《非常有戏》第一场 张信哲中山装唱京剧(图)

表演嘉宾张信哲 1号周彦宏 2号袁成杰 3号黎亚 4号李光羲 5号李菲 6号严翔 7号高娅媛 8号宫雪花 (点击小图看大图) 点击此处查看其它图片

　　表演嘉宾：张信哲(blog)

　　选手：

　　黎亚 豫剧 《红娘》

　　剧种介绍：豫剧也称河南梆子、河南高调。因早期演员用本嗓演唱，起腔与收腔时用假声翻高尾音带“讴”，又叫“河南讴”。在豫西山区演出多依山平土为台，当地称为“靠山吼”。因为河南省简称“豫”，解放后定名为豫剧。是河南省的主要剧种之一。

　　豫剧以唱功见长，唱腔流畅、节奏鲜明、极具口语化，一般吐字清晰、行腔酣畅、易为听众听清，表演风格朴实、乡土气息浓厚，深受观众欢迎。

　　《红娘》是豫剧中有名的剧目。说的是张珙在普救寺中邂逅相国之女崔莺莺，通过红娘传递诗简，与崔莺莺成就一段姻缘佳话。

　　周彦宏(blog) 锡剧《双推磨》

　　剧种介绍：锡剧俗称“滩簧”，是江苏省主要地方剧种之一，广泛流传于苏南、苏北地区，在浙江和上海的部分地区也有流布，迄今已有一百多年历史。锡剧的特点在于它生长植根在农村，和农民有着密切的关系，具有朴实的感情、生动的语言、浓厚的乡土色彩，既是地方戏曲之花，也是通俗化的农民戏曲、农民文艺。锡剧音乐富有江南水乡民间音乐的特色，柔和抒情，清快悦耳。

　　李光羲 京剧《钓金龟》

　　剧种介绍：中国京剧不是土生土长在北京的地方剧种，它吸收昆腔、京腔、秦腔等艺术成份，在18世纪90年代初徽班进京，至19世纪40年代末，在徽、汉二调皮黄戏的基础上，融汇衍变，形成了以唱西皮、二黄为主的北京的皮黄戏。随之向外流动，班称就班，调称京调，先后传入天津、上海等地，又根据北京的语言特点，加以融化、衍变而成的“国剧”。

　　《钓金龟》又名《孟津河》或《张义得宝》。说的是宋代，贫妇康氏的次子张义在孟津河上钓鱼养母，一日，钓得一金龟，甚为喜悦。

　　李菲 京剧《穆桂英挂帅》

　　剧种介绍：中国京剧不是土生土长在北京的地方剧种，它吸收昆腔、京腔、秦腔等艺术成份，在18世纪90年代初徽班进京，至19世纪40年代末，在徽、汉二调皮黄戏的基础上称京调，先后传入天津、上海等地，又根据北京的语言特点，加以融化、衍变而成的“国剧”。

　　《穆桂英挂帅》乃梅兰芳大师晚年代表作。说的是佘太君辞朝以后，遂不问国事。后得知西夏侵宋，派遣曾孙杨文广、曾孙女杨金花前往汴京打探情况。时值宋王急于求将御敌，兵部尚书王强觊觎兵权，保荐其子王伦为帅；寇准则保荐杨家将，不成，遂献策，在校场比武选帅。是时，王伦连连得胜，闻讯赶到的杨文广兄妹闯入校场，刀劈王伦；宋王闻知少年英雄出自杨家，为老令公后人，乃授印请穆桂英挂帅。穆桂英得知事由后，联想杨家一门忠烈，皇上却尽听信谗言，对杨家薄情寡义的行径，心寒之极，不愿为朝廷征战。佘太君识事理，明大局，力劝穆桂英以抵御外敌为重。于是就有了穆桂英挂帅出征，大破天门阵。

　　高娅媛(blog) 沪剧《芦苇疗养院》

　　剧种介绍：沪剧源于江苏吴淞江、黄浦江一带农村的民歌小调，吸收弹词等曲调后形成为一种滩簧调。 先是两个人自奏自唱的对子戏，后发展成三个人的同场戏，在到庙会搭台唱戏时

　　称为“唱高台”，此剧种采用江、浙长江三角洲一带的方言，生长、流行于上海及附近的杭、嘉、湖一带，所以属于上海地方戏。因剧目悲剧较多，主要唱腔“长腔长板”，节奏渐趋缓慢，行腔婉转，伴奏形成以二胡、扬琴、三弦、琵琶“四大件”为主的乐队，并逐步发展配合气氛的伴奏音乐。

