因为与电影结合，所以带了鲜明的营销倾向

       《小苹果》是筷子兄弟电影《老男孩之猛龙过江》的宣传曲，今年5月一经放出，便搭配着滑稽搞笑的MV一起走红华语乐团，获封《最炫民族风》之后的又一神曲力作，甚至在广场舞界对《最炫民族风》的霸主地位造成了一定程度的威胁！

       《老男孩》影片中，筷子兄弟饰演的屌丝男组合海选时以一首《小苹果》征服了美国评委，而令人意外的是，这个情节被真实搬到了现实中。2014全美音乐奖(AMA)即将在洛杉矶举行，筷子兄弟现场表演神曲《小苹果》成为最大看点之一，这也是继鸟叔《江南style》之后登台表演的第二组亚裔嘉宾；不仅于表演，筷子兄弟还有望通过乐迷票选摘最佳国际音乐奖。《小苹果》当真登上了AMA，成功实现神曲的内销转出口。脱开电影“胎盘”的《小苹果》，居然比电影还要火！

       大张伟的《胡撸胡撸瓢儿》是电影《我的早更女友》的推广主题曲，灵感来自方言“胡撸胡撸瓢儿”，指的是摸摸对方头，有安抚，宠爱之意。北方人经常用“胡撸胡撸瓢，吓不着”来安慰收到惊吓的小孩，大张伟认为这个动作也可以让男生以此表达对女生的宠爱。

       歌曲MV中，大张伟一人反串出演周迅、佟大为在电影中的两个角色，他率领由48位金刚芭比组成的“早更48逗士”载歌载舞(请自动脑补日本少女天团AKB48)，自己穿着粉红小短裙，摇身一变成了大胡子萝莉，简直又雷又搞笑。

      自诞生起，就有着特色的互联网基因

       不仅《小苹果》《胡撸胡撸瓢儿》，近年各种所谓“神曲”，都得益于在互联网、新媒体平台上(以微博为首)的病毒式传播。这种传播有“推手”动作、也有网民自发，一旦触发大面积互动，歌曲就能“一步登天”，成功跻身“神曲”之列。在用户操作体验可以基本趋近零成本的互联网虚拟平台中，任何有意思、有价值的新鲜事件，都能迅速且高效地形成辐射效应。

       有宣传方透露，《小苹果》推广初期，互联网上主流媒体平台编辑并不看好，不愿让其在显眼位置停留过长时间。但是在江湖中声名大噪的B站，《小苹果》上传没多久，就已经被机智的网友改编成了多个版本，包括自拍恶搞版、二次元动漫版、古剑奇谭版等等，而且各种版本都获得了高点击率和大量站外分享。

       “听到旋律就动起来了有没有！”“听一遍就会唱副歌了有没有！”

       《小苹果》有多火、蹿红的速度有多快，不仅互联网数据能告诉你，也不仅广场舞大妈能告诉你。三四岁的小朋友可以轻轻松松跟着唱，二三十岁的年轻人组群刷KTV必点嗨歌，冷不丁就听到外卖小哥的手机铃声飘出熟悉的副歌旋律，就连西装革履正经严肃商务精英都不能免于洗脑命运…… 所谓“接地气”，就是能让小到二三岁、长至七八十岁的广大基层群众能在平行世界中相遇，情不自禁动次打次。

      【主创回应】

      王太利：《小苹果》编曲改了40个版本 搭影视作品有助推歌

       “其实我在筷子兄弟还没火之前，就有一些推广歌曲的观点。现在经过《老男孩》《父亲》《小苹果》，很多人就来说，唉你行啊，你们推的歌都中了。可是《小苹果》光编曲就改了四十个版本，有的人一年创作好几十首歌，我不行，我一年最多能出一首歌，很多东西要专注。我这方面判断还可以。”

