2008年

　　《画皮》：其实这部电影是讲感情的

　　事先谁也没有料到这部电影的票房会超过2亿，导演陈嘉上和主演甄子丹( blog)、周迅(听歌)、赵薇(听歌)、陈坤(听歌)、孙俪( 听歌)等人完全没有将这部中等投资的电影看成一棵摇钱树，但就是在电影局的各种限制之下，剧本逐步由动作为主变成了大家一起来谈感情，结果却吸引了更多的类型的观众入场。老版本中的男人不过是无能的色鬼，王生死得不明不白，而陈坤版本还算是有担当有情怀的男人。原著里的画皮是厉鬼，只得寻人心而食之，而周迅版本则是沉迷于情。小说里的妻子则是逆来顺受的贤妻良母，为了让丈夫复活不惜忍受所有的侮辱，那个驱魔者道士也不过用法术来讨生活。原著中是一个冰冷的世界，而陈嘉上新版电影则是炽烈的有爱世界。赵薇和周迅都把力量和前途押给陈坤，但陈坤又是犹疑不决的人，爱不尽位、断又不舍，关于小三和N角恋的讨论成为热点话题。

　　《赤壁》：票房才是硬道理

　　这才是华语电影中的超级大片，导演是吴宇森，而主演由梁朝伟( 听歌)、金城武( 听歌)、林志玲( blog)、张丰毅等人，虽然电影因为长度分为上下两集，然而从票房方面来看却是因祸得福，不论是中国还是日本都是连续多周票房冠军，尽管故事本身既不从《三国演义》也不守《三国志》，但是采用了历史大事件和重要人物的性格及故事梗概，这就足够吸引观众了，至于具体的行军打仗则是无伤大雅，笑场也不改变滚滚票房。这是一个青春盎然的时代，充满力量和欲望的荷尔蒙，智慧和宿命在争夺空间。这边厢一时瑜亮顾盼生辉，那边厢蹴鞠飞舞激情宣泄。吴宇森对于历史和演义最大的改写，就是曹操的深层次动机，将脍炙人口烂熟于心的东方故事，改编为水上特洛伊，既是最大的冒险，也是不得不为的冒险，成败在此一举。上集虽然不够有激情，很明显这个版本的故事重心在下集，主要人物已经粉墨登场，吴宇森得到了80分左右的分数，从一开始我就把上集看成超长的预告片。天下无双的周瑜、诸葛亮、曹操将为整个三国上空的阳光、星辰、雨露、空气担起那份责任，成败都是一种结局。

　　谢晋之死：内地最善于拍摄女性和发现人性美的导演

　　2008年10月18日，谢晋在故乡浙江上虞辞世。作为新中国最重要的电影导演，曾经带给中国人深刻的集体记忆。既有不一般的故事、也有人性关怀，更是走在每一个时代的前面。谢晋永远是与时俱进的，在政治、艺术和商业之间，走出一条他人难以企及的道路。时过境迁之后、物是人非之余，作为观众可以批评和反刍他的电影，无论对于电影的本质如何看待，尽管历史的面目变幻莫测，谢晋的电影总保持着一种艺术力量。谢晋电影最显著的特点，是最善于拍摄女性和发现人性美的导演，主人公永远那么有细节和情怀，积极向上的人生态度，饱满丰富的感情总是令观众喟叹，并感同身受。谢晋电影影响了三四代中国人，尤其是在娱乐方式和精神资源都相对匮乏的1990年代之前。谢晋的多数作品都是社会共同话题的源头，中国人因为谢晋而得到了很多的启蒙、鼓励和信念。谢晋是一个与时俱进的聪明人，他能够体认大时代的脉搏、小人物的活法和尊重女性的天然情感，谢晋在很大程度上是银海中的贾宝玉。

　　《梅兰芳》：陈凯歌也戴上了“纸枷锁”

　　从技术上讲，很明显导演陈凯歌受到梅家人太多的影响，从故事的走向到精神气质的展现都是如此。电影开始的张力和线索，并没能在后来得到解释和落实。梅兰芳是一名伟大的天才，他本人离我们这个时代并不久远，然而京剧本身早就式微，成为象牙塔内的折子戏艺术，而梅兰芳之所以成为梅兰芳，事实上我们只知道一个结果，其所以然并不明确和清晰，遗憾的是陈凯歌并没有足够说清楚这个道理。电影的后半部分，几乎是借用梅党和日本人的口号和生命来捍卫的梅兰芳大师地位，显得有些刻意。但是本片的第一部分，绝对是具有史诗气质的杰作。