《极乐空间》海报

　　电影中的未来世界通常根植于对现实的投射，就像《异次元骇客》《黑客帝国》《终结者》源自人类因电脑发展太快而产生的恐惧，《2001太空漫游》《普罗米修斯》起因于人类对破解宇宙终极奥秘的渴望，《我，机智人》《银翼杀手》探讨机器人伦理，都是在天马行空的联想中提出的现实命题。这世界没有空穴来风的幻想，也没有实现不了的技术，导演尼尔·布洛姆坎普通过新作《极乐空间》，展示了一幅具有高度现实意味的未来图景，预言了人类在不远的将来必然遭逢的生存难题。随着科技的飞跃，世界越变越小，人类在征服其他物种的过程中，却将自身推往失控的边缘。贫富差距、社会阶层、医疗保障、能源分配，显然包括总统在内的任何人都对此束手无策，于是，马特·达蒙化身为草根英雄麦克斯，在影片中上演惊天逆袭，戳破了“空间移民”这个美丽的肥皂泡。

　　在上一部作品中，布洛姆坎普便展现出他惊人的掌控力。无论从富有想象力的社区景观，具有美妙节奏的剧情，对外星人“不过尔尔”式的调侃，或对社会伦理和物种伦理的深刻解读，《第九区》都远远超越了那些只能贩卖华丽视效的伪科幻大片。同前作一样，《极乐空间》也没有粉饰未来世界的前景，而是将残酷的生存问题摆上台面。显然，“第九区”和“极乐世界”对应着人类文明群居时代的两个极端，前者是酷似人类现在的贫民窟，居民是被称为“大虾”的星际难民；后者是人类精英退守的堡垒，未来的乌邦托，设定类似于《2012》中的诺亚方舟，只供十亿美元级别的VIP享用。

　　一边是天堂，一边是地狱，面对富人和穷人两个阶层，《极乐空间》显然没有“偏袒”某一方的打算，而是各打五十大板。为富者纵然麻木不仁，巧取豪夺不择手段，穷人也未必就是宅心仁厚，每一个人都对生存充满渴望，当生死利益发生冲突时，已无所谓穷和富，都是爹生妈养的肉体凡胎，谁能愿意燃烧自己照亮别人，《极乐空间》把这个道理演绎得极为清楚。麦克斯从一个为了生存才冒死“偷渡”并无半点革命大志的硬汉，被命运改造成一个牺牲小我成全大家的正能量战斗英雄，所有影迷都明白，这只是为了完成A级制作的标配，导演肯定也不相信个人英雄主义就能拯救未来，面对有限的资源，根据生存理论，人类只能接受两败俱伤的结局。阿西莫夫的《基地》系列已揭示了当人类遍布整个宇宙后的终极图景，《极乐空间》只是预演了其最早的雏形。

　　和许多优秀的科幻片一样，《极乐空间》在表达残酷主题的同时，也给观众提供了极具震撼力的观影体验。1.2亿美元制作出的凌厉画面，马特·达蒙和朱迪·福斯特的演技能力，都几乎无可挑剔。尼尔·布洛姆坎普以超高水准的视听效果和叙事节奏，再次证明了自己非凡的能力。据传，在好莱坞有许多导演都喜欢绿布，因为可以随心所欲的填满画面，而布洛姆坎普却喜欢用实景、自然光拍摄，呈现最真实的银幕质感，以此对抗满纸都是华丽和光滑的大都会式未来。《极乐空间》具有好莱坞最拿手的快节奏叙事和戏剧冲突，几乎没有任何“前戏”，一上来就直奔主题，把一个未来特工大破天空之城的故事，演绎得高潮迭起。看着银幕上的麦克斯大打出手，难免会让人联想起达蒙的经典角色——伯恩，是的，就像《谍影重重》、《第九区》和《007》电影的混合酒。不同的是，它富有深意。