如果你是第一次看孟京辉的戏，《臭虫》足够热闹也足够有风格。但对于广大孟京辉爱好者来说，《臭虫》显得过于重复：孟氏话剧在此原地踏步。

　　作为孟京辉的资深话剧迷，我看过孟京辉执导的几乎全部作品，甚至包括他大学时代不对外售票的校园戏剧实验。或许正是由于这一原因，《臭虫》的人物语言、舞台语言、肢体语言甚至杨婷和李乃文们的一颦一笑都有似曾相识之感，当然，花样和技巧是玩得越来越纯熟了。

　　在一个娱乐化的活泼年代里，能够把传统得几近沉闷的话剧舞台玩得如此花哨，这是孟京辉值得骄傲的资本。不过这满台的活蹦乱跳也要看跟怎样的内容与精神相结合，成功的模式如《一个无政府主义者的意外死亡》，而《臭虫》显然有形式大于内容之嫌。《臭虫》的很多段落用新新人类的语言来描述，都“很好玩”，但孟京辉没有说服大家这些好玩的段落对于《臭虫》的主旨有什么一定要存在的必要性。

　　肯定会有很多比我更铁杆的孟氏戏剧爱好者会站出来指责我的观念过于保守：东拉西扯何必拘泥一个固定的主题？看个高兴管它什么深刻意义？这大概正是孟氏戏剧广泛的群众基础之所在。而像我这样满脑子陈旧观念的观众在今天很有些有眼不识孟京辉的意味。

　　不过要论有眼不识孟京辉，首先得说中央电视台。就《臭虫》的舞台表演和现场的热烈反响来看，如果这是一台春节晚会一定会赢得充分的喝彩。这一场演出中，相声、小品、广播剧、演唱等诸多艺术形式一应俱全，孟京辉的创意和这一群并不家喻户晓的话剧演员的演技都远胜于近些年来的春节晚会。而且这还是拘泥于马雅可夫斯基的剧作和话剧舞台的表演空间，倘若真的放开手脚让孟京辉玩一台春节晚会，保证会令人耳目一新。请把孟京辉调到中央台，这也算人民群众的一种呼声吧！

　　出身先锋另类的孟京辉凭着自己在舞台形式感上的聪明才智在短短几年间成了大众娱乐的宠儿，这种对市场的妥协有时候看起来不够舒服，却实实在在地为近来话剧市场的升温发挥了余热。在话剧舞台上，孟京辉今后需要突破自我以证明自我。然而在春节晚会这样的舞台上，孟京辉现在就是最好的，应该给他一个游刃有余的机会，让他在除夕之夜给我们带来放肆的笑声。如果中央台给不了他展示才华的舞台，地方台也应该力争抓到孟京辉这张晚会娱乐的王牌。(余韶文)