本内特-米勒是个奇才，四十多岁的年纪，到目前为止总共拍了3部剧情片，前两部都提名了包括奥斯卡最佳影片在内的多项奥斯卡，第一部还拿到了奥斯卡影帝。他的拍片频率很低，每次都是几年磨一剑，但是每一次出片反响都很好。前两次在奥斯卡扬名之后，米勒终于得到了欧洲三大节评奖单元的垂青，被选入了戛纳影展的竞赛单元。

　　米勒作为导演最突出的能力是调教演员。处女作《卡波特》把菲利普-塞默-霍夫曼捧上奥斯卡影帝宝座，第二部电影《点球成金》让屎尿屁喜剧小咖乔纳-希尔成功转型为大银幕正剧演员，并且收获第一次奥斯卡提名。《狐狸猎手》中最让观众赞叹的莫过于史蒂夫-卡瑞尔扮演的杜邦公司老总约翰-杜邦，以前的卡瑞尔是个谐星，在美国著名搞笑真人秀节目《周六夜现场》的固定笑星班子里成名，每次出现在各大颁奖礼都是耍嘴皮子讲笑话，演电影也都是大众喜剧片的角色，相当于美国的冯巩。这次在《狐狸猎手》里扮演的约翰-杜邦完全没有任何喜剧元素，台词非常少，他耍嘴皮子的功夫施展不出来，也不能笑，难度非常大。本片的预告片刚一放出，大家就被卡瑞尔的颠覆性转型吊足了胃口，事实证明卡瑞尔非常出色地完成了任务，本人完全消失在角色里，奥斯卡演员奖提名非常有希望。

　　米勒很会挑剧本。传记的核心是人，所以传记故事的吸引力极大程度取决于人的脾气和经历。米勒的3部电影主角都是怪人：《卡波特》的主角是性格怪癖，狂妄自大，为了作品的取材而主动接近罪犯的同志作家；《点球成金》的主角是固执地用精确的比赛数据挑选运动员，不惜让大牌明星坐冷板凳的棒球队教练；《狐狸猎手》的主角是一个有钱没处花的怪癖，生在号称美国最富有的家庭，把持着富可敌国、核心产业的百年企业，少言寡语，不择手段，虚荣，因为不被母亲认可所以对母亲又怕又恨。对于摔跤运动的热情让他给美国摔跤队投了大笔金钱，他为了得到母亲的认可，把自己幻想成是摔跤队教练，拍摄纪录片给自己塑造形象。这种形象能够相当程度上激发观众的好奇心。不知道指导演员的时候米勒导演遇到了怎样的困难，在记者会上米勒一直情绪很平稳，但是在谈到演员的出色表演时，他突然情绪非常激动，几乎到了泣不成声的程度，这对于一向在公众面前冷若冰霜的米勒来说是很反常的举动。

　　拍摄剧情片之前，米勒只拍过1部纪录片。之后他拍摄的3部电影都是根据真人真事改编的传记片。3部电影都有一种置身事外的冷静情绪，近景和特写很少。《卡波特》是置身事外，《点球成金》是充满希望的正面情绪，而《狐狸猎手》虽然继续《点球成金》的体育题材，但是情节上又重回《卡波特》的悲剧色彩，算是综合了之前两部的特点，成为一部更具野心的作品。

　　(新浪特派戛纳报道团 康一雄/文)