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还有一个原因，因为我们中心签定了自己的演员，我们就有责任、有义务来打造他们，给他们提供平台和机会，所以就多次合作。像欣凌和谭涛是我们中心自己的艺人，我们从《秦始皇》开始就已经有若干部戏，这两位也是我们中心重点要培养的两个年轻演员，他们确实很优秀，素质都很高。所以，恐怕以后这种合作还会有多次。
谭涛：因为阎导都是，每次合作都是在观察你，都是在帮你进步，2001年《秦始皇》合作，我们俩都是这么多年才捞着这么一个重要的角色，也是在积累，慢慢的，他认为你可以达到这个程度了，把这个角色给你。
有挑战才有积累
主持人：阎导，这两个人物对这两个演员来说都是有一定挑战的。尤其是像谭涛这个人物，很多人觉得和他本人反差挺大的，您能谈谈角色对这两个演员的挑战和他们的发挥吗？
阎建钢：这部戏对他们两个来说有一定的难度，从欣凌演的少奶奶到谭涛演的少关长。有一定的难度在哪儿呢？他们一定要有一个时间跨度，还有一个角色要完成一个命运变化，不但是个性的变化，也是人性的变化。当时在确定他们演这部戏时，其实我心里很坦然，我知道他们的素质和功力，首先他们两个都是从专业的艺术院校毕业的，欣凌是中戏优秀的毕业生，谭涛也是军艺毕业的，他们有很扎实的基础。还有他们有一个共同的特点，非常用功、刻苦，对待角色，每次进入到角色前都要做大量的准备工作，这也是军艺教育出来的结果，他们有这种工作传统。两个人的目的都很强，都很聪明，聪明到了几乎其实把本给他们就知道怎么演，跟这样的演员合作其实挺轻松。可能个别的地方会有大家不一致的地方，但只要点到，他们马上就会明白。因为对一个角色的理解和对剧情的理解，每个演员会有自己的角度，会根据他的人生体验来理解这个人物。但是一部戏导演有总体把握，未必按照你的感悟去传达这个角色的一种定位。他们很快就适应。
第一，合作很愉快。第二，他们完成得很好。而且我觉得没有那么难吧，对他们来讲很容易，塑造角色很是很难。辛苦一个是工作量大，每天戏量很多，要背词，做多方面的准备。再一个是要忍受酷热、酷暑。他们也算成熟演员了，不算新人了，这点创作难度不应该算是什么挑战，只能说多了一次艺术积累，多了一次人生的感受，对他们今后的创作会更有好处。
主持人：你们两个觉得参加这部戏演出，演这两个人物，对你们来说是有很大突破的。因为网友都会说谭涛的脸经常扭曲，很夸张。大家都会对你的印象突然有一个很大的改变。
谭涛：是，因为像我这个角色在里面，如果别人拿着照片剧照来看，你这是三个戏吧？一个阳光少年，一个五四青年，穿着西服什么，最后是有着胡子，像魔鬼似的。我说是一个戏，从一个开始很天真的纯真少年到一个魔鬼，变化很大。所以，演戏的时候就需要自己多做功课，真的是这样。因为有的时候拍戏不是顺着拍，一会儿拍40集扭曲的，一会儿来一个天真少年第一集、第二集的，自己要多做功课，每场都弄好，这样就不会乱了。演到后来，包括阎导帮助我们，一上轨道以后，怎么跑也跑不到哪儿去了，戏都比较稳。
主持人：像欣凌，你看你这几年在很多剧中都看到你，像《大宅门》，你觉得出演这个戏，杨星仪有什么不一样的地方？
李欣凌(blog)：这个角色很过瘾。刚开始看剧本就特别喜欢，它跟《大宅门》里的白美不一样，那个可能观众朋友特别关注的是三次发疯，很突出，矛盾很尖锐。但是星仪是慢慢的随着情节的变化，随着夫妻关系的变化，慢慢细节上很丰富。我觉得跟导演合作最大的一个好处是给演员的空间非常大，我们也是几次合作，在底下经常聊戏，都觉得是戏痴。
谭涛：我们拍完戏一会儿出去吃饭，吃饭还聊着戏。
李欣凌：也不管导演累不累，钻到导演的房间，问导演第二天的戏我们这么演行不行，都烦了。
谭涛：说阎导古板其实也不古板，在现场经常和演员形成互动，觉得我们演员的想法很好，激发他的灵感，不按剧本走，也会临时改。
李欣凌：但是有一个必须要做功课，刚才说我们聪明，其实我们挺笨的，尤其我不是属于天生演戏很灵的那种，一定要做功课。
演员的功课是怎么做的？
主持人：做功课能给我们具体化、具象一点让我们学习一下吗？因为通常我们觉得做功课就是背台词。
阎建钢：很多观众不了解演员在现场的状况，说最浅层的功课，每天的工作下来之后，如果拍十场到十五场戏。
主持人：提前告诉演员。
阎建钢：头一天或者头两天把通知单发到演员手里，第二天拍十五场或者二十场戏，将近一个小时的戏剧内容，15场戏的词首先必须全部背下来，头一天你要做好准备。背下来之后还不是顺着，比如我拍2集的戏或者是5集的戏，跨度会跨度到各个戏里里，情绪、上下内容都不连贯，前后一定要很清楚这场戏到什么状态，比如我15天前拍的是2集第一场，有些人在笑，可能15天之后要拍的是2集2场，他在哭，这个状态从笑怎么转到哭，前面的表演要记住，不光要记词。还有你和其他演员的对手戏，之间的搭配、怎么磨合，你要怎么注意到导演给的调度，包括灯光的灯位、区位，一个演员的负担很多，不光背这点词，所以这个功课量要做很大。
