当张广天在舞台上带头唱起《国际歌》的时候，我没有跟着他一起唱，因为我更希望把这首歌的旋律留在自己心里，留在记忆深处的某个角落。因为，在我看来，这首诞生于巴黎公社街垒中的歌曲，它应该由战士唱响在血与火的战斗中，而不仅仅是一种表演、一种由演员在舞台上做出的姿态。革命是最不能做作的，所以，人们一直都说“干革命”而不说“做革命”，做出来的革命总是给人一种肉麻的感觉，让人觉得恶心。“文革”当中有一种人，为了显示自己的忠诚，把毛主席像章别在胸前的肉上。这种过分夸张的表演在旁观者看来就显得非常可笑。张广天没有把毛主席像章别在胸前的肉上，而是别在衣襟上，但他在《鲁迅先生》中的表现，却有些类似于把毛主席像章别在胸前肉上的夸张，装腔作势，借以吓人。而这正是鲁迅和毛泽东所不齿的。

　　每个人都可以按照自己的记忆和想象构造自己的鲁迅，张广天按照自己的记忆和想象构造了他的《鲁迅先生》，这没有什么可指责的。至于选择什么样的表达方式，或者如何称呼自己的作品，更是张广天自己的事，别人置喙总显得有些多余。我是不大相信鲁迅会在大庭广众之下演唱《国际歌》的，而张广天相信，也只好由他。好在这只是他的鲁迅而非我之鲁迅。有趣的是，他不仅相信鲁迅会唱《国际歌》，他还相信，只要他唱起《国际歌》，鲁迅的灵魂也就附在了他的身上，他也就成了鲁迅的化身，甚至社会正义的化身。这就有点过分了。因为你不能保证你的鲁迅是惟一的，你也没有理由让所有的人都相信，只有你这个鲁迅才是惟一真实的鲁迅。而且，是不是与你看法不一样就是“诋毁鲁迅”，就是把鲁迅“鬼化”了，我看也未必。我倒是担心，张广天的这个鲁迅离“真正”的鲁迅越来越远了，尽管舞台上红色的灯光环绕着他，我仍然不敢相信，那张保养得很好的、洋溢着满足感的脸能够承载“荷戟独彷徨”的鲁迅的神情。在当今这个时代，戴着革命假面的人居然也能以革命者的身份招摇，实在是一种讽刺。

　　实际上，我们在《鲁迅先生》里看到的，顶多只是关于鲁迅的种种随意拼贴，比如把鲁迅和《国际歌》随意拼贴在一起；比如把鲁迅的社会批判精神简化为文人之间的恩恩怨怨，再把那些文人简化为魑魅魍魉四个小丑式的形象，然后是漫画式的拼贴；整个舞台的设置也是如此，中西式乐器混杂在一起，背景则是完全被漫画化了的鲁迅的形象，而张广天自己则正襟危坐在舞台的正中间，一左一右是扮演许广平和刘和珍的两个女演员。所有这一切都使人感到有些莫名其妙。张广天在一次答辩时说：“鲁迅的血肉部分对我来说没有意义，我只想表现鲁迅精神。”这当然没有什么不好，但事实上，这种随意的拼贴会不会适得其反，恰恰消解了鲁迅的精神呢？于是，《鲁迅先生》里鲁迅不见了，只剩下了冒充鲁迅的张广天。

　　张广天是个喜欢把人民挂在嘴边上的人，但说到底，他是以为人民一定要听他布道的，如果不是他出来以正视听，人民还被蒙在鼓里，不知何时才能见到鲁迅的真面目呢。这让我想到那些跳大神的，以为是神灵附体，让观众看到了真神，其实是娱乐了自己，顺便再赚点散碎银子。(解玺璋)