宋柯,最初是知名音乐人,而后在音乐综艺节目中做评委,后来却转型成了烤鸭店的老板。而现在,他再次回归音乐事业,成为恒大音乐董事长。人们普遍认为从事音乐工作的人应该很感性,但与宋柯聊天时,他却时刻透露出理科生式的数据化思维,用各种数字来讲述音乐市场的形势与变化。对此,宋柯说做事情要先研究清楚了,这样才能尽量做得更好。
A歌手难发片 用音乐节继续做音乐
见到宋柯的时候,一杯淡茶,一部手机,桌上没有多余的东西,他依旧还是那个理性的样子,对数字颇有心得的他,也承认自己的确是个数字狂人。成为恒大音乐董事长之前,宋柯曾多次谈及音乐市场的变化与暗淡,“音乐人们活在音乐产业的2%空间中”的言论让不少人觉得他对音乐已经没有什么信心了,但他却说自己依然对音乐充满信心。
以即将举行的恒大星光音乐狂欢节西安站为例,他和记者聊了聊近段时间他最新“研究成果”:“因为唱片工业目前的状况,很多歌手已经很难再发片了,但音乐不能不做,我就一直在研究可不可以用一种形式来继续做音乐,这种音乐节的想法就产生了。”宋柯说,这种音乐节的模式还是得益于电影:“我之前对电影市场做了一些研究,发现现在看电影的人数和看电影频率的增长幅度,其实比银幕数量增长的速度更快,所以才有这种高速发展的状态。首先是因为观众养成了看电影的习惯,其次是因为对于现在的人来说,看电影这种娱乐方式的性价比,比看演唱会、唱卡拉OK都要高,所以大家才会更加接受。对音乐来讲,也是一样,唱片行不通,我们就做现场演出。”
电影拍出来了之后可以复制拷贝放映,但音乐节每一场歌手都必须到场,成本显然高很多,对此宋柯说:“其实差不多,一部电影的生产周期要两三个月,一个摄制组也有百 十 来 号人。我们也一样,现在的音乐节就相当于把一部电影的拍摄过程打散,整组人在每个城市拍摄两三天,然后转场。而且我们整个的演出过程,也会以纪录片的形式记录,我觉得这就像是在拍一部电影。”
B现场音乐是一种生活方式
对于音乐本身来说,仅仅依靠音乐节的现场演出,是否可以满足乐迷?对此,宋柯说音乐节的演出和继续做歌曲并不相悖,“音乐节是给歌手提供了一个展示舞台,但歌曲还是会继续做的。我觉得他们都很棒,在我看来音乐是个长线发展的东西,不一定非要急功近利。”
宋柯说,在某种程度上,现在的音乐节和传统的唱片宣传有着相似之处,说白了就是换了一种方式继续宣传歌手与音乐。“从前歌手发片,跑宣传、上通告,一张唱片跑十个以上的城市、唱两首歌,卖几百张唱片。我觉得这种签售会等于歌迷的互动形式,真的太小儿科了。当然现在还可以继续这么做,但换成现场演出的形式展现不是更好?歌手发片为什么,不就是想登上一个大舞台演唱,我直接给你。一方面唱了,一方面也宣传了、互动了,我觉得这个事儿集合了很多点。关键还是要它成为一个常态,这样下去就会越来越好。”
现在很多巨星,发片的频率在降低,演唱会的频率却在升高,宋柯说,这就是现场音乐的魅力:“现场音乐它是有自己的魅力的。从CD中只能听到音乐,但现场演出除了音乐之外,还有一种氛围,是那种享受音乐的自由感。我们常常很羡慕外国人享受音乐节时的状态,那是他们的生活方式,相对于他们来说,我们现在的娱乐生活的确太单调了,这也是我想通过音乐节传达的另一个价值观,音乐就应该是这样的。”
C电视音乐节目要忠于音乐本身
作为著名的音乐人,宋柯还有个身份,就是各大卫视选秀、音乐节目中的常客。今夏的一个热门话题就是选秀,十几档栏目扎堆在宋柯看来有点多了:“我觉得一年有个十档以内的音乐节目还是可以容纳下的,像去年就比较好,也红了《中国好声音》与《我是歌手》两档节目。今年就有点太多了,大家的精力和关注度也在被分散着。”
宋柯也直言这两档节目能成功是因为遵循了音乐的本质:“尽管它们都是电视节目,但也都是从音乐出发的音乐节目,它们之所以能成功,也是因为它们是在真正做音乐。《中国好声音》红了王笑东,《我是歌手》红了梁翘柏[微博],这些人都是音乐界的大鳄,他们做出来的东西怎么能不好?所以我觉得,音乐节目要成功,还是要遵循音乐的本质,这样的节目是不会被大家讨厌的。”
宋柯新签约的金志文[微博]、孙伯伦、阿普萨萨,都是出自不同选秀节目的选手,对于今年这些节目中的选手,宋柯说:“其中有我想签的人,但因为很多原因我现在不好说他们是谁。首先我认为他们的外形不是最重要的原因,一个好歌手,成功固然和外形有关,但并不是绝对的。最后,就是他们的综合素质,音乐不像其他东西,是很讲究天分的,它和后天努力的关系不大,当然我不是说不用努力。至于今年我还会签哪些歌手,这个还要看缘分,慢慢来吧。”
记者朱秦冀