如果看电影是上朝，那看颁奖就像入后宫，明星云集，粉黛三千，热闹得很。但再势利一点看本次颁奖礼，其实很冷清，不过是《头文字D》、《如果·爱》与《黑社会》的三分天下。
而《头文字D》在三部电影里属开胃小点，金像奖的前半程是《如果·爱》的专用时间，也是对未来香港电影趋势的半推半就，一系列电影技术奖项仿如归宗般地献给这部歌舞
升平的歌舞电影，与其说这是对内地与香港合拍片的最大鼓励，倒不如说是对香港电影工作者集体智慧的一次全体褒奖，包括最后没有得到最佳导演的陈可辛。要知道内地胶片剪接爱好者最喜欢搞“二手影像”，《如果·爱》能够做到一刀未剪，堪称“神话”，顺便提醒《神话》，虚构不及现实生猛——拍摄大中国电影的命题，直接让香港电影毕业生成为复读生，作为该校生，陈可辛回报母校的作品也成了舞台音乐剧“电影之歌”的蓝本，真不知道，香港人是否真愿意看到这么多普通话歌曲大串联占用自己颂扬本土电影的宝贵时间。
然而，金像奖的后半部分却以“如果你，爱港产片”的心声，将最重要的奖项都给了《黑社会》，颇有清明时节拜祖先的架势，但梁家辉与杜琪峰都成为“缺席的人”，面对一幕空穴，只能是外面风光，内里虚妄——但好在香港人擅长鬼片，没人在意。虽然大家都已经习惯了杜琪峰的特立独行，但仍然会觉得杜导有点失礼，在真正的港片风格流失，惟独他能够依然作出“快、狠、准”的香港制造，却不能亲临现场，成为旗手。但杜琪峰的缺席，恰恰就是他扔给香港最著名电影奖的一个炸药包，应当去鼓励怎样的电影制作，体现怎样的电影原则，使得金像奖重新香港化——全球化下，要贴自己的标签反而成了一个难题。
尽管台上台下的人都在这一时刻不忘为香港电影励志和打气，但事实是，金像奖不是什么有独立性质的激进小奖，它就是流行的风向标，在它25岁的青春日子，面临到底是拿一本老爸的支票开“双语公司”和究竟是否应继续跟狐朋狗友“同声同气”的两难选择。虽然今年仍旧是以“维港”的姿态将大幕拉下，但谁能清楚大幕后面的酒会又是什么模样，难道又是杜琪峰有先见之明，提前推出了“以和为贵”套餐，但是，仅靠杜琪峰一个人，面对一群顺应时代的电影复读生，不太像合谈，更像审判。
于是乎，金像奖在“归宗”的去势与“认祖”的回首里草草收兵，剩下一群不明就里的小喽啰，清点未燃的香火，准备来年再用——省钱，还真是香港电影的特色。郭江涛/文
