这是一支非常具有传奇性的乐队，他们在摇滚乐的历史上拥有着极其重要的地位；他们是上世纪七十年代最受欢迎的摇滚乐队之一，同时不仅像六、七十年代的一些常青乐队一样活跃至今，他们还是其中极少数仍然拥有非常好的商业成绩的乐队之一；他们发行过超过20张的既叫好又叫卖的白金专辑，在全世界拥有超过1亿张的唱片销售纪录；他们还曾经四次获得格莱美最佳摇滚乐队奖；虽然乐队的核心成员曾经几次因为各种矛盾而各奔东西，但是又几次尽弃前嫌再度携手；他们深受布鲁斯摇滚乐影响，却又在乐队的发展历程中成为了包括Motley Crue，Guns N' Roses，Bon Jovi，Poison，Tesla等无数后生乐队们的偶像；甚至是他们在1975年一首不经意间创作的单曲《Walk This Way》，在十多年以后也被公认为是说唱金属的鼻祖单曲，对了，这就是世界著名的史密斯飞船乐队(Aerosmith)。
提起史密斯飞船乐队，人们不禁会立刻想到乐队主唱Steven Tyler那张鳄鱼般可以吞噬一切的大嘴，以及Joe Perry一袭黑衣如同铁塔般巍然屹立的吉他英雄形象。不可否认，史密斯飞船乐队是对80年代美国摇滚乐队影响最大的乐队之一，他们华丽而怪异的舞台表演风格，Steven Tyler多变的演唱，长丝巾服装围着麦克风不停的舞动，Joe Perry冷峻的表情和突出的吉他演奏方式都成为了后来者的模仿对象。在三十年的时间里无论时间如何变化，摇滚乐的环境如何变化，史密斯飞船乐队虽然也向布鲁斯摇滚基础的流行金属方向发展，但是仍然都一直坚持着自己的演唱方式和舞台表演风格，并始终能够吸引无数的歌迷为之疯狂。在当今摇滚乐坛，Metallica，Guns N' Roses等曾经广受世界歌迷欢迎的乐队都为了适应新环境而在风格上做出了非常令人失望的改变，史密斯飞船乐队的这种华丽风格的坚持更是凸显出他们的魅力。
同时，史密斯飞船乐队还是将真正纯粹的、完全的柔情歌曲应用于硬摇滚乐之中，并将之演绎的最好的乐队。从上世纪七十年代开始，史密斯飞船乐队就能够经常的在音乐的硬以及内容上的柔中得心应手的随意切换，他们可以将最柔情感人的内容轻而易举的融入最硬的摇滚乐曲中，而且从来不是用简单或者粗劣的语言来填词。硬摇滚情歌是他们最擅长的作品形式之一。
史密斯飞船乐队综合了老一代的布鲁斯摇滚乐队的曲风，滚石乐队(Rolling Stones)的特色造型，并将这些发展而形成了自己的特点，加上在舞台上以及音乐录影带中华丽甚至有些“变态”的奇异而饱富创意的表演，还有极其富有个性的唱片封面设计，让史密斯飞船乐队成为了美国乃至世界上风格最为独特的乐队之一。虽然史密斯飞船乐队在七十年代末到八十年代初曾经由于严重的吸毒等各种问题而分裂并且陷入了空前的低谷，但是随后经历了一个摇滚乐历史上令人吃惊的完美的复出以及在此后取得了超越了七十年代的辉煌之后，使得史密斯飞船乐队更进一步的巩固了他们在摇滚乐历史上的地位。
史密斯飞船乐队的传奇开始于1970年，不过最早开始于60年代末Steven Tyler和Joe Perry在美国新罕布什尔州Sunapee的一家冰淇淋店第一次相遇。Steven Tyler原名Steven Victor Tallarico，1948年3月26日出生在美国纽约的Yonkers，很小的时候Steven Tyler就开始练习敲鼓，但是随后受到了Yardbirds乐队滚石乐队等人的影响，逐渐成为了演唱者。Joe Perry于1950年9月10日出生在美国马萨诸塞州的Lawrence，6岁的时候，Joe Perry迷恋上了刚刚兴起的摇滚乐，60年代初，Joe Perry受到了Yardbirds乐队的影响而拿起了吉他，并开始了吉他演奏的道路。