由孟京辉[微博]执导，袁泉[微博]、黄渤[微博]主演，根据余华同名小说改编的话剧《活着》即将来沪上演。日前，三位主创参加了《活着》创作分享会，在分享会上袁泉畅谈了对于角色的理解与排练历程。

　　记者：你觉得什么样的“活着”算是一种艺术？

　　袁泉：每个人对“活着”都有自己的解读和适合自己的方式，如果你能享受其中，那就是属于你的艺术，“活着”的艺术。

　　记者：《活着》是一部很悲苦的剧，剧中人物不断地被剥夺东西，其实这种剥夺对于我们每个人来说都在情绪记忆，老天也不知道什么时候就安排你体验生活了。你在诠释女主角家珍的命运时，你觉得什么时候你的生命中已经装进了这些情绪的记忆了呢？

　　袁泉：我的生命中装进这些类似的情绪记忆，应该确实是从近几年吧，个人的生活有的一些变化，在人生当中的角色也慢慢地丰富起来，你才能理解作为一个女人如何来当一个陪伴者，陪伴对于家珍来说是一生的课题。

　　记者：因为你现在是一个母亲了，孩子三岁了，是吧？

　　袁泉：三岁中。其实我没有结婚生子的话，我很难真的走到家珍的感受里去。可能所有的人都是，你没有真正地成为一个父亲、一个妈妈的话，跟孩子之间看似很平常，但是真的是融于血脉之中的亲情，不可割舍的东西。有的时候你就觉得不用去演，其实刚开始在排练的时候我记得挺着急的，因为总是觉得出不来戏，总是想找感觉，因为我也确实是一个挺慢的人，但是导演很仁慈，导演在排练场给予了很大的时间和空间，他真的是在等着我们。一直到彩排，其实是到首演的时候，才慢慢有一些感觉，觉得有一点流淌出来了，没有刻意地想要去表达什么。说得比较具体一点，我们决定把凤霞送走，那个时候也没有想去有什么手势或者大量的形体动作，就是一个背影，我也不知道观众是一个什么样的感觉，但是演员的感受是一部史诗，来自于你的生活，生活给予你了这些。

　　记者：导演孟京辉在这部剧起了什么样的作用？

　　袁泉：我觉得导演像是一个香水调制师，很多东西放在一起是起化学反应的，这些东西作为我们演员本身来讲无意识，只是照着我想象当中的或者从文本当中读的东西去做，但是导演会突如其来地给你一个很奇怪的对应，比如说剧中有唱京剧的那一段，那是完全没有想到的东西，还有戏的很多环节，在导演的心里没有什么不可能，但是最后调制出来的，把不一样的、很微妙区别的气味放在一起，最后出现了这种让人意想不到的，但是又觉得很完美的一种气味。