绝地武士看了看路克，然后在临死前又对维德露出了会意的微笑。有趣的是，本·科诺比消失的那一刻，威廉姆斯采用的是莉娅公主的主题，铺陈的旋律盖过所有相关的主题，达到纯音乐效果，尽管这个主题确实加强了公主和老绝地武士的关系，公主也曾在她的口讯中有所暗指。猎鹰成功了逃离了死星，反抗号角奏出胜利的乐章。然后跟着响起本·科诺比主题伤感的旋律，演奏乐器双簧管变换到长笛，然后(在单簧管的音阶变得忽高忽低，音调开始变化之后)由法国圆号重新回到双簧管演奏。韩、路克、秋巴卡和莉娅准备进入战斗，攻击追来的侦察机这个镜头伴随了一个很有节奏感的短句小节，钛战斗机攻击的音乐基于反抗号角。死星的主题渐强，提示观众真正的战斗即将来临。
10、THE BATTLE OF YAVIN
雅汶之战
《雅汶之战》由三个部分组成。第一部分《从第四月球发射》伴随反抗军左翼和右翼两路人马驾驶战斗机起飞离开基地，音乐从高亢的弦乐开始，引出由圆号、弦乐和打击乐组成的军事般的列阵。战斗机穿越战斗站磁场的时候，我们听到曲子最后一段死星主题，音乐逐渐增强。然后第二部分《左翼进攻》接着用小号吹奏出本·科诺比主题，简短的维德旋律突出了维德主题。这个部分主要由小号演奏，威廉姆斯称这个部分是一段“艰难但激动人心的战斗音乐”。伴随左翼战斗机攻击钛战斗机，这段音乐最后回到了本·科诺比主题。又一声号角响起，进入了第三部分《发挥原力》。路克带领着战斗机驶向攻击目标排气舱，音乐节奏加快。在这段配乐中帝国主题又最后出现了一次。但威廉姆斯避开了路克主题，直到最后只剩下路克一架战斗机，而维德正尾随其后。紧张的气氛不断加剧，突然，高亢的本·科诺比主题响起来(还有老绝地本·科诺比的声音)。路克按照导师的指示，关掉了电脑监测仪，配乐继续演奏路克主题。随着雅汶第四卫星进入死星的射程范围，路克的时间越来越紧，我们听到路克主题之后定音鼓采用降调的独奏。跳动的节奏响起，韩苏洛击落了一架钛战斗机，破坏了维德的控制。路克朝目标开火，击中了目标。定音鼓一声重击，死星发生爆炸形成一个巨大的火球。生还的战斗机返回雅汶星，华丽的弦乐和反抗号角奏出胜利的凯歌。
11、THE THRONE ROOM/END TITLE
王宫之战／终曲
随着授勋仪式开始，《王宫之战》先由铜号开始演奏，然后引出正式的本·科诺比主题。再次回到开场的号声，引出一段由弦乐演奏的新的旋律，就像作曲者所说的，有点希望和荣耀的感觉在里面，像是加冕礼上的音乐。圆号奏出路克主题，然后再次奏出新旋律作为过渡片尾曲先演奏了路克主题和反抗号角。然后路克主题贯穿了片尾，随后出现大提琴演奏轻柔的莉娅公主主题，长笛和短笛演奏出反抗号角的旋律。音乐逐渐增强，小提琴回到了路克主题，然后管弦乐提高了两个半音，奏出盛大的反抗号角。这个主题又再次单独用弦乐演奏，同时王宫里的号角又一次想起，影片圆满结束。
——迈克·麦特斯诺
迈克·麦特斯诺毕业与纽约大学电影电视学院，目前是一位自由制片人，主要研究电影历史，保存和幕后拍摄花絮。
约翰·威廉姆斯
约翰·威廉姆斯(John Williams)是当今最负盛名的作曲家、电影配乐大师之一，曾为许多著名的电影作曲、配乐，如《星球大战》系列、《大白鲨》、《E.T外星人》、《侏罗纪公园》、《辛德勒名单》以及《哈利·波特》等等，曾5次荣获奥斯卡金像奖、18次荣获葛莱美大奖、3次金球奖、1项英国学院奖以及39次奥斯卡奖提名。他的名字几乎已经成为20世纪电影音乐的代名词。
威廉姆斯1932年2月8日生于纽约城。作为电影制片厂乐师的儿子，他早年便在赫赫有名的加州洛杉矶分校受过良好的教育，空军役毕后，他返回纽约进入茱丽亚音乐学院深造，学习钢琴。在纽约期间他曾加入爵士乐团担任钢琴手的工作，成为一名钢琴家也是他最初的志愿。
