大学在校生章小培：这不是最好的时代

　　说《小时代》之前，首先抛出两个问题，第一你抱着什么心态去看，第二你希望看到什么。

　　关于第一个问题，我觉得很多人心态并不正确。这部片子在立项之初就遭到各路黑粉追杀，有黑郭敬明[微博]的，也有黑杨幂[微博]的，而且很难说这些人到底是黑水还是黑粉，因为他们很多时候比粉丝还铁杆，四娘和杨幂到哪他们骂到哪里，所以只能暂且用黑粉来形容。澄清一点，我非四娘粉，但是四娘的书大概除了《岛》那个系列基本应该都算瞄过，说白了那些文字也都是些快销单品一样的东西，三本《小时代》绝对花不上半天就能看完。对电影所有的质疑，尤其是剧情支离破碎的质疑，最终都只能归结到剧本也就是书的问题，那么讨论电影就没有任何意义了。如果你是抱着看四娘和杨幂笑话的心态去看电影的话，恐怕他们真的很难取悦你，因为你本来就不是影片划定的受众之一，何必去自讨苦吃为人贡献票房呢。

　　看郭敬明拍的电影，你以为看什么呢？你想从他的电影里面看到李安的睿智和王家卫的才情？我只能翻着白眼来上一句：真逗。看这种片子当然就是抱着看爆米花电影的心态，进去哈哈一乐，看看这些美好鲜嫩的肉体，剧情只要不太鄙视观众的智商就算是部合格的作品，不然你把申奥的重担交付给四娘么，人家都够矮的了。又或者你指望着郭敬明对电影语言做出什么贡献来？我觉得能把故事讲清楚，声画搭配得还算合时宜就可以，那些重担还是交给许鞍华、李安、王家卫这些彪炳中国电影史的人吧，或者交给那些有想法的青年导演们，郭四娘承受不来。

　　当然就电影本身来说，这部片子也并非完全能够达到要求(以一部爆米花电影的水准)，包括之前有人说的声音部分的技术问题，这些稍后说。但是有所谓的电影人指出这片子的技术如何之烂，如果你全程都是冷冷地抱着旁观审视的眼神看完这部片子，那你说这些还算有资格，可我相信大部分说这片子技术烂的依然享受了电影的某个瞬间或者某几个桥段，因为客观地讲以我笑点和泪点这么高的人都抿嘴一笑，所以这算不算类似于嫖客在爽完了之后还骂人家妓女多肮脏呢。电影语言本身尽管存在着诸多瑕疵，但是对于剧情并没有过分的障碍，无论雷人也好奇葩也罢，你可以说剧情里的人物情感转折太快，但是你不能说你没看懂。当然，人物情感转折太快这种剧情设置下的大烂片应该比《小时代》烂出好几个档次，怎么没见你们如此群情激昂。

　　这只是一部电影而已，做不好死不了人的，中国电影也不会因为这部片子就被拉低水准多少，如果被拉低了，那也只能说明郭敬明强大的个人影响力，该拍大片的导演还是会拍大片，该强调艺术性的导演还是会执迷于对电影语言的探索，中国电影不会怎样的，如果你抱着别的心态，那何不试试别的选择。

　　关于第二个问题，很多人也在黑《小时代》的价值观，说拜金物质，但看看郭敬明对周黎明[微博]的回应，他说：抱歉周先生，电影里的女孩，林萧是勤奋努力的小助理；顾里是富二代但依然努力修双学位；南湘家贫穷但她画素描赚钱只为选修服装；宛如不在乎名牌，她自信而可爱。她们没有一个像您说的一样。宫洺最后给南湘鼓掌，不为金钱，，不为美貌，是为她的才华喝彩。你看见什么你就是什么。

　　说一部电影毁掉价值观，真的有些过了，难道现在我们在奋斗的不就是为了过上好生活么？连安妮宝贝都说：难道人不应该再清洁而又持有审美的环境中生存，不应该享受到休闲和憩息的乐趣，不应该再有生之年获得尊严、愉悦、物质和精神同等丰足平衡的满足吗。赤贫，揪斗，咒骂，挣扎，污脏，丑陋，这不是常态。

