实录：万芳做客聊新碟 青峰谱曲一字未改(图)
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万芳
万芳与主持人赵宁
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万芳与主持人赵宁
新浪娱乐讯 10月31日，歌手万芳[微博]携新专辑《原来我们都是爱着的》做客新浪。万芳表示新专辑同名歌曲《原来我们都是爱着的》写给父亲，谈到与苏打绿成员吴青峰的合作，她大赞青峰很厉害，为其编曲时歌词一字未改。以下为本次聊天实录：
主持人赵宁：欢迎各位新浪网友，这里是新浪直播间，我是主持人赵宁，今天我们的直播间里迎来了歌手万芳，欢迎你。
万芳：Hi，你好，大家好。
主持人赵宁：在我们的聊天开始之前，我拿着我手里刚刚拿到的这两个小册子，当然它也不能准确地说是小册子，因为它是一个音乐记录，我很贪婪地在看，因为我觉得里面的文字特别的细腻。因为我一直好奇一个音乐人在呈现他音乐作品的时候他的心里在流动着什么样的情绪，我想这次的万芳就可以给很多和我有一样想法的一些朋友一些答案。很想问问万芳，上次我们聊的是两年前的那张专辑，跟伤心的情感好象有关系。
万芳：《我们不要伤心了》。
主持人赵宁：今天我们在聊一个跟爱有关的故事吗？因为专辑的名字叫《原来我们都是爱着的》，这样一张专辑源起于哪里？
万芳：其实经过上一张专辑之前的8年时间没有发行唱片，累积了很多生命的感受，也在这个生命的过程当中有一些自我的发现，有一些生命的转弯。面对阶段的生命状态跟大家分享我所能分享的。所以，这个阶段到了这张专辑，从上一张专辑发现很多生命在他们各自的角落里有着不容易，我们有时不是那么勇敢。因为生命的累积，会累积很多离别，所以我说我们不要伤心了。这张专辑我想沿着生命的河流还会发生一些什么事情。
一开始这张专辑还没有进入制作期的时候，那时我就在想象关于生命的河流。非常感谢宇宙的力量，让我有一个生命的河流这样一个想法的时候，在这两年就发生了许多让我很有感触或者是很感动的一些真实的故事，就把它变成了一首又一首的音乐作品。也包括比如沿着生命这条河流，从成长到跟父母的关系，到思念，到分离，到关系的断裂、紧绷、面对自我的感觉、面对永远的相信，是相信永远还是怀疑永远，生命的这条河流会流经很多地方，也会经过很多不同的阶段。像《阿兹海默》这首歌，我要求了刘焕雄来写歌，在我们聊了之后，他就做梦，梦到他自己得了阿兹海默，就是老年失智症，写了这首歌。这段时间，因为有了生命的河流这样一个想法，在这段时间跟别人生命的共振也好、撞击也好，就出了这张专辑——《原来我们都是爱着的》。
《原来我们都是爱着的》写给父亲
主持人赵宁：你看过那么多生命，又从自己体验着的自身生命当中去进行很多思索，最后你得出来生命和爱是紧紧相联系的，所以才有这样的标题。
万芳：其实最初我们都是爱着的，因为这个标题是来自于一首歌，是写给我父亲的歌曲。经过生命的阶段，我们真的会跟这个世界的关系有很多不同的阶段，有的时候拉扯，有的时候我们在这个环境里头，有的时候我们是大众，有的时候我们是小众，在那个角度里头，我们是大众，在那个事情里，我们又变成小众。所以，我们会有很多不同的跟世界的连接关系，有时候我们愤怒，有时候我们和谐，有时候我们开心，有时候我们失望、沮丧。这里面其实就在讲很多不同的关系，但我发现这些关系其实这个初始是来自于很深的爱，可是我们可能把这个爱遗忘得太久。所以，我们必须要通过一些事情或者是说通过音乐，通过阅读，通过某一个演讲，通过某一个拥抱，唤起我们已经遗忘很久的爱。我也觉得其实譬如说就亲子关系来讲，很多人到了10多岁、20岁的时候，可能跟父母亲会有一些意见上的冲突，很多人家里可能真的就有不是的父母或者有不是的小孩，有一些拉扯。但是我在想，其实回到生命的最初，当一个小baby出生的时候，那个父母给他的拥抱，其实是没有条件的，没有目的的。那个拥抱，爱的流动让我们彼此都觉得我们是天使，是美好的。所以，经过了成长的过程，我们忘了那个美好，那个天使的感觉，变成要扮演一个黑天使的角色。后来我想经过了生命的累积，到现在这个阶段，就会发现其实不管是争吵也好、崩溃也好，或者是冷战也好，其实都是因为有那份爱，所以衍生了很多很多其它的分解。所以，有这样一个标题，原来我们都是爱着的。
邀黎焕雄写词：你想写啥就写啥
主持人赵宁：是，那些外在的表现形式，像你说到的争吵或者是一些伤害，其实都源于你的在意、你的爱，作为一个原点，才会有这样一个形式。刚才你也提到了黎焕雄和吴青峰的一次合作，在《阿兹海默》这首作品当中。它就是来自于阿兹海默症？