20世纪60年代在几部电视冒险剧的音乐创作中显露才华之后，威廉姆斯为两部著名的电影配乐，并且赢得两座艾美奖，这两部作品分别是《海蒂》和《简爱》，其中《简爱》尤其被约翰·威廉姆斯视作创作生涯中的重要作品。同时这段时间威廉姆斯也有许多出色的喜剧电影音乐，如《华丽冒险》、《偷龙转凤》等，也因此他几乎被定型成喜剧电影音乐家。就这样，威廉姆斯逐渐成为了当时颇引人注目的作曲家、编曲人及音乐监制。
1967年，威廉姆斯为爵士音乐剧《娃娃谷》担任编曲，首次获得金像奖提名，而1969年入围金像奖的《华丽冒险》，则是威廉斯首次以原著配乐入围金像奖。1971年，他更以音乐剧《屋顶上的提琴手》获得奥斯卡最佳音乐编曲奖，这是他的首座金像奖，其独树一帜的华丽交响曲风颇受瞩目，威廉姆斯也因此陆续获得许多为电影作曲的机会，也走入了约翰·威廉姆斯70年代早期的灾难片时期，其中包括《海神号》、《大地震》与《火烧摩天楼》等灾难电影音乐都获得金像奖的提名。1975年，威廉姆斯以《大白鲨》配乐风靡世界，并拿下他个人的第二座金像奖，也是他的第一座原著配乐金像奖。
1975年夏天，权威的纽约时报影评说《大白鲨》不过是一部故弄玄虚的怪兽恐怖片，但是观众不信影评，大家排着长龙，等着进场听威廉姆斯步步进逼、比心跳还要狂猛的乐声，享受恐怖之后的虚脱。那年他已经45岁了。那时候大导演斯皮尔伯格年仅28。
自威廉姆斯成为斯皮尔伯格的御用配乐大师后，两人合作长达二十余年，是当代公认最成功的好莱坞“导演和配乐”组合，除了《横冲直撞大逃亡》、《失落的世界》、《侏罗纪公园》和《虎克船长》外，其余每一部作品皆获得奥斯卡最佳原配乐的提名，《E.T.外星人》与《辛德勒的名单》并获得1982年和1993年的原著配乐金像奖。而《虎克船长》中的主题曲“当你独自一人时”(When You Are Alone)则入围当届金像奖最佳原著歌曲。在听这首温柔缠绵的歌曲时，不知道有谁还会记起当年的大白鲨和印第安纳琼斯。
《大白鲨》疯狂卖座之后，斯皮尔伯格的兄弟卢卡斯耗资一千万美金，拍了科幻巨作《星球大战》，卢卡斯请教斯皮尔伯格谁是作曲高手，斯皮尔伯格想都没想就说：“约翰·威廉姆斯！” 威廉姆斯参考浪漫乐派曲风，为《星球大战》写了很有“帝国”风情的音乐，而且还亲自指挥伦敦交响乐团百人合奏，没想到电影全球狂卖，电影原声唱片更是大受欢迎，这真是让当时很多电影界人士大跌眼镜的事。在《星球大战》的电影配乐里，威廉姆斯表现出炉火纯青的主题式变化，创造出一部华丽磅礴、排山倒海式的太空歌剧，而他的配乐技巧，也对日后的好莱坞电影音乐产生了深远的影响，同时这一张原声碟在市场上的空前成功，也宣告了纯音乐的配乐在商业上的实力。在当届金像奖中，斯皮尔伯格、卢卡斯与威廉姆斯无疑是最闪亮的明星，《星球大战》配乐的成功，也带领管弦交响配乐的风潮重返好莱坞。
主题式变化是威廉姆斯配乐的惯用手法，他常为电影中的主角或主题事件谱写一段主题旋律，然后在影片中随着角色的遭遇和剧情的转折，将这个主题变化出各种情绪的变奏，这样的技巧实际上是出自瓦格纳歌剧，但同样的手法在不同的音乐家手上，自然是各有巧妙。威廉姆斯的主题往往呈现精确的诠释和高度的可辨识性，使得音乐和电影中的角色情节形成密不可分的结合，大白鲨的神出鬼没、印第安纳琼斯的传奇冒险、绝地武士的神秘力量、银河帝国的大军压境、正义化身的超人、流落他乡的E.T.，在约翰威廉斯的音乐中彷佛历历在目，这也使得他的音乐不仅深受影迷与乐迷的喜爱，更一再受到金像奖与葛莱美奖的垂青，成为近年来提名率最高的电影音乐工作者。
