晚报记者 李佳杰 报道 现场图片 周斌

　　刻薄地说，《我是歌手》拯救了一批濒临被主流市场遗忘的实力歌手，羽泉[微博]很难说是否在其列，但他们本人也无法否认，因为这档红遍全国的娱乐节目，而获得了前所未有的关注。好在他们也懂得自省，“羽泉出道15年，以今天这样的成绩，你可以说是成功，也可以说是失败，如果我们是在一个良性的环境下去经营这个品牌，应该比现在辉煌。 ”

　　这5年生存有点被动

　　昨日，面对记者，海泉掰掰手指，快5年没有在上海办过像样的演出活动，对于即将于下月4日在奔驰文化中心举办的这场“羽泉‘在一起’15周年”演唱会，也难怪有上海的观众要质疑，是不是趁热打铁来抢钱了？

　　海泉忙着认错，“在北京我们几乎每年都会办演出，全国各地一年也有上百场的商演，但上海的市场一直是非常独立的，融入会困难一些，来得确实有点少。”而距离上一次“黄金十年”演唱会，已过去整整5年，面对这段与上海观众的真空期，羽凡表示并没有在家歇着，“我们各自都在忙自己的创作，出专辑，拍电影……如果说只是为了赚钱，那我们出到第三张专辑之后，就可以不出了，因为跑任何的商演，三首歌就够了。 ”

　　但是谈到这5年来的改变，羽凡的态度却并不那么乐观，“生存相对有点被动吧”。滋养好音乐的环境在不断恶化，这已是圈内的一个共识，羽凡坦承这几年过得有些随波逐流，“可能自己不了解自己，但是我相信别人能看到你身上的变化，所以我们重新回到这个舞台，也是想听到大家对羽泉新的评价。 ”

　　《我是歌手》重建职业心理

　　尽管 《我是歌手》带有明显人为造作的痕迹，但对于站在那个舞台上的歌手而言，面临着随时被淘汰的风险，心理承受的巨大压力却一点不假。正如海泉所言，无论最终的结局如何，外界的评价如何，凡是有勇气站上《我是歌手》第一季节目的歌手，都是战胜了自己的“冠军”。

　　“人之常情，被淘汰会没有面子，很多最终没能来的歌手也是因为这一点。 ”海泉透露，导演组当初在联络歌手时，大部分的时间都花费在给歌手做心理建设，“这个游戏规则打破了我们在行业里的一个惯性，就是抱着以往的成功经验不放，而你一旦站到那个舞台上，马上就会找回当歌手的归属感和严谨的态度，这个感受是非常真实的。 ”

　　羽凡也坦承，《我是歌手》带来的最大收获，就是挖掘了自己在音乐上的表现力，“还有就是发现有人会认为我很帅。 ”羽凡的幽默正是来自他的自知之明，他很清楚一个歌手的本分不应如此，“但这是一个最没有规矩的时代，你可以说我们成功，也可以说我们失败……我们只是希望等到心灵上的认同和安慰，成就自己的梦想，而《我是歌手》给了我们这个机会。 ”

　　行业之困错不在电视

　　即便在《我是歌手》精编细导的舞台上，羽泉的配合丝丝入扣，但身上的傲骨还是暴露了他们文人的身份。他们嘴边的归属感与内心的渴望，绝不是在一个层面上。 “你问我歌手是不是只能靠娱乐节目才能找到出路，我只能说这是一个行业的尴尬。 ”身为人师的羽凡说，每次徒弟问他，“难道现在只有参加选秀才能证明自己吗？ ”他都用沉默相对。

　　这些年选秀节目成了新人的舞台，也培育了一批观众，“电视台是在迎合市场，他们没有做错，错在这些新人没有下家。 ”海泉则认为，在这样的社会变革中，是我们的教育出了问题，新人的培养千篇一律，市场长期缺乏有个性和创造力的人才，这给选秀节目提供了空间。 “没有人是不诚心爱音乐的，哪怕知道这个可能远离音乐的本质，但只有选秀才能给人机会，我们也在等待改变。 ”