万芳：对，那时我很震撼，怎么把一个病名直接当成一个歌名，因为黎焕雄自身的经验，他的家族里有人是失智老人，得了阿兹海默症正，他非常要好朋友的妈妈也是这个病症。在真实的世界当中，他确实有这样的恐惧跟隐忧。不只是你家族里有人这样子，你会有隐忧，其实现代人很多人都有这样的隐忧，就会觉得我不知道我未来会不会有一天得了阿兹海默。其实黎焕雄在他的生命里一直有这样的隐忧，我今年跟他合作舞台剧，《台北妈妈舞台妈妈》，我的直觉告诉我他会写歌词，我就邀请他写歌，可是他不懂歌词，我说你不需要懂，只要写你想写的。我说有没有什么主题，我说你不要管什么主题，到了生命这个阶段，你想写什么、说什么，你就写、就说。我们再看能不能进入我专辑的内容。所以，我其实没有给他任何限制，后来他就做梦，梦见他得了阿兹海默，在梦里，其实你们在专刊里会看到他非常清楚的问自己的描述。他做了他自己的阿兹海默的梦，就写了这个歌。
主持人赵宁：他的词看上去好像诗一样。
万芳：对，他也是一个诗人，他曾经出过诗集。其实阿兹海默写这个歌有一点危险，黎焕雄把它写得太美了，其实现实当中的阿兹海默病患很辛苦，有一天会不知道自己家在哪里。
主持人赵宁：无力感。
万芳：那是很痛苦的，可是黎焕雄真的把它写得太美了。
青峰谱曲一字未改 与黎焕雄组合很有意思
主持人赵宁：那是因为我们一切的出发点可能都是源于对这个世界是美好的愿景，或者就像你说的一个baby一样，来到这个世界上是一个天使，是带着对这个世界所有的爱来的。可是黎焕雄并不是一个严格意义上音乐的词人，但是吴青峰是一个非常有自己风格的音乐创作人，他们在一起碰撞，诞生的这首歌就很有意思，这次跟吴青峰合作源于什么样的机缘？他最近的创作可以说很旺盛。
万芳：其实也不是刻意，我其实在每张专辑里都想寻找新的可能性，上一张专辑《我们不要伤心了》，我也找了另外一位导演王明台导演们，尤其是有编辑能力的导演们都有文字的才能。上次专辑我找王明台写歌词，这次我找黎焕雄，虽然他们没有歌词的格式，但是恰好符合我想打破歌词格式的心情。他们写来这个歌词、这个诗，并不是照一般流行音乐歌词的形式，当时我在想找谁谱曲，就想到了青峰。因为我的制作统筹有一次看苏打绿[微博]的演唱会，看到青峰在台上，觉得就是他了，觉得他很适合这个歌词的谱曲，然后就要请他。因为青峰跟黎焕雄认识，我们当时还说万一旋律跟歌词不符，修改歌词可不可以，他说没问题，结果青峰非常厉害，一个字都没有动谱好了曲。他让这首诗变得更立体，所以这个组合很有意思。我们当时其实碰到黎焕雄的词，想了一轮要找谁，最后找到青峰，觉得每首歌会找到它自己要的样子。
与黄韵玲合作：打破流行歌曲套用公式
主持人赵宁：这样一个组合所产生的效果，再加上万芳的演绎，就会变得很有味道。其实我觉得你的音乐一直都是有味道的，有意境的，让我们听完以后会有画面感之外，还会有思考的空间。比如说在这张专辑里面，其实你自己也有创作，包括和黄韵玲[微博]姐妹之间的合作，应该是相当之默契的。
万芳：对。
主持人赵宁：这首歌我其实也觉得有诗意在。
万芳：《我只想安静的独自跳完一支舞》不是在写歌词的状态去进行这一段表达，它其实比较像诗的方式在进行一段心情的描述，是在讲一段比较紧绷的关系的无能为力的感觉。当在关系当中，你意识到你再也不能让对方笑，就是“亲爱的我再也不能让你笑了”，那是一件非常伤痛的事情，而他对于这个关系的无能为力，很想发泄，让自己筋疲力尽，不要去想，让自己在发泄之后瘫软下来。这其实是2007年的文字创作。
主持人赵宁：是你2007年就创作出来？
万芳：对，那时在进行“万芳的房间剧场”的时候，这个歌词已经出现在“万芳的房间剧场”，当时没有旋律，我只是念。还是有很多朋友很喜欢这段文字，我们就想找人来谱曲。那次是在滚石30演唱会北京站的后台，我就给黄韵玲看了我写的这段文字，她看了之后，她就立刻有想法了，她对应这段文字的感觉就是非常强烈的心跳，那个心跳也就像是一个鼓的撞击的感觉。所以，我们后来用了很多鼓的声音去表达，有的时候我们对于想要让自己筋疲力尽的阶段是比如说我们跳一个非常激烈的舞蹈，让自己身体能量一直消耗，最后瘫软到地板上。
当时黄韵玲看到这段歌词，对应的就是心跳的撞击的感觉。她也觉得，其实我到了现在这个阶段，我可以打破各种可能性，我可以打破各种之前流行音乐一些套用的公式，她觉得我可以创造更多的可能性，我可以开始玩。当她有这样想法的时候，我觉得我们现在的频率是一样的。我刚好也是很希望能够不要再进入某种公式，我们的想法是一致的，所以就把歌词交给她，让她去谱曲。
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