后周杰伦时代台湾乐坛谁来主宰？(8)

　　从音乐内容上来说，他们三个人其实都还不能让人清晰看到他们的发展道路。他们在今年上半年内，才刚刚发表了各自的第一张专辑。从演唱实力说，杨宗纬(听歌)明显受到更多老派台湾国语艺人的影响，在处理情感的方面显得具有相当火候。他的演唱不刻意彪高音，却总是能稳定的发挥，唱出歌曲精髓所在。萧敬腾(听歌)在技巧上与杨宗纬类似，在许多处理上也都有万变不离其宗的感觉。在气势上，受到许多欧美音乐影响的他比杨宗纬更加狂放，在静的部分则少了一分婉约，多了一分静谧。而他的个性则很好的辅助了自己的演唱，成为三个人里个人魅力和演唱水准结合的最好的一位。林宥嘉年纪最小，精通英文的他曾经担任过学校乐团的主唱，在音乐熏陶的路上，他受到不少较为另类的歌曲影响，并不局限在主流流行歌曲内。这也就是他们三个人专辑内容的导向不同的原因。三个人之中最本地化最亲切的当属杨宗纬的《鸽子》，但定位的年龄层并不年轻。萧敬腾则选择了最为大众接受的k歌路线，内容易于接受，个人形象上，也是他最具广泛吸引力。林宥嘉的制作班底强大，而且许多气质型歌曲的收录让这张专辑和其他主流的专辑并不太一样。不过我们不能忽视的，是以前的舵手们虽然也大多都有驻场的经验，可真正让他们扬名立万的并不是他们的演唱，而是他们的创作。在这三个人里，受过最系统音乐教育的人，应该是萧敬腾。精通多种乐器的他也是最有可能在日后创作最多的歌手，在他多次现场演出的水准看，他对乐器的熟练程度还是相当不错的。他的处女创作，也在网络上流传开来。当然这样远远不够，要想成为唱片界的音乐人龙头，创作的比例要到一定程度才能办得到。不仅要熟练乐器，给自己写歌，还得学会为他人做嫁衣裳，才能在创作中掌握主导权。

　　从跨刀合作的方面讲，唱片界的一流王牌总是在无休止的和当红的一线明星们合作打响或巩固自己的知名度。初出茅庐的三个人都还处于被小心呵护的成长期，多数都是唱片公司请来大牌创作人为他们量身定做歌曲和专辑，而不是他们主观地同其他音乐人或明星合作。除了萧敬腾和张惠妹(听歌 blog)合作《一眼瞬间》是一个双赢的项目之外，其他的合作都是新人们得到多于付出的受益行为。

　　从作品的成绩来讲，因为三个人的超强人气，三张专辑都是绝对赚钱的唱片。可是就目前三张专辑里的歌曲来讲，还没有哪一首得到评论界的普遍高度赞誉，或者是在中立歌迷心目中成为新的流行音乐国歌，而这两点恰恰也是新人们迈向高位的重要步骤。人气总会消散，新人的发展始终要靠作品说话。之前的音乐人龙头，人人都是创作等身，扶助过许许多多的天王巨星和当红偶像。有时候他们的一首作品，会成为一个歌手在听众心里一辈子的记忆点。现在杨宗纬、萧敬腾、林宥嘉最让人津津乐道的，还是他们在参赛时翻唱的诸多经典歌曲，这证明了在作品的挑选上，他们还需要更下功夫。

　　从人力配合上来说，红人都有贵人相助。罗大佑(听歌)、李宗盛( 听歌 blog)都遇到张艾嘉(听歌)的大力提携，陶喆(听歌)和周杰伦( 听歌)也都遇到伯乐。在这一点上，萧敬腾得到陈泽杉的团队协助，无疑如虎添翼。陈泽杉一手碰红了多个歌手，深谙娱乐圈的生存之道，对市场的把握也相当准确。由经验丰富的他打造萧敬腾，市场成绩无需担心。林宥嘉所处的华研公司则擅长挖掘青少年偶像的潜力，也不可小看。

　　此外，还有今年发片的萧闳仁(听歌)，因为优秀的创作力得到人们肯定。但作为进入颓势的sonybmg推出的新人，市场并没将最大注意力集中在他的身上。萧闳仁的创作充满创意和旋律性，唱腔也舒适有度。首张专辑加入许多台语客家文化，和国语、英文一起形成有趣的世界观，而张弛有度的整体素质也确实值得称道。至于下一步是靠自己以后的创作专辑红透市场，还是通过给艺人创作打出自己的一片天，还需要比星光三子更多得多的考验。

　　江山代有人才出，无疑现在是需要新的领军人物出现的时候。但靠扎实的唱功和沸腾的人气并不是成为流行唱片制作掌门人的必胜法宝。人们和唱片界需要的，是一位懂得流行音乐命脉的音乐人，精通创作，能写出市场广泛接受的好歌，并且能讲出人们所想，让人们在歌曲中找到快感。除此之外，还要会因人而异，协助完成歌手们的更新换代。摆在他们面前的路还很长，我们对他们的期待不仅是拿起麦克风，走进录音室，还有拿起乐器和五线谱，思考更多问题。这样，他们才能从一个当红的时令歌手，进化成为流行音乐的领军人。只要做到这一点，未来的十年就必定是他们的。