十一届三中全会以来，中国电影获得了自由的表达空间。在改革开放的宏大叙事中，契合大时代的节拍，从第三代导演谢晋到第四代导演谢飞，再到第五代导演陈凯歌、张艺谋，都迎来了最好的时光。而第六代导演们，一毕业多数人就只能接受“地下导演”的命运，在多年的沉浮之后，他们也浮出水面，在商业后浪潮中搏击。

　　从1978年开始，整个1980年代，那是思想大解放的时代，对于过去有着透彻的反思，对于现实有着清醒的认识，对于未来有着热烈的憧憬，从《小花》、《庐山恋》到《我这一辈子》、《牧马人》，再到《少林寺》、《黄土地》、《血战台儿庄》、《红高粱》，不仅展现爱情之美、家庭之温馨，更是对于历史进行深刻的反思，从传统文化、乡土情怀中寻找资源，朝气蓬勃的表现中国的多种可能性，有关怀现世的文艺片，也有从历史深处走出的功夫电影，内地观众可以看到多种不同感官体验的电影。

　　进入1990年代，中国电影经历着发行上的困境。因为商业回报的问题，多数电影并不能成为商品，但是中国电影也进入了在海外获奖的巅峰时期，尤其是张艺谋、陈凯歌、贾樟柯等人。《卧虎藏龙》在商业上的巨大成功，刺激了许多导演的跟进。从《英雄》、《无极》到《赤壁》，无论口碑如何，确实从电影工业方面来看是一条成功的路数，也带动起整个电影业的复苏。五年以来内地电影业的票房从十几亿到五十来亿，古装大片的功绩是显而易见的。

　　三十年的光影记忆，三十年的中国电影大事记，以具体的电影为串联，相对来说更容易激活观众、网友和读者的美好回忆。当我们一起追忆那些逝水年华中的电影时，相信会心的微笑定然在各位的脸上出现。三十年的历史，对于任何一个人来说，都是相当漫长的。对于百年中国电影来说，也并不短暂。这三十年历史，按照余华的说法，是中国人用超级压缩的时间走了西方三百年的时光。在这三年年，我们开放了视野，看到了太多以前没有见过的事物。通过电影，再现了过去、表现着现在、憧憬着未来，中国的进步，中国在进步，中国进步着。我们与时俱进，我们从伤痕走向和谐。

　　策划：新浪电影组 撰文/整理：刘子骥

　　1978年

　　北京电影学院恢复招生

　　北京电影学院当时在北京郊外的朱辛庄恢复招生，是从1965年以来第一次重新正式招收本科生。招生广告一出，全国轰动，申请报名者逾万。原定是导演、表演、摄影、美术、录音五个系总共招收100多人，每个专业只招收15-20人，但考生太多，不得不扩大录取名额，仅仅是表演系的报名者就有近万人。本届毕业生在1982年毕业之后，迅速成名。他们后来被称为“第五代电影人”，有陈凯歌、张艺谋、田壮壮、张丰毅、冯小宁、顾长卫等人。

　　日本电影《望乡》引起极大反响

　　文化大革命对于思想的禁锢刚刚被解冻，日本电影《望乡》即被引进，对于中国观众而言成了极为重要的社会性话题，这部原名《山打根八号妓院》的电影，有一些镜头引发人道主义和被压迫者的反抗等多向度的讨论，最后北京电视台竟转播市民座谈会，可以想象当时的热度。电影正面反映慰安妇问题，其正视历史问题引起中国人的强烈回应，唤起了东亚地区许多国家和民族的尘封记忆。

　　《阿诗玛》终于公映

　　本片于1964年完成拍摄，1978年公映。在一个叫做阿着底的地方，美丽的撒尼姑娘阿诗玛与青年阿黑相爱。但头人之子阿支看上了阿诗玛，他先是调戏阿诗玛，继之又让人前去逼婚，阿诗玛不答应，他便在阿黑到远方牧羊之时将阿诗玛劫到家中。在被劫途中，阿诗玛将与阿黑定情的山茶花掷入小溪，溪水倒流，阿黑得信。阿黑急忙赶回来救阿诗玛。大山阻道，他用神箭射穿大山夺路而走，终于在危急关头赶到。阿支要和阿黑赛歌，结果歌赛三天，阿支告输。阿支又想用暗箭杀害阿黑，结果阿黑用他的神箭射穿寨门和大厅的柱子，射中了神主的牌位。头人无奈，只得放了阿诗玛。阿诗玛与阿黑愉快地骑马回家。他们路经溪边，伺机报复的阿支带人偷走了阿黑的神箭，放水淹死了阿诗玛。阿黑在水边悲痛地呼唤着阿诗玛，渐渐地水中现出了阿诗玛的化石像。 影片是新中国第一部彩色宽银幕立体声音乐歌舞故事片，它以优美抒情的格调描述了男女主人公纯洁而坚贞的爱情，并围绕这个动人的故事，展现了云南石林的美丽风光，以及火把节里富有浓郁撒尼族民族特色的风俗画面，加之片中颇具诗意的歌曲，传奇性的情节，使影片具有一种特殊的艺术魅力。该片曾于1982年在西班牙的第3届桑但德国际音乐舞蹈电影节上获得最佳舞蹈片奖。