正在湖南卫视[微博]播出的新版《笑傲江湖》因为过分的“标新立异”，遭到了金庸武侠迷的诟病。在这部翻拍剧中，原著的人物被颠覆了，情感关系被颠覆了……结果是一系列的颠覆让这部经典变成了一部名副其实的“闹剧”。改编经典，是否应心存敬畏？影视剧编导能不能随心所欲地乱改瞎编？经典改编是否有底线？新版《笑傲江湖》把问题摆在了观众面前。

　　金庸迷不识此“江湖”

　　经典，是经得起时间考验的。但眼下经典作品的翻拍，出现了“不求超越，只求雷人”的现象，完全扭曲了影视剧的审美标准，只要能制造话题，能提升收视率，甚至追求把经典影视作品“改编”得面目全非。

　　经典影视作品改得太多、太滥，就容易对作品本身“伤筋动骨”，使经典失去内涵价值和思想深度。翻拍剧的路径无非两种，一是忠实原著，一是进行颠覆。新版《笑傲江湖》走的颠覆派路线，做到了堆积俊男美女、狗血剧情，吸引低龄的观众……但真正的金庸迷看后却“大惊失色”，这到底是哪出“江湖”。

　　新版《笑傲江湖》只顾着求“新”，将武侠自成一统的意境和精神完全解体。改编荒诞，最为典型的就是东方不败这个人物，东方不败在金庸的小说里本是个男的，可在新版《笑傲江湖》却摇身一变成为女儿身，还练起了必须自宫的葵花宝典，这够让人啼笑皆非的，还抢了任盈盈的男友。令狐冲和东方姑娘，上演了一场“武侠版琼瑶剧”，既然东方不败抢尽风头，何不改名叫《东方不败传》更合时宜？

　　田伯光变成了英俊少年，不仅卖萌还和令狐冲“眉来眼去”，关系暧昧，让人想起春晚上，刘谦[微博]跟李云迪[微博]开的玩笑。仪琳小师妹也不再是小尼姑，身着粉红服装长发飘飘，她竟然和田伯光变成了“欢喜冤家”。

　　东方不败没事要“卧底”青楼，打探江湖消息，并因此偶遇令狐冲，还生出一段“苦恋”，剧情编得太有冲击性。听到东方姑娘的独白“自从遇见你的第一天起，我的心就跌进了深深的湖水”足够挑战金庸迷的神经了。

　　新版《笑傲江湖》中儿女情太长，既有年代戏的虐心，又有偶像剧的“N角恋”。东方不败喜欢令狐冲，但眼见亲妹妹也暗恋令狐冲，就忍痛要与令狐冲做一辈子朋友。令狐冲和小师妹、任盈盈的感情本来就十分简单，但加上了东方不败立刻成了剪不断理还乱的“虐恋”……感情线索太多、太乱。

　　是为了吸引眼球，迎合当前观众的审美趋势，独特口味？还是为了满足休闲搞笑的社会心态？

　　周星驰当年《大话西游》的“恶搞”，《西游记》只是一张“壳”，“大话”和经典撇清关系，却仍然传达一种正能量，而当下一些影视剧，为恶搞而恶搞，非常草率轻佻。

　　改编过头形同“注水”

　　如果非说将荒诞至极的内容插入到经典之中是大胆创新，给经典扯上无中生有的恋情是人性化的表现，将时尚元素生搬硬套给经典是大势所趋……那么影视经典新编无异于是在制造注水的“猪肉”。

　　假如这部剧不打着“笑傲江湖”或者“金庸”的旗号，或许观众会觉得，这个电视剧还可以，但是你如果冠上了这个旗号，就显得很“无聊”。而且，改编经典应该是从经典出发，而不是抛开文本，重起炉灶。

　　比如，新版《水浒传》是别出心裁。为了迎合市场，编导们煞费苦心地编织着所谓的市场元素，给《水浒传》平添了许多侠骨柔肠的女人味。新版中有两个单元分别以孙二娘、扈三娘为主角，不仅安排她们有煽情露骨的感情戏，还把一百单八条梁山好汉努力塑造成了“一百零五个男人与三个女人的故事”；新版《西游记》因为特效夸张对话雷人而遭非议。