主持人：我光觉得背词就很难。
阎建钢：背就很难，真的很难。
李欣凌：另外还有一个演员对你所塑造这个角色的理解，其实是演对这个剧本的理解，我不知道别人，我会有的时候很神经，因为杨星仪有几段戏是非常神经质的，大哭大喊那种情节很矛盾、很尖锐。我就要第二天遇到这样的戏，头一天就会在我宾馆的屋子里演一演。也不是刻意地要演，就是要找到感觉。你看着剧本，我真的就会进到那个角色当中去。我记得我旁边住的是我的同学，也在这个戏里面演。
阎建钢：经常把人吓到。
李欣凌：他说你没那么夸张吧，他以为我在打电话，因为声音很大，一会儿过来敲我门，你怎么了？我说没有，我在念念词。我说啊，声音很大吗？我自己都不知道。就是情不自禁。
谭涛：我看剧本，看欣凌的剧本，上面都标出来哪儿该注意什么，他都要做这种工作。我也是，钉了一个厚本。
主持人：剧里两个小夫妻经常会有一些争吵的场面，你们之前会找找对方先练一练？
李欣凌：我记得最清楚是去年参加上海电视节回来，我们是晚上最后一班的飞机。大家都睡了，演员还有演员都因为太累都睡了，我们俩就在想第二天重场戏怎么演，导演说休息休息，第二天还要演戏。
谭涛：这个挺难的，我俩很多争执、打斗的戏，我们俩你想想，我们俩一块儿演过那么多戏，不是夫妻就是情人，包括话剧、电视剧，让我们俩反目成仇打得挺激烈的挺难的，又是一个单位，很熟悉。
李欣凌：谭涛后来也是痴迷于他所扮演的这个角色当中，后来谭涛跟他所扮演的角色特像。
谭涛：基本出不来了。拍完这个戏，生活中看人都那样看了。包括拍完戏演另外一个戏，在长春拍一个电视剧，在长春演一个好男人，导演说怎么看人那么狠。
李欣凌：好多电视台也在播，他刚开始也是一个特别阳光、特别青春的一个男孩，我们特别有抱负，想回到阴阳关，想跟封建势力对抗，最后他整个背叛了，这个人像你说的整个扭曲了，脸都那样了，生活中也那样了。我们好多人都说谭涛进去了，进到这个角色里了。
谭涛：得出来，不出来得坏事了，回来阎导一顿给我调整，给我调整到阳光少年了，不然不行了，那时看人都想杀人，开玩笑！
阎建钢：对角色很投入。
网友：想问问导演，拍这种关于灵异题材的片子会不会给演员以心理暗示，会不会给迷失自我的感觉。
主持人：这完全是被“灵异”两个字给带走了。
阎建钢：不会，不会，我首先不是灵异师，也不会给演员做任何暗示。这个戏可能有灵异色彩，但不会讲灵异。
主持人：其实会不会有还会自己去看，最后发现不是这么回事。
阎建钢：对。
网友：请问欣凌在《雄关遗梦》这部戏中和谁的对手戏最过瘾？是谭涛吗？
谭涛：还用说吗(笑)。
李欣凌：对，我们戏最多嘛。但是跟潘虹老师、宋佳(blog)老师也都有的。跟王洛勇(blog)老师就一场，很奇怪。
谭涛：我们俩的戏都很过瘾，但是我们跟潘虹老师演得也都很过瘾。
从潘虹身上偷技
主持人：尤其这部戏里云集了很多实力派的演员，像潘虹、宋佳、高明，还有像王洛勇，都是大家非常熟悉实力派的演员，跟他们的合作，对你们年轻演员来说怎么样？
谭涛：像潘虹老师她这些经验，随便一句话就够你学的，真是够受益的，我们只要逮着空就过瘾。潘虹老师不愿意平时告诉你，你真得特虚心，人家才告诉你。你一般问潘虹老师，“你觉得我演得怎么样，哪儿有意见”，挺好，挺好，都挺好。你得老磨她，想办法，想折，她一说就把话匣子打开了，你得注意这个，你得注意那个。对年轻演员来说经验最重要，潘虹老师演了那么多戏，很多东西对我们受益。
李欣凌：除了演戏，私底下的感觉也是挺强烈的，因为像潘虹老师都是属于艺术级的，言谈举止随处都透露着魅力。年轻演员没有戏的时候也是坐在旁边观看她，也是一种享受，看她的那种感觉，心态特别好。
主持人：阎导有什么补充的吗？
阎建钢：其实这部戏里边，不论是老演员还是年轻演员，他们都让我很满意，甚至很感动，这种感动不是说剧情感动了我，是他们敬业精神和敬业态度，其实是一个老话题了。但是问题是现在我们在影视制作领域里不敬业的演员也大有人在，经常让一个剧组出现不和谐的因素。但是我们这个剧组一点这种影子都没有，因为像潘虹、高明作为表演艺术家，他们除了自己的戏演得好之外，他们的人品、职业道德都非常好，真的是这样。像这帮年轻演员，像欣凌、谭涛，因为这个戏里几十个演员，包括像王洛勇、周野芒，他们都是很认真地对待自己的角色。第二，在剧组里大家都是保持和谐、愉快的创作氛围。跟这样的演员合作本身对导演来说是一个莫大的享受。
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