策划：民谣在路上 浮躁时代里最美的一朵花(4)
山人 自有妙计
无论是第一次还是任何一次看山人乐队的表演，观众总会被他们在舞台上所展现的那种绚丽斑斓的音乐色彩所感染，他们的民族服装、新奇的乐器令人好奇，他们在舞台上刺激着台下乐迷的神经、欢乐，发自内心的。虽然在音乐内容上，山人乐队显然没有周云蓬那样深刻，但他们说，“我们的音乐就是直接让你得到放松和快乐。现代人在音乐方面能听到很多感伤的、疗伤的东西，都市里面的压力也很大，我们希望来的人能够得到一些轻松的东西。”
这支来自云南的乐队，成名之路相对顺遂，少数民族特色音乐为他们提供了捷径。他们2006年到北京，受云南当地DJ推荐准备签约华纳唱片，当时由于华纳唱片高层变动而搁置，但十三月唱片老总卢中强正是从华纳唱片离开的人之一，于是在十三月唱片成立之初便与山人乐队签约。最初的成员中并没有在舞台上最抢戏的小不点，他干瘦，声音充满金属的锐气，肢体语言夸张，十八般乐器都会一点，还有精湛的口技。他的加入让整个山人乐队充满了娱乐性，虽然他在舞台上表演时多用家乡贵州的语言，但并不妨碍乐迷的情绪，那种感染力远远超越语言本身。
如果说民谣音乐始终是起源于民族歌谣，那么山人乐队显然是这次与“民谣在路上”最贴切的一支乐队。乐队核心成员子寒告诉记者，他们在舞台上会使用大量的民族乐器，其中有不少都是专门向当地少数民族前辈学习的。比如他正在学习的云南怒江地区怒族的弹拨乐器达比亚，也有彝族的弹拨乐器弦子，还有唐鼓甚至非洲的一些乐器，“我们想多开发一些中国传统的乐器，这些民族乐器正在失传，年轻人都不想学这个了，我们也希望能够靠我们的力量传承民族文化。当然，从声音的角度，这些民族乐器又增加了很多可能性。”这些传统民族的声音让他们在海外广受好评，海外音乐节邀约不断，西班牙的亚洲音乐节、巴塞罗那的城市音乐节、英国的城市音乐节，这个月底他们还将前往斯洛文利亚地区。刚开始到国外演出，山人乐队也曾担心语言障碍，“但我发现音乐真的没有语言极限。”子寒回忆，在西班牙参加音乐节表演的时候，工作人员一开始听说他们是来自中国的乐队，都没有太大兴趣，没想到听完后不自觉地就动了起来。但，相比外国人的热情，国人对于这种民族音乐的热衷程度并不高，“大概是民族自信心的问题吧。”子寒认为，“很多人对自己的文化不够自信，但现在慢慢有人开始意识到我们自己的可贵之处。”
当然，任何一支乐队都不能完全用一种风格去诠释。子寒打趣地称乐队的风格也可以叫做“农业金属”，这是他相对工业金属而自创的名词。此外，他也愿意接受被称为“实验音乐”、“雷鬼”或者“民谣”，让他准确地定义山人乐队，他想了想给出了“融合”二字，他所期望达到的，是将民族音乐与现代音乐更好地融合，将农耕文化与城市文化更好地融合，再用欢乐的，而不是说教的方式呈现出来
周治平周治平 浪漫的坚守者
从《青梅竹马》到《那一场风花雪月的事》，再到唱片公司高层，然后自创厂牌，无论环境变成了什么，周治平始终坚持的是如何从音乐中获得快乐。此次之所以答应参加金桥音乐会，周治平说主要是希望能够提携厂牌下的三组新人——录梦机、卿峰以及崔龙阳。
从2000年开始，周治平在乐坛淡出4年，此后辗转金牌大风唱片公司、天娱传媒，最终还是选择自组音乐厂牌“草台回声”，持续举办系列演出，崇尚回归音乐本身，找几只优秀的乐队歌手，大家就在这个空间里，乐手演唱，听众聆听，其他什么都不需要。一如他当年情歌中所描写的故事一般，有种不食人间烟火的浪漫。选择自组厂牌，周治平说因为想要提供一个玩的平台，“我也在大公司工作过，虽然跟那些朋友交情都不错，但大公司会有大公司的政策，公司在培养新人上面，很少从底部去挖掘，时间久了会比较乏味。”
此次与他同行的录梦机主打嘻哈饶舌，卿峰曾为电视剧《蜗居》写过歌词，崔龙阳则偏英伦摇滚。周治平说，能够接近这些年轻人，跟他们一起玩音乐，自己也可以从中吸收到现在年轻人正在玩的一些东西，“在这些有才华的年轻人身上，我也看到了很大的动力和希望。”至于赚钱，“一开始我们只是好玩，弄个办公室，花不了多少钱。这个行业我做了很久，现在在一个音乐这么不景气的年代，我们的想法依然是要玩音乐，还要玩得愉快，要赚钱可以去炒房产，做餐饮。”
虽然近年来，在上海能够看到周治平的演出极少，更多的时候他是选秀节目的评委，新作也不多，但周治平表示并没有放弃音乐，“玩过音乐的，一辈子都在这个上面。虽然现在大环境不好，很多人抱怨，但抱怨是没用的，我们只有不断地从音乐中寻找乐趣。”
(责编： 子时)