当Steven Tyler和Joe Perry第一次相遇并且交谈投机之后，Joe Perry提出了希望组建一支乐队的想法，于是他们在60年代末来到了波士顿市，找来了贝斯手Tom Hamilton，组建了三人乐队Jam Band，随后又找来了Ray Tabano作为第二吉他手，但是不久就用Brad Whitford代替了Ray Tabano的第二吉他手位置，随后又增加了鼓手Joey Kramer，Steven Tyler终于找到了乐队头排担任专职主唱，并且正式把名字改成了Steven Tyler。贝斯手Tom Hamilton，1951年12月31日出生在美国科罗拉多州的重镇Colorado Springs，是最早和Steven Tyler以及Joe Perry一起并肩战斗的乐队成员。第二吉他手Brad Whitford于1952年2月23日出生在美国马萨诸塞州的Winchester，受其哥哥影响而开始弹奏吉他，并且在加入史密斯飞船乐队之前先后在当地许多小乐队担任吉他手。鼓手Joey Kramer于1950年6月21日出生在美国纽约，1970年应邀入队并接替了主唱Steven Tyler兼任的鼓手一职。在人员齐备之后，1970年末，Jam Band乐队正式更名为“Aerosmith”。
成立不久的史密斯飞船乐队第一场演出是在Nipmuc Regional高中，但是他们并没能够立即找到唱片公司签约，而是继续在波士顿及其所在的马萨诸塞州以及附近的包括纽约等地区的俱乐部里演出，并且渐渐成为了这一地区最受欢迎的俱乐部演出乐队。直到两年之后的1972年，史密斯飞船乐队终于得到了和Columbia唱片公司的合同。
1973年，史密斯飞船乐队发行了乐队第一张专辑《Aerosmith》，不过当时史密斯飞船乐队依然只是一个默默无闻的新乐队，这张专辑并没有取得太好的成绩，仅在排行榜上名列第166位，不过其中的单曲《Dream On》却成为了史密斯飞船乐队第一首有影响的单曲，后来这首单曲被认为是他们最早的成名作。随后在1974年，唱片公司为宣传推广史密斯飞船乐队而让他们先后作为Mott the Hoople以及the Kinks乐队的开场乐队而进行了全美的巡回演出，很快史密斯飞船乐队便在美国各地积累了一定的歌迷群体，特别是在当地的一些底层听众中积累了相当的支持。在1974年的巡演结束之后，史密斯飞船乐队发行了乐队的第二张专辑《Get Your Wings》，这张专辑比第一张专辑果然成绩好了不少，这张专辑在排行榜一共站岗86周，而这一成绩正是基于那些通过巡演而喜欢上史密斯飞船乐队的歌迷。
真正让史密斯飞船乐队在美国家喻户晓的是他们的突破性的第三张专辑《Toys in the Attic》，在发行之后这张专辑排在了排行榜的第11位，这张专辑完美的结合了商业性和艺术性，成为了摇滚乐历史上最经典的专辑之一。这张专辑发行里后立即震动了摇滚乐界，这张带有布鲁斯风格的硬摇滚专辑在评论界还引起了不小的讨论，Steven Tyler诙谐而出色的歌词也成乐队之后的标志，也成为了乐队最吸引人的部分之一。Steven Tyler和Joe Perry这对黄金搭档丰富的创作灵感带来的一首又一首优秀的单曲，成为了乐队取得成功的源泉。《Sweet Emotion》和《Walk This Way》两首在后来成为经典的单曲在专辑发行不久之后迅速的在单曲榜上取得了非常好的成绩，继而《Toys in the Attic》这张专辑也在排行榜上排到了第11位。成为了摇滚明星的史密斯飞船乐队在这张专辑成功后不久，立即发行了他们最初成名的单曲《Dream On》，这张在两年前还仅仅排在单曲榜第59位的单曲在1976年初的重新发行之后马上进入了排行榜的前十名，而随着《Toys in the Attic》的大获成功，他们之前的两张专辑《Aerosmith》和《Get Your Wings》马上也开始成为了抢手货，在发行三年之后重新等上了排行榜。
