北京的文化市场一向火爆，这其中又以演出市场最具代表性。北京的观众能容忍最高的票价；北京的观众能把首体变成万人卡拉OK厅；北京的观众欣赏过最好的芭蕾舞团、交响乐团、爵士乐团；北京的观众支撑着中国仅有的话剧市场……

　　我们可以说，北京的观众是最好的观众，至少在朱哲琴演唱会首演前是这样的。但是，在这场演出中，这一印象被破坏了，因为，一部分观众的不礼貌行为极大地破坏了北京观众的形象。

　　两位嘉宾的《面向北方》是一个极具先锋探索性的作品，他们在全球各地演出时都获得欢迎。但是，他们却“栽”在了北京观众手中，“栽”在为中国歌手当嘉宾的演出之中。

　　那些起哄的观众可能达到了他们“宣泄”的目的，实现了上帝的“权威”———两位艺术家尴尬地下场，最后在后台因受到如此待遇而哭泣，再之后，他们没能在第二天的演出中出场。在我的记忆中，还没有哪位艺术家，更别说是哪位受邀的嘉宾受到过如此的伤害了。

　　但是，在艺术家受伤害的背后，北京观众形象受到的伤害更大，几年努力培养起的剧场环境就这么被损坏了。尤其是这部分观众并不是大多数，但他们的破坏性却带来整体性的灾难。

　　现在，我们似乎又要给观众提一些要求了，过去，我们提要在剧场关掉BP机、手机，要在音乐结束时鼓掌。现在，我们要提的是：你要有对艺术家的尊重以及对各种自己不熟悉的艺术表演的宽容。

　　观众不应只是惯性地欣赏自己熟悉的东西，艺术的魅力在于它不断拓展各种可能性。没有新的创作，新的探索，就没有新的未来，就只有死水一潭。

　　观众应该有一种心态，那就是打开你的想像力，努力适应与接纳那些新的、你不习惯的东西，这对你是有绝对好处的。获得新的惊喜要比日复一日的耳熟能详更能给你带来快乐。

　　尊重与宽容并不是一种约束，而是一种平等交流的开始。(戴方)