时报讯 经过了前天从下午到深夜的首映狂欢，影片《千里走单骑》的全体主创又在昨天上午齐刷刷出现在媒体见面会现场，和来自各地的记者正面接触。一个多小时的访问时间，导演张艺谋，主演高仓健、编剧邹静之，以及参演的非职业演员蒋雯、李加民、邱林、杨杨等端坐台上，和媒体的对话顺畅、平和、中规中矩，无惊无险。
每个人都感慨——这次首映，带给他们十分的喜悦。因为仿佛时光倒流到一年前，此
情此景，让彼此感受着拍摄时相处的融洽和开心，那段难忘的岁月，于每个人都是最珍贵的记忆。
★高仓健印象
在任何状态下，似乎这个男人都是挺直了腰板，没有丝毫懈怠。望着高仓健，你不会觉得他是明星，因为他身上有种端庄和肃穆的东西，偶尔瞟过的眼神里，又分明透着长者的和善与淡定。无论怎么端详，无论何时，你都无法将这个男人的言行举止和“作秀”联系在一起。
在丽江短暂的时光，几乎每一位近距离接触到高仓健的人都表述着一个感受：他真是彬彬有礼，而且演技一流！难怪，张艺谋觉得他是自己眼里的神。先做人，后演戏。在高仓健这里得到了完美的诠释！
和他的银幕形象一样，似乎，生活中的高仓健也是含蓄而寡言的。面对媒体的问题，经常，他会沉吟很久，那段时间他就这样坐着，眼光落在桌子的某一处，所有人安静地等待，他似乎不介意这种慢，似乎忘记了时间。
怀恋“走单骑”的日子
关于那段“走单骑”的日子，高仓健是充满留恋的。“拍完电影的激动和兴奋，至今还留在我的心理和精神上！昨天的感动，现在还在！”
他说自己以前的表演是不善于台词很多，这一次，“刚好迎合了我的长处”。说到和中国导演及演员的合作，高仓健很感慨，因为在他们身上，他看见了对工作的投入和对命运的挑战。尤其是提到张艺谋，更用了“拼搏”这样的字眼。“《千里走单骑》在东京国际电影节放映之后，我回家又看了一遍《英雄》的DVD，里面有两句台词让我很震撼，是张曼玉说的，大致意思是：什么时候完成了刺客的使命，就可以回家静静地生活……从中我感悟到张艺谋的拼搏精神。”
硬汉也曾隔三天哭一次
于中国观众而言，高仓健为我们留下最深印象的就是《追捕》，当年掀起的热潮影响了整整一代人，而他“永远的硬汉”形象早已根置人心。听到大家这么评价自己，他说：“我并不认为自己是硬汉。《千里走单骑》是我的第204部电影，从影49年，长期以来我最深的感受就是，没有失业！”谦逊的言辞和谦和的神色，都让在坐的人很感慨。
在片中，高仓健有一场流泪的戏，这几乎是我们第一次看见他的“哭戏”，原来，硬汉也有一颗柔软的心。“的确是，在拍戏的那段日子，差不多隔三天我就要哭一次。按照医学上说，只有心被强烈地感动了才会哭出来，我就是在现场受到摄制组的感染，所以才哭出来的。”
用背影就可以表演的人
在片中，高仓健扮演一个不善于表达情感的父亲，于是有记者问他，做个好父亲难还是当个好演员难。他直接地回答：“我没有当过孩子的父亲，所以不知道。做演员到今年是49年，也不是个好演员。但有一点我逐渐清楚的是——拍摄时我是全心全意地投入，拍完戏分别时越来越留恋……”
当然在张艺谋眼中，高仓健的演技是至高而完美的。“他的表演很内敛，他不仅仅是帅或酷，他的表演是需要功力的，真正是历尽沧桑之后的有分量！至今为止在中国影坛还没人能做到他那样！在日本，他被评为惟一一个用背影就可以表演的人！他也是一代中国人的偶像。直到今天，他的做人、他的境界，永远是我的榜样！”
★张艺谋语录
【关于花费巨资举行首映庆典的感受——】
“对电影的宣传、推广，多年来中国电影在这方面是薄弱环节。新画面公司标新立异，尽量想方设法变花样。我说他们是卖萝卜的，我是种萝卜的，但卖萝卜的更重要，尤其是面对好莱坞的压力，我们应该让宣传、推广成为一种科学，这也是未来电影产业化的重要环节。每部电影都需要观众！我欣赏这次首映庆典他们所做的一切，之前也完全不知道，所以有很多意外，尽量配合他们……这次的演出，他们把我从神坛上拉下来，通常别人认为导演都很严肃。虽然主持人安排的环节比较夸张，但是一种新的方式，也让我不那么严肃，尤其是关于亲情和家庭的那一段……”
【关于影片最想传达给观众的信息——】
“我曾和编剧谈过很多次，第一层面，是很温情的故事，有伤感、失望、孤独，人与人之间的交流和沟通；我们还有另外的想法：让观众受到触动，超越亲情或国界，人们共同面临的困境——就是摘下面具！希望观众看完片子之后有些思考。”
【关于从大制作到文艺片的回归，以及片中不同以往的商业痕迹——】
“其实在《英雄》的剧本之前，我们就已经决定拍《单骑》了，这也是我和高仓健的一个约定。对导演来说是求变的姿态，每个导演都希望拍摄不同题材。至于商业元素，我没有认真想过到底要突出什么，但有一点是每部电影都应该具备的商业元素：感情！在视听享受之外，感情始终是电影的生命力！无论是大制作还是小成本，只要感情充沛，就是最重要、最本质的元素，它必须建立在感动观众的基础上。”
【关于《无极》和《如果爱》冲击奥斯卡——】
“金球奖或奥斯卡的提名，都很有商业效果，影响力很大，但并不意味着艺术性最高。没有导演不想得到这个奖，至少它可以提升观众的关注度以及导演的江湖地位，有条件的话都会去争取，但它无法预测。创作的时候完全不能想，更不能设定目标，否则是很可笑的事。中国电影并不是完全需要这些奖，但对提高知名度非常重要。”
【关于“张艺谋”的名字已经成为代表中国电影的符号——】
“我还不敢当！我有幸成为那么多导演中的一员，不想太当自己一回事儿，否则就不能以平常心对待工作了。作为导演没什么特别的，不能把自己伟大化、神圣化，我常这么想，也是自己的一个动力……一个导演只要努力工作放好心态，甭管多小的制作，只要你为观众展示了自己的价值，一定有投资人找到你，人家没找你，一定是你做得不够。如果说我令投资人有了今天的信任度，也是一开始一点一滴建立起来的。”青年时报特派记者 韩蓓 发自丽江
