系统
这部动画作品所要关注的就是我们人类本身，除了动画本身的强大表现力之外，色彩和声音也成了作品的表意工具，比如在经历了一段重生之后，象征着人的那个图像符号由原来的黑白变成了彩色，而动效也由嘈杂的人声变成了了婴孩的声音，作者的意图通过画面不仅准确而清晰的传达，而且产生了力量。而这届参展的很多动画片都是犯了想说的事太多太
大但是作品本身太空的毛病。这部作品的教育意义超越了动画技术的层面，社会价值大于自身价值。
再见电话
影片报名时算作实验作品。估计是指在形式上，再具体点说就是黑白画面里的橙色电话，就是空旷的白色的除了一张床之外别无其它并且把公共汽车站移到了墙壁上的一个房间，就是各种升格，降格，抽帧，就是一个人的两个影像对坐无语，就是阿东，阿西，阿南，阿北这些符号化的名字，就是……，内容上，我觉得作者应该反思，为什么王家卫恶心和骄情的就那么到位和煽情。在交流会上，导演说这个片子光是剪辑就花了四个月，那么，别的先放一边，让我们对为了电影辛勤工作人表示一下致敬。
找啊
北大艺术系的作品，灵感应该来源于陆川的《寻枪》，比较明显的例证就是《找啊》这个故事的名字和开头，主人公的方言几乎就是马山的翻版，还有就是镜头语言几乎如出一辙。当然，这不是说《找啊》是一部垃圾的抄袭电影，影片在中部开始脱离《寻枪》的剧作，对画面的良好控制和调度能力使得影片节奏优美。影片的结尾值得感动。
微妙的和谐
那古铜的颜色和粘土塑像的坚硬的质感让这个动画片有点不怒自威。而以帕瓦罗蒂的名曲《微妙的和谐》作为创作的蓝本让我们知道了什么叫珠联璧合和锦上添花。
空仓
当我们看到逍遥和蒙奇没有摄像机，想出了想用超市里的监控摄像机来为屠夫帕斯卡的女儿拍摄mtv的天才创意的时候，除了摆动你的双手让它们发出巨大的响声，我们还能做些什么。一部天才的诗意的完美电影。
平衡末日
这部片子在放映的时候掌声最多，笑声也最多。故事本身不重要，而且短片节上放映的是为了缩短在三十分钟内剪辑过的影片。看看那些如骇客般的打斗场景吧，看看那个女孩戴的那个如同《碟中碟2》中汤姆克鲁斯在片头接受任务的那个眼镜吧，顺便看看我们和香港电影甚至好莱坞大片的差距吧，然后，你觉得呢，是不是像耐克的广告词说的那样，一切皆有可能。想想敬爱的毛主席说的那句话吧：“人有多大胆，地有多大产。”
儿子的房间
意大利的《儿子的房间》的台湾版，影片的情绪控制的比较到位，但是有点只玩情绪而没有特别瓷实的段落来支撑的感觉。
即将消失
据专业人士说，这个动画片的动作异常流畅，算是模型动画中比较上乘的作品。影片的介绍上说是一部关于生命开始和意义的电影。
乔扎罗阿切拉第一次感情的成功
小男主角长着一对酷似罗纳尔多的大兔牙。他的一个愿望就是得到一个比他大三岁的女孩的吻。而最终，他和那个小女孩像立在十字路口的巨大的广告牌里的男女那样，隔着白纱结了吻。影片细腻，真挚的几乎不适合用电影手段来表现，应该是首动人的诗歌。
小南瓜
无话可说。打分是6。
终极时刻
手绘动画的线条感和自由感是其它动画片无法比拟的。整部片子都笼罩在黑灰色的基调之内。我觉得作者应该喜欢我抄录他在片尾说的几段话大于我对他的影片品头论足。
“所有看见的东西都是短暂的，所有看不见的东西都是永恒的。”
“一件事情的结束意味着另一件事情的开始。”
大脚的乡愁
这部片子在感情基调和节奏上和《儿子的房间》有接近之处。主要讲述的是一对兄弟在冬天里在家里共同度过了一段时光，而且也勾起了他们很多对美好的往事的追忆，很快，他们又要分别，各自面临新的等着他们再次回忆到的生活。镜头朴实，规矩。主要是以写意而不是以叙事为主，看着弟弟(也许是哥哥，名字被我忘记了)惬意的骑在乡间的小路上，看着兄弟二人在家里干着家务，看着两人在客厅看着当年的照片，原来一切都那么温馨，美好。(熊涛)