　　浮夸，这是被人诟病的一点，但是需要回头看的是这是一部根据小说改编的电影，原始的小说中就充满了这些气息，而且正如郭敬明所说，写到上海就很难避开“浮华”二字，《长恨歌》里当年王琦瑶的生活难道不算是浮华么，况且这部小说的主人公本身就带有一定的虚拟设定，他们本来就是被蒙上一层童话色彩的，所以对于电影的争论恐怕最后还是会部分地回到对书的争论。

　　实话是，我看到的除了那些美好的肉体之外，是她们在高架桥上奔跑的镜头，是镜头里林萧在那间办公室里小心翼翼的神情，是这几个姑娘在各自受伤之后愿意互相扶持的友谊，至于那些浮华，有谁没见过呢，不必大惊小怪。

　　当然，并非说《小时代》就没有问题，之前有在人人上看到过的关于声音的问题，我部分同意，的确，在某些片段当中的音乐出现的节奏并不是十分适宜。而且这部片子真的算是成也演员，败也演员，原本设定的上海姑娘却被一票台湾演员攻城略地，美虽美，但是她们扭着自己的口音说着不地道的普通话，直到郭采洁[微博]说出那句“毛主席”的时候，确实大有跳戏感，而且女演员之间比着赛着看谁的台词更矫情，声音更嗲，杨幂的出现告诉我们，台湾女子真的不算是最嗲的。

　　影片有关于郭敬明的那个长镜头很多人都说了，我个人觉得调度不错，而且这部片子的单镜头调度还算可以，只是在镜头与镜头的组接上出现问题，而且片子在前半段的节奏还是不够流畅，很多笑点因为节奏关系显得尴尬。

　　有朋友指出片子里面有过多的炫技镜头，过多的大光圈和大灯，包括有人诟病的柔焦过分，我觉得说的都有道理，但如果回归到书里，一些都有解释，因为本就是浮夸的书和浮夸的剧本，带有不真实的童话色彩。

　　况且如果说这部电影像电视剧，那《失恋33天》像什么？像电影？来来来，翻个白眼送一句：真逗。

　　对了，这是我看过的第一部能把观众留到最后直到字幕滚完的电影。而且我看得时候都诧异了剧组是如何说服十几个演员的，这其中沟通的复杂与艰辛我相信只是导演不愿和你们说罢了 。

　　《小时代》的票房目前已经刷新到3.6亿了，我第一天看到他的首映票房7100万的时候感受到的是畏惧和兴奋，因为上一次的纪录还是两个月前的《致青春》4500万，仅仅两个月首映票房就已经爆炸到如此地步，我很难想象如果真的有下一个纪录，那该是怎样的电影？

　　在评论《小时代》的时候，很难不带着产业的目光去看，因为这本来就是一个商品，并非是强调艺术性的电影，中国电影票房这两年的高速增长快的有些吓人，但是这背后是有原因的，二线城市的院线铺设使得票房来源增加，那天看到的数据显示去年仅石家庄地区的票房增长就比上一年高出了百分之七十九，这是一个多么可怕的数据。

　　《小时代》看完，不能说中国电影新的时代就要来了，感兴趣的同学看以看一下微博上王义之写的一篇名为《由小时代展开的联想，写在它的票房爆棚之前》，我觉得对于郭敬明的商业意识和为何说这部电影新已经说的很到位了。这篇文章里提到的一句话我觉得很有趣：国产电影一直与好莱坞之间拧着一股子劲，就是因为始终也不敢也不愿承认，文化商品首先它是商品，其次才是文化，你只有先把它当成商品，你才能用来诉说文化。

　　我一直坚持认为，中国目前有一些行当并不能够说比国外落后多少，而只能说是模式和习惯不同，很多东西必须要亲自走进去才知道到底是怎么回事，而且很多东西也只能自己体验过才会得到看法和结论，我个人觉得，此时的一片繁荣，并不代表着前路一帆风顺，中国电影说到底还是落后好莱坞不知道多少年，未来也许还会受到重创，但是我愿意相信他正在朝着好的方向前进着，也愿意相信自己所从事的这份行当有所发展，我已经自认才华和能力有限，但是我真的希望这个行当内能够有越来越多的有才华的人。