　　“芦苇疗养院”是著名沪剧《芦荡火种》中一名段唱段表现了自然景色和军民的乐观情怀。

　　《芦荡火种》在舞台上展现了一幅江南地区抗日军民与敌伪殊死斗争的壮丽图景，塑造了阿庆嫂、郭建光、陈天民、沙奶奶、胡传葵、刁德一等人物形象。剧中十八位新四军伤病员在群众掩护下，隐蔽在芦荡，艰苦卓绝，顽强坚持；地下工作者阿庆嫂依凭开茶馆的特殊身份，在敌人眼皮底下，巧与周旋，玩顽敌于股掌之间。最后，病愈的战士化装成戏班，混入胡传葵的喜堂，全歼了敌人。作品歌颂了抗日军民的英雄主义精神和军民间的鱼水深情。这个戏还充分发挥了沪剧的剧种特色，展现了江南的水乡风光和民俗风情。

　　宫雪花 京剧《贵妃醉酒》

　　剧种介绍：中国京剧不是土生土长在北京的地方剧种，它吸收昆腔、京腔、秦腔等艺术成份，在18世纪90年代初徽班进京，至19世纪40年代末，在徽、汉二调皮黄戏的基础上，融汇衍变，形成了以唱西皮、二黄为主的北京的皮黄戏。随之向外流动，班称就班，调称京调，先后传入天津、上海等地，又根据北京的语言特点，加以融化、衍变而成的“国剧”。

　　《贵妃醉酒》的故事发生在唐玄宗时代、唐明皇(玄宗)与贵妃扬玉环相约在百花亭设宴，饮酒赏花。到了这天，贵妃在百花亭候驾多时，未见驾临，太监来禀，皇帝已转至西宫。贵妃听知此讯，心中极为不悦，万端愁绪无以排遣，只得一人独自饮酒，赏花解闷。宫娥太监轮流进酒，不觉喝得大醉，醉后更觉烦闷，命高力士到西宫请唐明皇来此共饮。经高、裴二人婉言相劝，才满怀怨恨，独自回宫。

　　严翔 京剧《搜孤救孤》

　　剧种介绍：中国京剧不是土生土长在北京的地方剧种，它吸收昆腔、京腔、秦腔等艺术

　　成份，在18世纪90年代初徽班进京，至19世纪40年代末，在徽、汉二调皮黄戏的基础上，融汇衍变，形成了以唱西皮、二黄为主的北京的皮黄戏。随之向外流动，班称就班，　调称京调，先后传入天津、上海等地，又根据北京的语言特点，加以融化、衍变而成的“国剧”。

　　〈搜孤救孤〉说的是晋国的忠良赵盾一家被奸臣屠岸贾所害。程婴将赵氏孤儿救出。屠岸贾下令十日内若无人献出赵氏陷阱孤儿，要将晋国中与孤儿同龄的孩子全部杀死。程婴与公孙杵臼定计，由程婴舍子、公孙杵臼舍命，搭救孤儿性命。程婴妻本不同意舍子，但在程婴的坚持下也无可奈何。于是由程婴向屠岸贾告发公孙杵臼隐藏孤儿不报，屠岸贾信以为真，从而将公孙杵臼和假孤儿(实为程婴之子)处死。而真正的赵氏孤儿则得以保全。

　　袁成杰 黄梅戏《天仙配·路遇》

　　黄梅戏是安徽的主要地方戏曲剧种。黄梅戏原名“黄梅调”或“采茶戏”，是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗领地区形成的一种民间小戏。其中一支逐渐东移到以安徽省怀宁县为中心的安庆地区，与当地民间艺术相结合，用当地语言歌唱、说白，形成了自己的特点，被称为“怀腔”或“怀调”。黄梅戏以抒情见长，韵味丰富、优美、动听，其唱腔如行云流水，委婉清新、细腻动人，具有浓郁的乡土气息。

　　〈天仙配〉：七仙女厌恶天宫岁月凄清，乃不顾森严天规，只身奔向人间。槐荫树下路遇董永，由同情而至钟情，遂结为伉俪。董永卖身傅员外家为长工，七女随之。以一夜巧织十匹锦绢而使三年长工改为百日。满工路上，两人欢歌笑语，向往美好生活。不意玉帝降旨，生生拆散恩爱夫妻。七女写下血书，深情留言：“来年春暖花开日，槐荫树下把子交。” 剧本的《路遇》、《分别》两场戏，《路遇》是是《天仙配》中的一个重头戏，表现了七仙女冲破天规下凡与董永在路边相遇到结合。在这个精彩段落中，充分表现出了七仙女勤劳、顽皮的独特性格，以及董永忠厚老实的优秀品格。