就在史密斯飞船乐队的《Toys in the Attic》取得了突破之后，1976年，史密斯飞船乐队紧跟着发行了乐队的第四张专辑《Rocks》，这张专辑迅速登上了排行榜的季军位置，并且不久之后就成为了白金专辑。这张专辑也同样被认为是史密斯飞船乐队在70年代最出色的专辑之一。不过经历了两张专辑的成功之后，史密斯飞船乐队却陷入了此后数年频繁发行新专辑的工作中，再加上此后频繁的巡回演出，他们的创作激情和灵感渐渐开始被无限的消耗着，并且最终开始把他们引向了一个错误的轨道。1977年，史密斯飞船乐队发行了第五张专辑《Draw the Line》，这张专辑同样取得了成功，在排行榜上名列第11，并且很快成为了白金专辑。紧接着，史密斯飞船乐队马不停蹄的就在1978年开始了新一轮的全美巡演，并且随后不久在电影《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》中表演，并且贡献了单曲《Come Together》，这首单曲很快就在单曲排行榜上成为了主打单曲。在全美巡回演唱会和电影演出全部结束之后，他们又在1978年末发行了现场专辑《Live! Bootleg》，而在电影中大放异彩的《Come Together》也被收录在内，结果这张专辑很快又取得了成功，在专辑榜上排在第13位，而单曲《Come Together》也在单曲榜上名列第23位，但是非常令人遗憾的是，这首单曲却成为了史密斯飞船乐队在整个70年代中最后一首单曲榜强力打榜单曲。
1979年，史密斯飞船乐队发行了第六张录音室专辑《Night in the Ruts》，但是不久乐队就传来了令人沮丧的消息，乐队的核心之一、主音吉他手Joe Perry宣布开始单飞，专注于自己的个人发展，随即这张《Night in the Ruts》虽然也在排行榜上名列第14，但是在这之后却表现糟糕，成为了乐队历史上销量最差的一张专辑，当时他的销量只超过了50万张，仅被认证为金唱片。但是不久之后又从史密斯飞船乐队里传来了坏消息，1980年初，乐队的第二吉他手Brad Whitford在Joe Perry单飞后不久，也宣布离队，并且和前Ted Nugent乐队吉他手Derek St. Holmes一起组建了the Whitsford-St. Holmes Band乐队。
就在史密斯飞船乐队的两名吉他手纷纷离队的时候，乐队核心Steven Tyler长期吸毒的事情也渐渐成为了公开的秘密，同时这时Steven Tyler已经深陷在毒品的诱惑中不能自拔，同时乐队已经离队的核心成员Joe Perry严重的酗酒也开始日益显著的伤害他的身体。然而当Steven Tyler在1980年间遭遇了严重的摩托车车祸而不得不入院治疗数月的时候，史密斯飞船乐队几乎到了崩溃的边缘。
尽管乐队已经身处困境，但是剩余的史密斯飞船乐队成员依然在坚持着，两名新的吉他手Jimmy Crespo和Rick Dufay在1980年正式入队补缺，并且在1980年末发行了极其出色的精选辑《Greatest Hits》，这张专辑卖出了超过600万张，并且在随后不久，更换了两名吉他手的史密斯飞船乐队录制并发行了乐队的第七张专辑《Rock in a Hard Place》，但是这张专辑却遭到了失败，仅仅在排行榜上名列第32位，甚至还不如《Night in the Ruts》。更令史密斯飞船乐队感到无助的是他们与Columbia唱片公司结束了合同，并且无意与他们再签约。最终，史密斯飞船乐队与Geffen唱片公司签约。