威廉姆斯很能掌握电影音乐最倚赖的动感节奏，特别是用铜管的华丽庄严来装点电影主人翁冒险犯难的行动，有霸气风范，所以洛杉矶奥运会也就选中他那很有瓦格纳霸气、有如圣主下凡的铜管乐章。尽管威廉姆斯擅长如《星球大战》、《第三类接触》、《超人》、《印第安纳琼斯》等大气势、大场面的科幻冒险电影音乐，但实际上他对诠释内在情感的小品电影也一样信手拈来，如古灵精怪又温馨感人的《小鬼当家》，情感刻划细腻的《无罪的罪人》，神出鬼没的《月黑风高》……他柔情细致的一面，也能在他的音乐中得以充分的体现：《辛德勒名单》里提琴弦乐的如泣如诉，道尽了犹太子民愁苦无依的悲情血泪；《西藏七年》中马友友的大提琴有如探险家穿越群山万壑，在冰原雪域萧索独对的黯然销魂，午夜聆赏，难免泪落沾巾；《生于七月四日》则在悲怆的刻划中呈现出史诗的美感，音乐的感召让人觉得自己是如此的渺小……近年来《哈利·波特》等电影的配乐，更让我们得以欣赏到威廉姆斯配乐的华丽绚烂……
在中外电影音乐人中，大概很难再找到一个如同威廉姆斯般，跨越古典与流行、电影界与音乐界的多元化作曲家，如果没有了威廉姆斯的音乐，我们又怎能想象这世上竟然有这样一颗心，它可以容得下这两款截然不同的曲风缪斯；你或许更难想象这位鼎鼎大名的作曲家，从来都不愿读剧本，他只相信眼睛看到的，因为他独具慧眼，不但可以看到影片风情，还可以读出电影无法捕捉到的爱，约翰·威廉姆斯长盛不衰的创作灵感使他傲立于不败之地，在电影音乐的发展中留下了光辉的一笔。
附：
约翰·威廉姆斯主要作品：
1959《情圣》(Daddy-O)
1960 《我被称为白人》(I Passed for White)、《因为他们年轻》(Because They're Young)
1961 《恐慌》(Stark Fear)、《神秘的方法》(The Secret Ways)、《单身汉公寓》(Bachelor Flat)
1964 《杀手》(The Killers)
1965 《勇者至尊》(None but the Brave)、《约翰·高尔得法》(John Goldfarb)、《请回家》(Please Come Home)
1966 《偷龙转凤》(How to Steal a Million)、《娃娃谷》(Valley of the Dolls)
1971 《屋顶上的提琴手》(Fiddler on the Roof)(金像奖最佳改编音乐)
1973 《汤姆·索亚历险记》(Tom Sawyer)
1974 《火烧摩天楼》(The Towering Inferno)、《横冲直撞大逃亡》(The Sugarland Express) 《大地震》(Earthquake)
1975 《大白鲨》(Jaw)(金像奖最佳原著音乐)
1976 《中途岛大战》(Midway)
1977 《星球大战》(Star Wars)(金像奖最佳原著音乐)
《第三类接触》(Close Encounters of the Third Kind)(金像奖配乐提名)
《黑色星期日》(Black Sunday)
1978 《大白鲨续集：神出鬼没》(Jaw 2)
《超人》(Superman)(金像奖原著音乐提名)
1979 《月黑风高》(Dracula)、《1941》
1980 《帝国反击战》(The Empire Strikes Back)(金像奖原著音乐提名)
1981 《夺宝奇兵》(Raiders of the Lost Ark)(金像奖原著音乐提名)
1982 《卿卿佳人》(Yes, Giorgio)(金像奖原著歌曲提名)
《E.T.外星人》(E.T. the Extra Terrestrial)(金像奖最佳原著音乐)
1983 《绝地大反攻》(Return of the Jedi)(金像奖原著音乐提名)
1984 《怒河春醒》(The River)(金像奖原著音乐提名)
《魔宫传奇》(Indiana Jones and the Temple of Doom)(金像奖配乐提名)
1987 《紫屋魔恋》(The Witches of Eastwick)(金像奖原著音乐提名)
《太阳帝国》(Empire of the Sun)(金像奖原着音乐提名)