       “有很多人觉得某一首歌真的大街小巷都在传唱的话，就感觉有问题，觉得low啊什么的，大家喜欢的我都不愿意喜欢。当年我也这样，满大街流行的歌我也比较讨厌，自己还老觉得自己听了个特别冷门的音乐风格，特前卫。现在想想，音乐最终是要能让人满足，不管是满足哪种情感，如果能得到满足，真的就——成了！”

       “单独推歌只能说你的作品真的很好、过硬，但这些年单独推一首歌能火了的，也就凤凰传奇之前的一些歌了。其他《平凡之路》之类的，都是搭着电影出来的。现在这种碎片化时代，单独一种形式不能满足大家，我坚持音乐和影视放在一起能产生化学反应。”

      大张伟：我才是神曲界鼻祖 这些歌的意义在于引起别人注意

       “神曲这种风格其实是从我开始的呀(笑)。这种开心、胡来的，就是从《嘻唰唰》开始的啊！它没有太多主题，就是重复的力量(歌词或者旋律)。”“我觉得现在我也三十多了，快不能再折腾了。比如我35岁之后，我是说我扮个胡子女人这种事儿(MV里大反串)，要到了四十多岁做也有点过。而且在荷尔蒙分泌没那么旺盛时候干那种事儿，也许就不那么开心了，所以我要赶在现在荷尔蒙分泌还比较旺盛时，只留青春不留白嘛。”

       “我对AKB48的歌迷特别喜欢，那帮人特别厉害，秒杀韩国所有艺能团粉丝。他们自己编的应援舞蹈，跟AKB48跳的完全不一样，看完我觉得特别震撼。我们就是瞎学呗。”

       “依我看，只有《小苹果》红，其他的都不红，所以就没有什么太大意义，它只是个好玩儿的歌而已。这些歌最大的意义是引起别人的注意，那如果没有达到这个初衷的话，其实就是失败的。这些歌曲创作者在这方面功力尚浅，没抓到点，没抓到所谓接地气这三字儿的点。”

       “因为他们(指唱神曲的歌手)正常了之后没有效果了，没人看他们了呀，所以剑走偏锋，再博一把看看效果会怎么样嘛，我觉得也是一种努力，也不一定是贬义的，因为努力的方式不一样。”

       女性歌手的“神曲之路”并不好走，回溯历史，能从记忆里翻出的成功者只有凤凰传奇玲花和龚玲娜。创作出《小鸡小鸡》，王蓉觉得自己是个开拓者，在这个始终不景气的音乐圈里，她不仅能养活自己，还有很多新鲜的能量释放。就算现在饱受争议，她也甘之如饴。

       《小鸡小鸡》缘起于王蓉的一个梦，梦里她置身于一个农场，能不经翻译听懂鸡鸭牛羊间嘈杂的对话，梦醒，王蓉把梦境中的内容做成新歌。歌曲刚出来，就有人给王蓉“发明”了张专辑歌单，一个接一个三俗歌名寄托着他对王蓉近年歌坛形象的理解和放肆脑洞。

       这个曾经创出《云不知道雨知道》的才女，过去也是“混”过小清新、民谣圈的。2004年，《我不是黄蓉》是王蓉的第一次颠覆；9年后，《好乐day》的问世更一次性颠覆了王蓉过去所有的形象；今年，新歌《小鸡小鸡》里已经没有常人能听得懂的歌词儿了，整首歌第N世界的语言“统治”，演唱和原创者王蓉这次算是彻底而大胆地放下了自己。

       蔡依林与王蓉有不一样的地方，她辉煌过风光过，现在仍处于乐坛金字塔上端。这几年，蔡依林通过自己的不懈努力，终于一只脚踏进了体操界。在会吊环劈叉的美女中，她当之无愧是最能唱能跳的。时光荏苒，到了周杰伦都宣布要结婚的2014年，蔡依林没有要嫁出去的意思，反而说女生要学会爱自己，然后抢在周董前面发了新专；但比起歌曲，群众们更好奇——Jolin这次将会如何“拼”?

