《新青年》:华影盛视大追踪 龙丹妮非常新起点
2009年，业界传出盛大集团巨资挖角龙丹妮，成为娱乐界轰动一时爆炸新闻。双方几番角力之后，达成了一个颇为意外的结果：盛大网络与湖南广电，出资6亿，组建华影盛视公司，由龙丹妮出任新公司总裁——同时打理天娱和华影盛视，让龙丹妮忙得不亦乐乎。
华影盛视这艘大船，从建造开始就引起业界普遍关注。保利博纳老总于冬觉得：“华影盛视是一个非常有朝气的公司，它正在用一种全新的模式去探索电影市场，这种探索是史无前例的，当今的电影市场需要这样的创新模式。龙丹妮是一个有魄力、有智慧、有才华的人，华影盛视在她的带领下会有无限可能。”大盛影视公司总裁，《锦衣卫》、《叶问2》制片人安晓芬则认为一个公司成败关键看人才：“龙丹妮电视做得那么好，选秀教母称号并非凭空而来，这次她来做电影、主持新公司是其中关键。我和她聊过，很看好华影盛视的前景。”
大视野 立体整合营销模式
华影盛视是一家什么公司？龙丹妮给了它一个这样的定位：“未来，华影盛视可能不是一个电影的制造公司，也不是一个电视剧的制造公司，我更想做成，娱乐产品资源的整合公司。”
财大气粗的盛大集团，资源丰厚的湖南广电联合让龙丹妮集中了一手好牌，她首要任务就是整合：“我面临的是湖南台传统媒体的渠道和资源，然后是盛大，他的游戏，将近上亿的在线用户，他的文学，七到八个网站，华友世纪的无线业务，还有很多很多，有很多看不到的宝藏资源在里面。其实中国的娱乐产业，包括电影也好，未来竞争一定有两个方面，一个是品质的竞争，谁的品质最好；第二个就是整合的竞争，谁能够把重要的产业链，上游和下游打通，能够结合得最好。正好我们站在了这样一个阶段，不能说我们两个股东是最牛的，但应该是一流的。在这种结合下，能不能探索出一种娱乐立体整合行销新的商业模式，这是我在这个公司想要探讨的问题。天娱是以偶像为结合点，在做纵向开发，它也是一个点，做产业的布局和开发。但是这个产业布局，并不是说我真要做一个产业链出来，但是华影盛视这个产业是我们的投资商，或者我们的股东都已经具备了的，有渠道，有资源，有传统的，有新媒体的，那我们要做的事情就是怎么把这个东西聚合，再聚合，然后再裂变。”
华影盛视与天娱相比，有着自己的内容特色：“内容渠道的问题，我跟陈总(陈天桥)汇报我的想法，还是会做以年轻人市场为主体的产品和娱乐产品，因为这是我个人擅长也感兴趣的，那未来它是什么？还是以年轻人为准，不一定拍大片，还是以一个东西为聚合点，利用集团化的资源，这是盛视和天娱不一样的地方，盛视有它的裂变点基础和资源资金。”
锁定青春年龄段受众
华影盛视不止要做电影，还做电视，做艺人，龙丹妮经过分析之后，继续锁定年轻人目标群，路，当然还是走自己最熟悉最擅长的：“天娱做的是偶像，是基于人基础上的；华影盛视，基本上是想锁定在15岁到35岁这个年龄段，做合适他们消费的娱乐产品，但不能说所有产品，我还是有拳头产品，以拳头产品来带动其他产品的资源整合。”
龙丹妮自信在盛视的平台上，娱乐产品会更精更专业，“比如说电影，我们更多去拍年轻人能够去消费的影片，未必会拍《集结号》、《唐山大地震》、《梅兰芳》这样的电影，但是可能会拍《歌舞青春》、《古墓丽影》……能深深抓住这个人群的电影。在这个人群上面深挖，然后去造新的类型。中国电影的类型还是很单一的，市场还有很多东西没有做，所以我们可以在这个基础上造新的明星，但我不是以造星为目的，天娱以造星为目的的，但是华影盛视永远给大家看到的是青春活力——我有新的电影，新的青春的明星，新的电影消费模式，电视剧也是，电视剧我们可能也会分成两种，一种以偶像剧为核心，做专做精，也是在偶像剧里面会裂变它一切可能发生的事物，然后在这个娱乐圈里面做新的资源，譬如这次《我要拍电影》选拔新导演，电影圈很多大佬做得非常优秀，我们首先是学习和跟进，一个新人的姿态，但是我们也觉得应该有自己的想法和声音，《我要拍电影》，很多人说违背市场规律，哪能三个月搞一个导演出来，几个月拍一部电影他就一定能成功？但是我觉得，谁也不知道什么叫成功，之前的唱片工业是我得培训好多好多年，然后这个人才能赚钱。正因为湖南台十几年娱乐节目给了我们这个东西，所以从做电影和电视剧上，我们也是这么去做，其实我们的思维模式和思维惯性是一样的。”