1984年对于史密斯飞船乐队来说是非常复杂的一年，既让乐队迎来了复兴的希望同时又让乐队几乎看不到日出。这一年，离队五年的乐队主音吉他手Joe Perry以及第二吉他手Brad Whitford终于又重新归队，并且史密斯飞船乐队为此开展了新一轮的乐队成员重聚巡演，但是此时乐队却遇到了乐队历史上最大的挑战。史密斯飞船乐队常年吸毒的核心、主唱Steven Tyler在一次现场演唱会上突然不支倒地，长期的毒品依赖终于击倒了这位摇滚音乐家，同时几乎所有的媒体都为乐队的前景表示担忧，而当刚刚归队的主音吉他手Joe Perry也在现场演出中发生状况之后，这支70年代最受欢迎的乐队几乎被人们划上了句号。
但是史密斯飞船的传奇远远没有像人们预料的那样结束，在1985年11月，史密斯飞船乐队发行了第八张专辑《Done with Mirrors》，尽管这张专辑最初的销售成绩依然不太好，但是这是乐队原始成员在六年时间里的第一张专辑，从这张专辑开始，标志着史密斯飞船乐队的开始重新回归。在这张专辑发行后不久，Steven Tyler与Joe Perry终于完成了漫长的戒毒和戒酒的治疗。
1986年，在当时刚刚初露锋芒的说唱组合Run D.M.C.翻唱的史密斯飞船的经典单曲《Walk This Way》上，Steven Tyler与Joe Perry意外的出现在了这支单曲的录制以及音乐录影带中，这支单曲把这支几乎被人们不报希望的乐队又重新带回到了音乐最前沿。单曲《Walk This Way》在排行榜中再次成为了强力打榜单曲，不仅单曲高据单曲榜第四名，其音乐录影带也在MTV台成为了点播率最高的作品，史密斯飞船乐队终于又回来了。
在成功回到聚光灯下之后，史密斯飞船乐队开始协力打造他们的复出专辑，曾经为Bon Jovi，Scorpions，AC/DC，Kiss等众多乐队担任制作人的著名摇滚乐制作人Bruce Fairbairn开始为他们担任制作人，同时著名的词曲创作者Desmond Child和Holly Knight也开始参与到了Steven Tyler和Joe Perry的创作之中。1987年，史密斯飞船乐队的第九张录音室专辑《Permanent Vacation》正式发行，作为复出专辑，这张精心打造的作品中诞生了多首单曲榜前十名的打榜单曲，包括《Dude (Looks Like a Lady)》《Rag Doll》，并且还从这张专辑中诞生了著名的经典柔情单曲《Angel》。而这张专辑也名列排行榜的第11位，并且销量超过了300万张。同时，在1986和1987年，史密斯飞船乐队还发行了两张出色的现场专辑《Classics Live!》和《Classics Live! Vol. 2》。
1989年，史密斯飞船乐队发行了更出色的一张专辑《Pump》，这张专辑再次成为了史密斯飞船乐队的经典作品。这张既赢得评论界青睐又赢得了歌迷支持的专辑诞生了包括《Janie's Got a Gun》以及《Love in an Elevator》和《What It Takes》在内的经典排行榜前十名单曲，他在专辑排行榜上名列第五，销量超过四白金。这张专辑的成功也让评论界马上认定了史密斯飞船乐队的重新复出是整个摇滚乐里上最伟大，最成功的复出。在这种极其成功的复出背景之下，他们的老唱片公司Columbia唱片公司又重新对他们鼓起了信心和勇气，在史密斯飞船乐队和Geffen唱片公司还有两张唱片的合同才结束合约的情况下，Columbia唱片公司就与他们签订了数百万美元的高额合同，提前数年就把史密斯飞船乐队预定到自己的旗下。随后的时间里，史密斯飞船乐队展开了规模浩大的世界性巡回演唱会，再一次提升了史密斯飞船乐队在整个世界上的影响力。