　　琼瑶也玩过“创新”，在新《还珠格格》中特意弄了一个外国人进来，其中的新意可以说只有真实感受了才能体会。新《还珠格格》的改编很离谱。小燕子在皇宫念书令人笑爆肚皮的情节被改了，变得啼笑皆非，不知所云。最大的改编是一行人劫法场后逃亡的路上，老版中的打抱不平没了，取而代之的是一些挤羊奶等无厘头的故事……班杰明与小燕子、永琪的纠结三角恋，让人感觉改编得“太无聊”。

　　电影《白鹿原》被质疑为催眠曲，154分钟的公映版，情节散乱断裂，鹿兆鹏掀起的土改没有交代清楚，电影仅仅讲到黑娃当上了土匪就戛然而止。整部《白鹿原》给人支离破碎的感觉，让没有看过原著的观众看不懂剧情，而很多对经典小说烂熟于心的人对电影又非常愤怒，因为经典中的很多精华电影都抛弃了。

　　电视剧《倾城绝恋》播出前让不少人非常期待，雪之灵的网络小说《殇璃》在连载时人气就居高不下，但是《倾城绝恋》进行了大规模改编，除了人物名字和身份，感情、故事情节等都进行了再创作，原著中曲折情节全部被删掉，代之以各种雷人的“感情纠结”，只有最后一部分才回归原著……

　　不是说经典作品搬上荧屏一点儿都不能改，但还请改编经典作品的影视编导把握好改编的底线，不要把是否雷人当标准。

　　经典重拍不是乱拍

　　改编重拍经典并不是简单的否定和反叛，也不是反其道而行之的走极端，而改编重拍经典必须是创造性的超越和建构，改编重拍经典的态度不能是任性，而是具有领航员那样的认真和负责。改编重拍经典必须显示出比旧版更新的拓展、更大的活力和更高的境界。

　　对于近些年影视剧翻拍得此起彼伏，其实很多作品出现了不同程度的创新。就拿中国四大名著来说，观众们都亦能感受到与原版影视剧巨大的差距，尤其是在剧情、人物、环境的编剧上，都是花样翻新。

　　1939年，那部堪称空前绝代的电影《乱世佳人》，里面每个人物都犹如从小说《飘》里走出来的人物……影视作品绝不能抛弃文化责任，改编需要对原著经典有敬畏之心，颠覆经典也需要有底线。

　　新版《笑傲江湖》也许是当下电视剧中的一种代表，把创作当成生意，当成快餐来打造，几乎已经算是潮流之一。改编经典时对原著应该心存敬畏，影视剧编导不能够在经典上随心所欲地乱改瞎编。因为是同名作品，创作者们应当把握好影视剧改编的底线，起码要尊重原著的主题和人物关系，不能颠覆这两个“承重墙”。

　　新版《笑傲江湖》之所以遭到观众质疑，恰恰在于情节上的“添油加醋”和人物关系上的“莫名纠葛”，背离了原著经典作品的“内在逻辑”，打破了经典带给读者的情感共鸣和审美感受。

　　在经典的基础上，影视剧确实需要二度创作，但二度创作不等于为了刺激和剧情的冲突而乱改瞎编，更不是生搬硬套和曲解人物。

　　其实若论新版《笑傲江湖》新意，“冲东恋”是一个很好的噱头。但即使收视率再高，也难掩当今武侠剧好作品匮乏的事实。一个国家、一个民族的艺术创作如果缺少了原创性，缺少了原创的动力和热情，毋庸置疑地只能说明这个国家和这个民族在精神上出了某种问题，至少也要说明这个国家这个民族的创作界在精神方面出了问题。

　　舍弃内在精髓，盲目将一些搞笑的时尚元素、毫无根据的绯闻逸事强加于故事中，是一种典型的文化媚俗。这种“弄巧成拙”的行为，本质上是改编者文化责任的缺失。

　　祁 建