王家卫要让一部《2046》里充斥着《阿飞正传》、《花样年华》，间或还有《重庆森林》、《春光乍泄》、《堕落天使》，每一部分都是似曾相识而又一闪而过。《2046》就是一部中庸的王家卫影片精选集，一大堆幻想、情绪和(上世纪)60年代的伤感，用一个最现实最大众化的叙述方式，松散地组织成了一部电影，恶毒点说，就像那些热爱一个歌星一个影星的Fans，把歌星、影星的电影、歌曲篇目用几个介词、动词串起来，组成一篇献给偶像的心声。
这像是一个崇拜王家卫的影迷做出的电影，因为影片不过就是“主打歌曲”的拼装，很难相信这是王家卫本人的总结。镜头的回放和剪辑从结果上来看，是偷懒而轻巧的，你看得出他力图表达，每一个片断都能如数家珍，但这些片断散落在剧情之中，不时跳出来勾起你的一段回忆。作为一直看王家卫的人来说，很多片断的确有私人的情感交流，而光是那片断的回闪，就足以勾起王家卫影响自己的那个年代的回忆。但那仅仅是片断而已，你沉浸在情调和回忆之中，它们仅仅是你自己的感知，所以剪辑的方式和顺序并不重要，所以王家卫能够随意剪接。
花5年时间来拍一部电影，这在急功近利的香港的确是值得尊重的工作态度，但有值得尊重的工作态度并不意味着就有令人尊重的电影作品。5年时间足够不断推翻自己，每个细节又都可以引出另一段回忆，但问题就在于，《2046》给人的感觉是王家卫陷入了记忆迷局之中，也慢慢忘却为什么会来这里。于是理性被感性替代，感性又被随性破坏。
王家卫在谈《2046》的创作时说：“有时候我怀疑时间是不是在反过来走，其实很多东西都做完了，你只是在时间返回去的时候把这些东西拼接起来。”非常遗憾的是，王家卫最终选择了一种杂合的方式来总结他所挚爱的(上世纪)60年代。于是影片的剪辑顺序完全没有必要确定，这些已有的素材可以被剪成各式各样的版本，没有人会发觉哪一个版本高明于另一个版本。在王家卫这里，剧情是为细节服务的，所以怎样的剧情都不过是串场的角色。
所以这是一部非常私人化的电影，如果你不是一个王家卫的影迷，也基本上没有看过他的电影，当然不会明白片中每个人物的对话和镜头的含义，于是你只能把这部电影当做普通的剧情电影。这样便暴露了影片的简单和普通，《2046》的剧情就是周慕云和6个女人的感情纠葛。与其说周慕云是男主角，不如说他是串起影片线索的人物，影片的重点其实渐渐游移到了他所遇到的女人身上。无论她们在影片中有多少戏份，她们的选择和思想，才是影片的灵魂。周慕云是一个随女人而变形的男人，他是一个好男人，因为他守在一段感情之中无法出来，同时他也是一个坏男人，在女人之中如高手般穿梭。他的好坏与他无关，只与他遇到的女人有关，所以梁朝伟会在戛纳输掉影帝，周慕云这个角色的灵魂，实际上是对手戏的女人们的灵魂。
但如果你是王家卫的影迷，《2046》里面，似曾相识的《阿飞正传》、《重庆森林》、《堕落天使》、《春光乍泄》、《花样年华》，为什么不比它们其中的任何一部好呢？王家卫的回忆就是你的回忆，你的回忆出现在了王家卫的影片里，王家卫的那种成人自闭、怀疑、对爱情的敏感，都不是可以跟人分享的，那么这样一部抽出经典片断，然后串起来告诉你，你看的原来就是一部部连续剧，他们其实彼此关联，你觉得他们似曾相识，他们果真似曾相识。此外呢，没有选到的镜头呢？没有篇幅触摸到的敏感呢？
圈起一个洞，对着一个没有人的地方，讲出自己的秘密，然后封起来，《花样年华》吴哥窟的那个洞，《春光乍泄》那卷在世界边缘的录音带。王家卫一贯推崇的成人自闭，在《2046》里突然随时随地曝光给全世界。每个人都对不止一个人问，你肯不肯跟我走。每个人也都在对着一个洞，张扬地讲述自己的秘密。一个细节被多重复一次，它所含有的敏感便也降低一分。
在看影片之前，其实“精选集”的说法不过是一个玩笑。很难相信，王家卫真的拍了一部精选集，而且是“主打歌”精选。
也许所有曾是他的影迷的人，都希望在《2046》这本电影手卷之后，王家卫可以另立新章。 (袁蕾)