1993年，史密斯飞船乐队发行了在世界范围内全部取得了成功的专辑《Get a Grip》，这张专辑是史密斯飞船乐队发行的包括现场专辑和精选辑在内的第十五张专辑。由于当时涅磐乐队(Nirvana)已经冲入了主流，摇滚乐的王朝已经被颠覆，而这张专辑却依然在发行后就立即登上了排行榜的冠军宝座，并且在全世界范围内售出了超过1200万张，似乎没有受到任何影响一般。而这张唱片封面同其中单曲一样经典的专辑里还诞生了《Livin' on the Edge》《Cryin'》《Amazing》《Crazy》这四首被认为是流行金属时代最后的经典单曲。而在随后展开的世界性巡演中，史密斯飞船乐队也依然非常受欢迎，他们在1994年的Woodstock音乐节上的精彩演出也同样令人印象深刻。
1994年，史密斯飞船乐队还发行了在Geffen唱片公司的最后一张唱片合同的精选辑《Big Ones》，这张精选辑被认为是史密斯飞船乐队历史上与首张精选辑《Greatest Hits》一样经典的精选辑，这张专辑主要收录了史密斯飞船乐队在复出之后发行的经典单曲，包括《Angel》《Janie's Got a Gun》《Cryin'》《Amazing》《Crazy》等最为经典的作品，而这张专辑也是在发行数周之后全美销量就突破了200万张。史密斯飞船乐队再一次用实际行动奠定了他们在摇滚乐坛的地位。
然而就在史密斯飞船乐队完全走出了80年代初期的阴霾，一步步地坚实的更加巩固他们在摇滚乐历史上的地位的时候，90年代中期，对史密斯飞船乐队不利的谣言又再次出现了。1995年，史密斯飞船乐队终于可以开始他们早在1990年就已经签订的新合同的时候，他们在Columbia唱片公司的首张专辑制作就因为频繁的更换制作人而一直进展缓慢，而乐队的经纪人Tim Collins又对媒体暗示，史密斯飞船乐队的核心、主唱Steven Tyler又重新开始了疯狂的吸毒，并且严重影响了新专辑的录制。这一消息传到史密斯飞船乐队成员耳朵中之后，他们立即进行了坚决的反驳，并且马上解雇了这位已经和史密斯飞船乐队合作了十多年的经纪人。然而更为具有讽刺意味的是，制造了谣言的经纪人Tim Collins正是在80年代初期，带领着处在最困难时期的史密斯飞船乐队通过艰苦的努力而逐步的走出困境并在之后赢得了更光辉成就的经纪人。
经历了谣言困扰的史密斯飞船乐队的新专辑制作更加的困难，再加上频繁的更换制作人使这张专辑在几年内都没有任何的进展，直到1996年，这张新专辑才重新确定了新的制作人，直到1997年春天，这张经历了长时间磨难的专辑《Nine Lives》才终于在世界各地正式发行。而这张倍受期待的专辑也果然没有让人失望，这张专辑在发行之后的四周时间里，在六个国家里销量超过50万张，在一个国家里销量超过100万张，在两个国家里销量超过200万张，史密斯飞船乐队在世界范围内仍然具有最广泛的号召力。而这张《Nine Lives》在美国本土也同样在发行首周就排在了Billboard 200排行榜的冠军位置上，并且在专辑发行之后立即再次展开了世界大规模巡演。1998年，史密斯飞船乐队的双CD现场专辑《A Little South of Sanity》正式发行，并且依旧拥有了很好的销量。
