07台湾电影年度大盘点 年度关键人物之李安

李安

　　李安

　　2007年9月8日，华人导演李安在三年内第二次吻上金狮奖，这段光辉的历史将在很长一段时间里成为一个高度和指向。在这之后，中国两岸三地就不断加温，从院线到所有电视、网络、纸质媒体，关于李安、关于张爱玲、关于这部电影的限制级画面，纷纷成为全城茶余饭后必谈话题。在刚刚结束的第44届金马奖中，《色，戒》一片包揽了包括最佳影片等在内的7个奖项，李安本人也继19993年的《喜宴》之后再次获得金马最佳导演。

　　“我们回不去了”，张爱玲的名言令中年人触目惊心，回不去了不如干脆豁出去。易先生不必说了，人到中年成天带着假面具，身心都是满目疮痍；王佳芝年纪轻轻却尝尽战乱岁月能有的所有意外，心情几近中年；两人相逢时各怀鬼胎却意外拨开云雾，真心拼命一搏挣来片刻体温互暖，指望永恒黑暗到来时不至于那么阴寒；李安去乡十年风尘不沾，甚至作为台湾导演的身份已经遭到置疑，繁华渐歇心事重重，于是带着同样开始遭遇中年危机的梁朝伟(听歌)一同“下地狱”。

　　我们说台湾电影，说完侯孝贤、杨德昌、柯一正，接下来就是1993年的那批台湾新锐导演，被称为“第二浪潮”，余为彦、何平、陈国富、林正盛用他们风格迥异的新电影让众人眼前一亮，呈现出了更多的世界性倾向，恍如我们的第六代。其中的李安无疑是特殊的，他在这之前在美国做了八年家庭妇男，靠妻子的薪水生活，坚持写剧本，以《推手》（1991）奠定了地位后，他的《喜宴》（1993）、《饮食男女》（1994）等都得到了影评家的肯定，形成了他当时的“新都市电影”风格：避免沉重感，注重娱乐性，适应观众需要，所以不必诧异他后来为什么能拍出绝对票房聚宝盆的《卧虎藏龙》（2000）。

　　李安是个中庸的天才，即使已经完全成为一个国际化的导演，也不忘在自己的电影里加入中国元素。1995年，李安在对西方人生活理念熟悉之余，用中国传统的伦理道德重新发现了《理智与情感》这个故事里理智和感情激烈冲突会留下的伤害，干净利落一个转身，轻巧杀入好莱坞。接下来的《冰风暴》和《与魔鬼共骑》在评论界的口碑天差地别，但李安依然那个李安，无论是70年代的中产家庭抑或南北战争中的游击队，他都让他电影里的人们活得无比郁闷：低低地说话，暗暗地走神，却始终远离倾诉，一如后来的那个当作自己什么都安排好的李慕白。没有意气风发，没有挥斥方遒，没有抽刀断水，只有默默地压抑和隐忍，这就是日后李安电影必不可缺的主基调，如同一个签名那样深深刻在他的额头上。《断背山》（2005）的故事全在那座山上，但生活不全在那座山上，就因为这样，之后两个男人的坚持和崩溃才会如此令人心痛不已，李安想用同性之间的爱去描述超越一切的那种情怀，因为只要爱在心底，就永远也不会真正失去。到了今年的《色，戒》，这种多年积累的情绪经历过漫长压抑之后终于喷薄而出的，顺道迈开了甩开积怨的超脱步伐。

　　如果单从电影取得的成就来衡量，仅凭已有的10余部电影，李安在华语影坛的地位就已经是前五古人了，其影片蕴涵的文化、伦理、情感的深度是同时代的其他华语导演们很难企及的。《卧虎藏龙》之后，武侠片蔚然再成风，《断臂山》之后无数影人蠢蠢欲动，那么在《色，戒》之后，又有多少“色”将纷至沓来呢？孙迪/文

　　李安作品获奖记录：

　　《推手》：获得金马奖评审团特别奖、第三十八届亚太影展最佳影片奖

　　《喜宴》：获得第四十三届柏林影展最佳影片金熊奖、金马奖最佳剧情片及最佳导演等奖、西雅图电影节最佳导演奖

　　《理智与感情》：奥斯卡最佳改编剧本奖、柏林影展最佳影片金熊奖、金球奖戏剧类最佳影片、最佳剧本等多个奖项、美国全国影评协会和纽约电影评论家协会最佳导演

　　《卧虎藏龙》：获第58届金球奖最佳导演，美国“导演协会奖”，奥斯卡金像奖最佳外语片、金球奖最佳外语片及最佳导演、独立精神奖最佳影片及最佳导演、香港电影金像奖最佳影片

　　《断背山》：2005年威尼斯影展金狮奖，奥斯卡最佳导演奖，金球奖最佳剧情片、最佳导演及最佳剧本，英国电视电影学院最佳影片大奖及最佳导演奖、美国制片人公会最佳影片等多个奖项

　　《色，戒》：2007年威尼斯影展金狮奖