吴宇森：《赤壁》故意要幽默 重金聘编剧有用意(4)

　　吴宇森：我想，我们是要找一个共通点。导演跟编剧的合作一定会有争论：我们到底是拍一个编剧的戏，还是拍一个导演的戏？最理想的方式就是编剧跟导演找到一个共通点，有共同的话要说。有一些编剧可能过于执着他自己要表达的东西，而导演需要考虑的东西就更多，要顾及国际观众的反应。最后的3位编剧，跟我在思想上比较共通。

　　人物周刊 ：有三国迷问，关羽的标志性logo不全啊，只有青龙刀，他的赤兔马哪里去了？怎么把关羽当步兵来使了？

　　吴宇森：哈哈，因为我们找不到那个马。我希望拍出一个真实感，那个刀就有80斤重，再坐在马背上打，不是要把马压死吗？关羽的青龙刀其实也是在赤壁之后20年左右，被封了战神时才有的，这是做样子的刀，根本打不起来。我改良了那个刀，模仿青龙刀的形状，但是更适合打斗。这次马戏特别难拍，我们的马术师是用命在拼，最后达到了好莱坞的水准，几十匹马的戏已经很难，赵云也在马上打，张飞也在马上打，如果关羽还是在马上打，太重复了，在陆地上更能显出关云长的神采。

　　《三国演义》深入人心，很多人拍过不同的版本，如果我拍的跟大家都一样，那就没什么意思了嘛。所以很多地方，我都有改动——草船借箭本来是三气周瑜中的一计，但是我不愿意这样做，我把它变成了周瑜诸葛亮联手对付曹操的连环计中的一计，还有一些巧妙设计的关子，会更让观众惊喜；火烧连环船，黄盖苦肉计，去诈降，周瑜打他五十大板，打得皮开肉绽，人都快死了，还要去率领军队？这些不足信的东西我就不用。

　　人物周刊：上集和下集之间隔了足足5个月，观影的悬念和连贯性如何保证呢？

　　吴宇森：我们在首尔已经放过，在香港放过，在别的地方也上映过，观众都有感觉，看完第一集，就想看第二集。因为第一集也是一个相对完整的故事，不会觉得只看了一半。历史素材太多太丰富，你不得不分两集，第一集可以叫群英会——各路英雄出场亮相，第二集呢，是总攻击！

　　人物周刊：看了上集的感觉是节奏稍嫌拖沓，您自己感觉如何？

　　吴宇森：我4年多以前，来中国为联合国教科文组织拍一个小短片，第一次接触到国内的电影工作人员，那些年轻人很有才华，工作方式也很进步，他们希望能有机会去尝试新的技术、新的题材。这次《赤壁》设计这样的场面，除了剧情需要，也是希望所有年轻人能有一个实践的机会，真正地接触大片的拍摄，特别的机器我们都是从很远的地方租运过来，每天8台拍摄机器在不停转动，让国内电影工作人员有机会接受艰难的挑战。一个电脑特技有2000个船在烧，现在我们现场的拍摄要拍多少？它们之间的配合应该怎样？这个镜头运用下来怎么配合特技？他们有过这样的实战经历，再有其他西方大片过来拍摄，就都能够应付。 同时我也想要向西方证明，在中国大陆这个地方，绝对有这个能力，有足够的才华、魄力和知识，去拍一部跟好莱坞同样水准的大片，甚至比他们更有气势，我真的有这个心。

　　因为成本的原因，以往的好莱坞大片都不是在美国拍的，而是在加拿大、在澳洲拍的，那里人力和税务相对便宜，但现在那里也贵了。从今年开始，好莱坞已经减少在其他地方的投资，开始转向中国大陆、印度、俄罗斯投资拍片。我希望中国电影业的年轻人能有学习的机会，能认识好莱坞的制作方式，我个人贴了一些钱出来，这不算什么。你们觉得有一些打斗太长了，但是我舍不得剪，这是大家的心血，我要顾到他们的感受。

　　人物周刊：这次拍《赤壁》您完全是在做义工，投资超标的部分自掏腰包，能透露一下超支了多少吗？

　　吴宇森：本来是五六千万(美金)的预算，到现在已经花了7000多万(美金)，因为第二集还没完成，第二集的后期制作过程非常繁复，光是草船借箭，火烧连环船，包括一些陆上的打斗，已经有800个特技要做——所以不好说具体数字，不过大概8000万(美金)差不多啦。

　　超预算是好多原因：一是天气的原因，二是在大陆拍这样的大片，各方面的配合不到位，很多事情你想象不到。我们的预算是由好莱坞一家保险公司负责的——在好莱坞不管你是多大的导演，要让制片人、公司、导演、保险公司都同意一个预算数字，必须大家签字认可。好莱坞对成本有着精确的计算，比如说马的戏，3天拍跑马就是3天拍跑马，如果你用了8天，就得在别的戏里面减少5天来平衡，现场不能改剧本，一改就会影响预算。我在好莱坞拍《风语者》的时候，一连下了两个星期的雨！怎么办？可不是我叫它下雨的啊！

　　在拍《赤壁》的时候，有很多大场面的戏，天热到很多战士中暑，中午不能拍戏，要充分休息。结果就是一场大预算只能拍到三分之一，因为预算是按照好莱坞的方式来计算的，不是按照中国这里的实际操作方式来计算的。有时候每天一两千人，拍了好几天才做成一个镜头。但我太爱这个戏了，所以就“没关系啊，那我来付钱好了。”——我拍这个戏可以说没有片酬，最大的片酬，就是一天两顿盒饭。