进入新世纪之后，史密斯飞船乐队的音乐事业仍然没有任何的停滞不前。2001年3月，由Steven Tyler和Joe Perry亲自担任制作人的专辑《Just Push Play》正式发行，这是成军30年以来，第一次由史密斯飞船乐队自己的成员来为自己的专辑担任制作人。这张专辑在发行之后轻松的成为了Billboard 200排行榜的亚军，并且销量迅速的突破了白金。同年史密斯飞船乐队还与偶像明星“小甜甜”布兰妮(Britney Spears)，超级男孩组合(N'Sync)，说唱歌星Nelly等人一起参加了超级碗大赛的中场表演。
2002年，史密斯飞船乐队还制作并发行了涵盖自己早期以及复出后的所有经典单曲，并且另有一首新歌的双CD精选辑《O, Yeah! Ultimate Aerosmith Hits》，并且借助足球韩日世界杯期间再次举行了世界性的巡回演唱会。2003年，史密斯飞船乐队又与老牌摇滚乐队Kiss一起展开了大规模的北美巡演，让那个夏天变得更为火热。同时，他们还放出了录制新的布鲁斯音乐风格专辑的消息，随后不久消息被确认，他们将在2004年发行一张新歌加翻唱的布鲁斯风格摇滚乐专辑。2004年初，在第46届格莱美颁奖典礼上，早已过了天命之年的史密斯飞船乐队的两名核心成员——主唱Steven Tyler和主音吉他手Joe Perry与布鲁斯元老、吉他大师B.B. King一起担任颁奖嘉宾，在台上Steven Tyler和Joe Perry如同保镖一般站在老前辈身后的镜头给现场和电视观众留下了相当深刻的印象。2004年3月30日，史密斯飞船乐队共收录12首单曲的新歌加翻唱专辑《Honkin' On Bobo》正式发行，并且在发行之后依然顺利的登上了排行榜的前五名。
史密斯飞船乐队于2001年3月的时候被请入了西方流行音乐最高荣誉的摇滚乐名人堂(Rock and Roll Hall of Fame)。同时，史密斯飞船乐队在奇迹般的复出之后，曾经四次获得格莱美最佳摇滚乐队奖(Best Rock Performance By A Duo Or Group With Vocal)，分别是在1991年举行的1990年度第33届格莱美奖上，凭借单曲《Janie's Got A Gun》获奖；在三年之后的1993年度第36届格莱美颁奖典礼上，凭借单曲《Livin' On The Edge》再次获得最佳摇滚乐队奖；次年的第37届格莱美颁奖典礼上，凭借单曲《Crazy》第三次，同时也是连续第二次获得了最佳摇滚乐队奖；在1999年举行的第41届格莱美颁奖典礼上，凭借单曲《Pink》，史密斯飞船乐队第四次获此殊荣。
虽然史密斯飞船乐队已经在世界摇滚乐界征战了30多年，但是这支伟大的摇滚乐队在世界范围内的受欢迎程度依然没有丝毫的减弱，五位伟大的摇滚音乐家为世界歌迷带来了《Toys in the Attic》这样的摇滚乐经典专辑，他们标志性的表演风格以及受布鲁斯摇滚乐影响的音乐风格随着时间的积累也越来越成为摇滚乐历史上不可忽视的一个重要组成部分。Steven Tyler花哨而永远不会降温的激情表演永远是整个摇滚乐历史上最难忘的镜头之一；Joe Perry冷酷的吉他英雄形象依然是吸引世界各地无数青少年拿起吉他模仿的偶像；而史密斯飞船乐队歌曲中的那些诙谐但是精辟的词句甚至已经成为了世界众多歌迷的关于爱情的座右铭。而史密斯飞船乐队曾经分分合合，在经历了毒品与酒精的痛苦折磨之后而又坚韧的复出，并且取得了比之前更为辉煌的纪录的经历，也已经成为了整个世界摇滚乐历史上最具传奇色彩的一页，而这个传奇还将随着史密斯飞船乐队这支摇滚乐常青树的不断前进而不断的在未来延续。(CatCobain)
