写这篇稿的时候，离《七剑》上映还有8个小时，不过，先看到了网上“刺向徐克的七剑”——以“七(剑)”之道还制“七(剑)”之身，这七宗罪曰：“暴力血腥；平庸拖沓；迎合西方；情戏多余；人物苍白；台词弱智；方言太多”！
因为没看到片子，不好对这批评作出评价，“暴力血腥”这样的批评倒也罢了，不过“迎合西方”却让人觉得批评者太不靠谱，类似的还有“情节类似《七武士》，滥用好莱
坞手法”，怎么听都有点欲加之罪的意思。扪心自问，要把梁羽生的武侠小说改得像《七武士》，编剧这活也真不是人干的；而拍电影为的是做出理想的效果，至于用什么手法却无妨，即使是真的“滥用”了好莱坞手法，大约也算不得什么罪状吧。
说到相似，有人说《七剑》有点重蹈《英雄》、《十面埋伏》“覆辙”的嫌疑，想想还真是，重量级导演、明星阵容、超亿元的大制作，武侠古装剧，气魄宏大的宣传造势，上映档期国外“大片”回避的政府保护政策，以及上映后不绝于耳的负面批评声音……要果真这样，投资人该偷偷乐得合不拢嘴了，谁不知道《英雄》和《十面埋伏》顶着骂声创造了票房过亿的奇迹？徐克惟一忘了做一件事，就是把剧组和拍摄现场用铁丝网围起来，只留下海拔最高的山峰给富有冒险精神的娱乐狗仔队。
尽管一上映就遭到了如许批评，但这丝毫不影响我对《七剑》的热烈期待，我甚至相信它必将在武侠电影史上留下重要的分量，就因为徐克在武侠电影的开拓上所做出的努力。
从1928年《火烧红莲寺》三年之内连拍18集开始，武侠片在华语电影史上掀起的热潮始终一浪接着一浪，武侠电影的创作手法也不断推陈出新，直到近几年，李安的《卧虎藏龙》、张艺谋的《英雄》、《十面埋伏》和周星驰的《功夫》代表了新一代导演在武侠电影创作方面的三个探索方向。他们都在技术和武侠精神的阐释上下了一番工夫，李安的努力获得了成功，而张艺谋的尝试则未得到认可，周星驰的《功夫》在娱乐性上获得了极大的成功，而作为功夫电影，则被批评悖离了功夫的真义，因为他用特效代替了真实的人体武打动作，与功夫已相去甚远。到此，武侠片似乎又走到了尽头。这个时候，武侠电影大师导演徐克出现了，他用《七剑》将武侠片带上了一条返朴归真的写实主义之路。这就是我们期待《七剑》的最大理由。
现在《七剑》留给我的悬念是：徐克走得有多远？他还能走多远？
写实不是走回头路，只能是在新的层面上的创新，在抛弃了滥用特效路线之后，徐克还能给我们什么惊喜呢？当正义与邪恶之争在《卧虎藏龙》和《英雄》里退居二线以后，传统的武侠精神在《七剑》里又会得到怎样的阐释？而作为武侠电影新的宏篇巨制，《七剑》首部能否赢得市场，为该系列的其他五部赢得生存空间？
这一切，马上就会有答案。 本报娱乐评论员 西丁