1988 《意外的访客》(The Accidental Tourist)(金像奖原著音乐提名)
1989 《圣战奇兵》(Indiana Jones and the Last Crusade)(金像奖原著音乐提名)
《生于七月四日》(Born on the Fourth of July)(金像奖原著音乐提名)
《直到永远》(Always)
1990 《无罪的罪人》(Presumed Innocent)
《史丹利与爱莉丝》(Stanley and Iris)
《小鬼当家》(Home Alone)(金像奖原著音乐及原著歌曲提名)
1991 《刺杀肯尼迪》(JFK)(金像奖原著音乐提名)
《虎克船长》(Hook)(金像奖原著歌曲提名)
1992 《小鬼当家续集：纽约迷途记》(Home Alone 2: Lost in New York)
《远离家园》(Far and Away)
1993 《辛德勒的名单》(Schindler's List)(金像奖最佳原著音乐)
《侏罗纪公园》(Jurrassic Park)
1995 《新龙凤配》(Sabrina)(金像奖喜剧及音乐片类原配乐及原著歌曲提名)
《白宫风暴》(Nixon)(金像奖剧情片类原著音乐提名)
1996 《沉睡者》(Sleepers)(金像奖剧情片类原著音乐提名)
1997 《罗斯伍德》(Rosewood)
《失落的世界》(The Lost World)
《西藏七年》(Seven Years in Tibet)
《勇者无惧》(Amistad)(金像奖剧情片类原著音乐提名)
1998 《拯救大兵瑞恩》(Saving Private Ryan)(金像奖剧情片类原著音乐提名)
《亲亲小妈》(Stepmom)
1999 《天使的孩子》(Angela's Ashes)
《星球大战首部曲》(Star Wars Episode I : The Phantom Menace)
《星球大战》电影简介
导 演：乔治·卢卡斯(George Lucas)
领衔主演：马克·汉米尔(Mark Hamill)
嘉莉·费雪(Carrie Fisher)
哈里森·福特(Harrison Ford)
配 乐：约翰·威廉姆斯
所获奖项：获最佳艺术指导、服装设计、录音、剪辑、配乐、视觉效果、音响效果等七项奥斯卡金像奖
出 品：20世纪福克斯公司出品
简单剧情：
银河帝国的各星系居民饱受暴政之苦，达度尼星球的居民起而反抗。莉娅公主潜入帝国基地，偷走了足以摧毁暴君的秘密武器——死星中心结构资料，不料公主被捕，但她已把数据输入机器人R2D2的计算机中。
机器人R2D2和3PO逃亡到一个遥远的星球，这个星球的年轻人卢克发现了R2D2中的求救信息，卢克找到在反抗帝国的战斗中仅存的绝地武士奥比温，奥比温要求卢克和他一起去救公主，他们一行在梭罗的帮助下，营救出了公主，并一同对帝国进行了毁灭性的打击。
深远影响：
《星球大战》开启了全球影迷的想象空间，创造出一段瑰伟壮阔的银河系史诗，连同随后推出的《帝国大反击》、《绝地大反攻》，席卷全球超过19亿美金的卖座票房，天行者、黑武士、莉娅公主与奥比温瞬间成为家喻户晓的角色。
《星球大战》三部曲开创了电影工业新境界，影响深入了娱乐工业、科技产业和大众文化。可爱的机器人、紧张刺激的太空冒险，对于当时的观众而言，是不可思议、令人振奋的。不少后来拍摄的科幻片也都可以找到《星球大战》的影子。为了庆祝本片上映满20年，导演乔治·卢卡斯带着他的工作小组将旧影片花了三年时间重整，并在1997年全球重新上映。同时，《星球大战》前传三部曲至今已经拍出了两部，最后一部也预计将于2005年与观众见面。
文案：张秋婵 翻译：张汇彧审稿：张海英
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