《我要拍电影》的评委谭飞很看好这种模式：“只有年轻导演知道年青人的心态，我们现在的主流导演普遍还是偏老了。如果真的能走出那么一个模式，拍一些适合年青人看的电影，无论是商业模式还是对市场，都十分好。”
锁定了市场消费群，也就决定了华影盛视未来的制作方向，尽管有些地方龙丹妮觉得山寨，但往前走最重要：“比如《古墓丽影》这种像游戏的电影，还有像《蝙蝠侠》或者《幕光之城》、《歌舞青春》，它不光是一个年龄，而且还辐射了很多年龄层不同的观众去看。偶像剧就更不用说了，偶像剧在中国也是刚刚开始，湖南台在做，虽然说有点山寨，但是不管怎么样，我们已经在做这个事情了，我们得慢慢探索，你不能简单的说，国外是这么做，我就这么做，毕竟国情是不一样的，我们还得结合中国的现状，做符合中国人口味的这个层级的电影，不能简单的照抄，这是原版，这也是我们这么多年做节目的一个理解。”
从《幸运3721》到《明星学院》到《快乐男声》到《名声大振》，龙丹妮做过的诸多重头节目都借鉴于国外，但她并非照搬照抄，而是很好的适应了中国现状，结果火遍大江南北，这里面自然有她的一套技巧：“必须得有改造，其实最难做的就是市场的转换能力。因为从娱乐上，你确实比别人落后很多年，你要扎扎实实去学习和了解人家娱乐工业的发展趋势，如果直接拿过来，它绝对百分之百死，而且死得很惨，按美国人的思维是不行的，可是我们把它本土化，按接地气来做，就有可能赢。”
安晓芬认为：“电影营销到了今天很难创新，华影盛视利用自己强大的优势，来做营销，是一大亮点。而选择拍青春片的模式值得尝试，如今的电影市场也需要这种尝试。”
新探索 分解盛视第一动作
为了落实华影盛视野心勃勃的商业模式和庞大的计划，龙丹妮开始分步骤行事。她首先把突破口放在了她熟悉的电视舞台上。
年初，龙丹妮和她的华影盛视推出了第一个大动作——“我要拍电影“选秀活动，冠军可以拿走1千万资金执导一部电影，并将于2010年贺岁档上映。这个大奖像个巨大的诱惑，把众多怀揣导演梦想的年青人吸引到《我要拍电影》报名中来。
除了导演，演员、编剧等也都在龙丹妮的考虑范围内：“我们也在探讨，是不是也做编剧，因为编剧也是很重要的一个环节。我们也愿意做这个事情，但是，我们想踏踏实实先把第一件事儿做好。我们未来肯定要做这样的，但是编剧我可能会换一个思路来做。下一部可能我们会做非常重量级的一个片子。那么我们会启动一个项目，针对全中国来招标，比如说一百万悬赏编剧。那么这个可能我会在线下去表现，未必在电视上，因为编剧是文字作品，很难在电视上去呈现。”
“线下做这个事情，第一当然我有私心了，通过这个想找到很好的编剧，第二也想推动这个行业。我跟很多圈内的专业的编剧聊过，编剧太苦了，赚那么点钱，可能在国外好的编剧很贵，有的编剧比导演还贵，中国就是没有一个良性的循环。我愿意拿出市场可承受的一个资金，去吸引好的编剧。比如下一部戏，我们可能就是真的拿出一百万，谁来编这部剧？可能最后也还是行内的专业人士，只要能够让我们看重，我就给你付高薪。我们特别想探讨一种怎么样把编剧这个模式进入良性循环。”
“整合最重要的一点就是说，我们怎么聚合，既是渠道的聚合，又是故事，素材的聚合，比如盛大文学，他有海量的文学作品，他几乎垄断了中国。如果未来我们在这一块形成一种上下游的关系，我们有一个强大的培训编剧班，那么海量的作品经过他们再变成影视剧本，或是动画剧本，我觉得都可以。我们有信心就是因为我们有素材、有渠道，当然也不是排他的，我们愿意所有人都来跟我们合作，我们是开放式的。
上海国际电影节期间，华影盛视兵马移师上海，炮制了“青春潮爆夜”，李宇春等年轻偶像的到场，吸引了众多媒体的注意。而现场，龙丹妮也公布了她首个电影项目启动；电影锁定郭敬明参与策划并创作的小说《丘比特来电》，而导演则由选秀节目《我要拍电影》的最终获胜者担任。该片打算8月开机，进军2011年贺岁档。
掌管华影盛视，龙丹妮喜欢把自己看成新人：“现在还不想透露说太多拍片计划，因为我们还是一个新公司，想一步一步来，先从拍电影开始。其实我们已经投入了一些电影和电视剧，我们今年至少有两三部电影，电视剧也有两三部，而且都是不错的项目，我们希望我们发布的东西是对公司的文化，对公司的品牌，对公司的气质有所体现的发布会，其他的计划，我们会在合适的时机，根据这个项目再单独发布。”
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