       接着就被主打歌《Play我呸》闪瞎了眼！“实验性歌词”出自“前卫艺术诗人”李格弟之手，有讽刺现实的意义，看完MV，也能大概读懂中心思想，但这些最终都成了次要，传达效果远不及MV中各款花哨造型和那“嚯——”地一脱光来得刺激。

      增强“性”的元素，让男性受众买单

       截至目前，《小鸡小鸡》MV在YOUTUBE上点击量800多万次，蔡依林的《Play我呸》也有600多万。新一轮的视觉冲击搭配洗脑式旋律，仍然有着1+1>2的功效。

       “性”元素，是女性歌手神曲视觉包装的重要组成。无论是王蓉在《好乐Day》中大胆掀裙露底，在《小鸡小鸡》中挤乳露沟、泳装裙风骚秀长腿；还是蔡依林《Play我呸》为讽刺博上位的女星“假走光”而惊人一脱、三点全码；最终都回归到独意淫不如众意淫之路，满足“嘴上说着不要，身体却很诚实”群体的欣赏趣味。

       除了“性”元素，鲜亮明快的场景服饰搭色、生动夸张的面部表情，同样能起到视觉刺激的作用。“表情包”可参考龚玲娜唱《忐忑》，王蓉唱《小鸡小鸡》副歌时的样子……

      国内微博传得火，歪果仁却在嘲笑

       国内微博大V假装在纽约发微博表示，王蓉的洗脑神曲《小鸡小鸡》这两天(Chick Chick)红遍了美国，视频在Youtube上已经播放了730万次，包括时代周刊、ABC在内的各大媒体都报道了，还称这是鸟叔之后最荒谬的MTV……Houson猴姆也发出惊叹：OMG！王蓉神曲《小鸡小鸡》火到国外了，这两天美国英国等各大新闻网站都在报道此事，称该mv有望成为下一个《江南Style》。mv点击率现在每日增加一百多万次，今晨已突破700万大关。当然也有指出，考虑到《江南Style》异常火爆，点击率为史上最高的21亿次，所以这歌想要国外爆红还有很长的路要走。

       自小生长在美国的歌手孔令奇向新浪娱乐揭底，外国人把《小鸡小鸡》当笑话，嘲笑中国音乐是居然是这样的！

       “我只能说这个效果和大家认为的在美国火了，其实根本不是一回事儿！如果看得懂美国媒体的说法、评论，甚至在脸书上、包括我的朋友们在转发，你会发现并不是在夸奖《小鸡小鸡》这首歌多火、多牛，其实都是在骂，或者在笑话中国的音乐有多么的离谱！如果你觉得鸟叔的《江南style》够扯的话，你应该看一下这个。”

       “我很多国外的朋友知道我在做歌手、电台，会问我你看过《小鸡小鸡》吗？是不是中国的音乐都是这样？我就要不停跟人家解释，这只是为了让人注意到她，是个话题，只是为了刺激。其实也有正常的，有好的音乐。”

       “《小苹果》至少歌词是正常的，听上去就是芭拉的、有意思的舞曲。但单听《小鸡小鸡》音频，他们就奇怪这是什么东西，怎么会有鸡喔喔喔的声音？从音乐人角度看到这个事情，就会觉得……怎么会这样？我们希望让别人看到我们的音乐有自己的一套，也有标准的和好的音乐，至少不是被当做笑话。”

      【主创回应】

      蔡依林：其实我可以走drama路线 私底下是个活泼的人儿

       “以前真的比较少在镜头前搞笑给大家看，但是我私底下的个性其实还蛮活泼的，这次让大家在幕前看到另一面的自己觉得很开心，最后的成果我也还算满意，有机会的话，希望可以再多尝试喜剧类型的表演！”

      王蓉：《小鸡小鸡》歌俗但不低俗 吐槽和支持都是消费

       “首先，我不觉得有人会不俗，每个人都俗。但《小鸡小鸡》歌俗，并不低俗。歌曲制作四个多月，已经是国内相对高度制作水准的歌。”

