新浪娱乐讯 5月24日晚，侯孝贤在第68届戛纳电影节颁奖典礼上获得最佳导演奖。他在领奖台上说：“来坎城已经第七次了，以前得过一个奖，我忘了叫什么了。这次能得到导演奖，是对我非常大的荣誉。拍电影不容易，尤其是找钱非常困难，谢谢你们。”

　　侯孝贤1973年以场记身份入行，1981年拍出长片处女作，今年68岁的他终于在戛纳收获最佳导演奖。侯孝贤用42年的电影岁月写就传奇。

　　国际电影节常客

　　金马奖获奖遗珠

　　侯孝贤第一次在戛纳获奖是1993年，那年他凭借《戏梦人生》获得第46届戛纳电影节的评审团奖。之后的《好男好女》《南国再见》《海上花》《千禧波曼之蔷薇的名字》《最好的时光》都为他获得了金棕榈奖的提名。距离《最好的时光》过去了十年，侯孝贤再次带着张震[微博]和舒淇[微博]征战戛纳，一部“不明觉厉”的侯孝贤美学风格集大成之作《聂隐娘》让他问鼎最佳导演。

　　侯孝贤是戛纳常客，在其他国际电影节上也斩获颇丰。他的代表作《悲情城市》曾在1989年获得威尼斯国际电影节金狮奖，这是华语电影首获威尼斯最高奖项。《童年往事》则在柏林国际电影节的费比西奖新电影论坛上获奖。在欧洲电影奖、东京国际电影节、釜山国际电影节、洛迦诺国际电影节等奖项中，侯孝贤都曾收获奖项。

　　台湾是侯孝贤的主场，但是金马奖虽在提名上颇为青睐侯孝贤，却仅给过他两次最佳导演的荣誉：1989年的《悲情城市》和1995年的《好男好女》。金马奖始终没有给过侯孝贤最佳影片的嘉奖。

　　钟爱非职业演员

　　与舒淇合作14年

　　侯孝贤最初的三部导演作品都选择和钟镇涛[微博]合作，从1983年的《儿子的大玩偶》到1987年的《尼罗河女儿》，侯孝贤合作的演员都不是明星。侯孝贤钟爱非职业演员，或者说纯粹的演员。爱将高捷是因为结实了侯孝贤而踏入电影圈，第一部作品是《尼罗河女儿》，之后又参演了《悲情城市》《好男好女》《南国再见》《千禧波曼之蔷薇的名字》等，合作的时间从1987年到2001年，跨越了十四年。

　　很少有演员可以和侯孝贤建立如此长久的合作，明星对侯孝贤更是没有太大吸引力，即便是梁朝伟[微博]也只参与过《悲情城市》和《海上花》两部电影。侯孝贤曾说：“有时候想想挺残忍的，他们都是才子，我用完以后，感觉下一部片子不适合就不用来，好像把他们压榨了！”

　　2001年的《千禧波曼之蔷薇的名字》由高捷和舒淇主演，这部戏让侯孝贤找到新任爱将舒淇，开启了又一个14年的传奇。2005年侯孝贤和舒淇再度合作的《最好的时光》，让舒淇首次摘得台湾金马奖影后。十年磨一剑的《聂隐娘》一出鞘，舒淇再次惊艳。十四年让舒淇和侯孝贤建立了父女般的情谊，侯孝贤开启了舒淇最好的时光，舒淇也帮助侯孝贤成就他独特的美学世界。

　　从场记到国际大导

　　长镜头和空镜头成为个人美学标志

　　侯孝贤1947年出生于广东梅县，1948年移居台湾。1966年，侯孝贤入伍服兵役，在这期间他看了一部英国影片《十字路口》，感触之余决心用10年的时间进入电影界。1969年，服完兵役的侯孝贤考入“国立艺专”电影科。1972年，毕业后的侯孝贤却没能进入电影界，在八九个月的时间里只能做一份电子计算机推销员的工作。1973年，李行导演要找场记，学校教师便推荐了侯孝贤。从此，侯孝贤正式踏足电影界，师从李行导演，担任场记、助理导演，并从事编剧。

　　在1981年的长片处女作《就是溜溜的她》中，侯孝贤使用了长镜头，这也成为了他标志性的美学风格。让侯孝贤蜚声国际的作品是“台湾三部曲”（或称“悲情三部曲”）：《悲情城市》、《戏梦人生》与《好男好女》，确立了他台湾电影大师的地位。侯孝贤喜爱使用长镜头、空镜头与固定镜位，让人物直接在镜头中说故事。

　　法国新浪潮电影运动的火种在世界传递，80年代到了台湾这里，由侯孝贤等人发展为新电影运动。侯孝贤是巴赞理论的坚定实践者，又受小津安二郎、沈从文等艺术家的影响，形成了别具一格的作者标识，并且最难得的是坚守了三十余年。《聂隐娘》是侯孝贤美学风格的集大成之作，又将神秘的东方古典美发挥到极致。

　　（杨晋亚/文）