张靓颖

　　黄丽玲的歌唱，似乎一直不得同行首肯，这在《我是歌手》的内投环节一目了然。她从没跻身前三；歌手们的相互恭维，从来于她只停留在无关痛痒的外交辞令。因她相对内敛，不夸张，不强势，重不重视无关紧要？想来，更重要的是，她的歌声所体现的特点，不在同行们的认可范围。

　　当今歌坛最看重什么？

　　一首完整的歌，就是从低音到中音再到高音的完整展示？就是声音的靓丽、高音的高度？就是用上了什么调、什么元素？就是做到了他人所没做到了、唱出了他人都没唱出的？

　　不错，这些都非常重要，做到都不易；但是，这些都不是最重要的。说到底，这些都只是技术部分。歌曲中，技术是为声音服务的，而声音是为内心情感服务的。一味地追求技术、看重技术，而忽视了歌曲的魂——内心情感，这样的技术再好，也是歌曲的“敌人”。

　　有一阵子，那么多歌曲，一律低音开始，低到几近失声、气都接不上；就在这自以为是的才能展示中，情感消失了，歌都不再是歌，成了台词。

　　有一阵子，歌坛唯有的亮点，似乎只剩高音，面对不高的音，观众连拍手能力都没了。

　　有一阵子，歌坛领袖们忘了歌声的最初原理，走火入魔地关注、切磋的甚至不仅什么调、什么元素，已荒唐地发展到，只要“大”就是好，似乎任何一个歌，只要“大制作”，上到大舞台，配上大乐队，就一定会好，一定会好上加好。

　　黄丽玲歌声的最大特点是什么？是真诚！她在真诚地唱歌，她的情感和歌声融为一体，或者说，她的歌声里，充满她融化其中的生命。

　　《我等到花儿都谢了》是她唱得最好的一首歌。

　　很多人唱过这首歌，包括原唱——被誉为歌神的张学友。然而，张学友的歌声是华丽的，黄丽玲的歌声是朴素的；张学友的真诚偏向于技术制作，黄丽玲的真诚则来自心灵；张学友的歌声有着先声夺人之美，黄丽玲的歌声则是经久耐听的、越听越爱听的。

　　因为朴素、出自心灵的真诚，事实上，在《我等到花儿都谢了》这首歌中，黄丽玲的技术部分完成得非常出色。因真诚的心的“检验”与“取舍”，无形中，那些歌声中常见的夸张的、炫耀的、缺乏诚意的成分被删去了，歌声中的每个过渡、每个细小的处理，都极其妥帖，都自然而然、不加修饰，却又恰如其分、准确、饱满地表达了内心的真情实感。她用淡淡的歌声营造出的是一个浓郁得密不透风的氛围，将听众牢牢罩住，让听众难以摆脱地被卷入那一份丢弃的爱的伤痛中。

　　就歌声的真诚而言，《我是歌手》舞台上，李健、古巨基的表现都不错；而真诚，似乎是内地歌手所最缺的。

　　一如张靓颖，中国最具实力的年轻歌手，她非常全面，大多数声区都能发出极美的声音，委婉的、灵巧的、高贵的、富有弹性的……她的英文歌，犹有“黄河之水天上来”、“飞流直下三千里”之气势。但是，要说她还缺什么，或说她还该再多些什么，那就是“真诚”，就是要用她的心、她的生命贴进她的歌，“融化”在歌声中。