       “现在的人工作和生活压力都太大了，任何层次的人压力都非常大，这个压力是需要一些东西和产品去解决。我的歌你可以不用带那么多思想包袱去听。它有这种娱乐效果，大家能各取所需，不管吐槽还是支持，他们都是在消费这个作品”

       “神曲广义上是流行意义够广，就会被称为神。近年一些歌粗糙，但却有瘟疫般的传播速度，就让人有点儿拧巴。但至少我做的这几首歌，在制作水准上，已经是国内尽量做到最好的。听这首歌能让大家突然爽起来了，我觉得每个人都需要这个状态，解压和刺激感。”

       “现在让我马上拿出民谣，我抽屉里就有三四十首，RnB的，现在做好的都够做三四张专辑。我拿得起也放得下。如果现在音乐市场已经很糟糕了，那我不如让自己活得潇洒一点。”

       “生存是最起码的嘛，生存都保证不了还谈其他什么。对我来说，我幸运的是在我最低谷的时候还能活，我自己还有很多能量释放，我觉得我现在做的事情是有探索性的，就算有争议我也毫无怨言。”

       滑板鞋之前，你一定不知道滑板鞋也能成为一首歌的主题；滑板鞋之后，世界已经不能找到第二首歌与其媲美质朴的内涵……

       约瑟翰?庞麦郎，这前后风马牛不相及的名字戳，是自称来自台湾基隆的小庞同志给自己取的高大上艺名(但其经纪人坚称是口误，说这只是祖籍)。区别于以上所有歌手，庞麦郎本来自民间，也就是我们常说的“草根”。他喜欢音乐，热爱生活，把想要一双滑板鞋的朴素愿望写成了一首歌……

      《滑板鞋》就像《少年派》，带给网友不同的解读

       有人说，《我的滑板鞋》第一遍让人抓狂，多听几遍发现歌词有些逻辑和哲理在里头。不管这是不是有些过于脑补，但庞麦郎与观众，确实还缺少第二遍、三遍、四遍……的交流。一首歌，不足以概括庞麦郎的全部，如果正好你还十分好奇，急迫地想要了解他的话。

       《我的滑板鞋》以一种蹩脚的姿态蹿火于网络，但微博里，庞麦郎认真卖力宣传自己的歌曲，如鱼得水，玩起来一点都不费劲，甚至是有那么些小可爱的。他还在微博中透露未来宏愿：我的梦想是带着对象，穿着滑板鞋在魅力之都开33场演唱会！

       约瑟翰-庞麦郎的演唱会，你敢想象吗？

      神秘的“天外来客”，与媒体“摩擦、摩擦”

       日前一篇媒体报道中，庞麦郎有了更加立体鲜活的形象：一、愤怒地表示此前唯一成功采访过他的媒体恶意篡改其百度百科，坚称自己是台湾人民的不是陕西汉中！二、各种奇招拒绝媒体采访，比如北京媒体直接被“枪毙”，上来就提出要上封面的条件，拒绝采访时录音……小浪作为众多没“枪毙”的媒体中的一员，发自内心希望麦麦能让我原地满血复活，一起愉快地玩耍，摩擦，摩擦，在光滑的地上，摩擦，摩擦……

       因此，尽管新浪娱乐多次邀请庞麦郎，也未能采访到他本人，不得不说是个遗憾。

       大音乐圈确实有些颓！任凭你耗时几年，精细打磨，也大多遭逢石沉大海的厄运，更遑论，这种有这个天分和能力、愿意付出大量时间与精力弄出过硬作品的歌手少之又少，即使有，还得经受得住现实的残酷洗礼。没有有效保护机制、长期处于不良运行状态，面对竞争压力，生活压力，歌手团队们只好抓破脑袋想奇招了。

       神曲，就是一条已有成功案例的捷径。