10月23日晚，在上海金茂大厦，一场由广州新锐杂志《新周刊》联合《粉墨春秋》剧组主办，南方都市报等全国多家媒体协办的“粉墨春秋榜”颁奖典礼暨大型京剧纪录片《粉墨春秋》发布会隆重举行。会上，老中青三代京剧名家济济一堂。
在激越的京板声中，主办方颁发了梨园至尊大奖、国粹传承大奖、荣誉国宝大奖、传统推动大奖与未来之星大奖共5个奖项。得奖者包括了京剧大师、梨园后起之秀以及著名票友
。值得一提的是谭派传人谭元寿一家三代，同时上台领取了梨园至尊大奖。
京剧折射社会变迁
纪录片《粉墨春秋》的投资人管仲连和几个老票友一起获得了传统推动大奖。这部26集的纪录片由著名导演张元任总监制，以“口述历史”的方式，走访了一百多位京剧名家、学者、票友。片中展现的历史从徽班进京开始，跨度近200年。
“其实我最感兴趣的并不是片中京剧的历史，而是老艺人们讲述他们的亲身经历，他们的甜酸苦辣，从中我们能看到更深层的社会变迁史”，曾导演了《绿茶》、《看上去很美》等电影的张元也是一个京剧迷，非常喜欢程派，前不久他刚刚拍摄了一个京剧电影《江姐》，由著名程派青衣张火丁扮演江姐。这次拍摄《粉墨春秋》，摄制组历时八个月，走访了十多个城市，采访了近130个人，拍摄素材达9000多分钟，堪称我国第一部反映两百年京剧历史和时代变迁的纪录片。纪录片中被访者年龄绝大部分在75岁以上，最高年龄达102岁。
旧时代，唱戏的被看做“三教九流”，地位低下；上世纪30年代京剧红火一时，很多社会名流以捧角、玩票为时尚；解放后极左年代，八个样板戏一统天下，所有“帝王将相、才子佳人”的传统戏一律禁止，百花凋零，很多老艺术家对当时的景况沮丧到了极点。新时期京剧开始获得新生，但商业化的浪潮也已经涌到。纪录片中，每个老艺术家都讲述了自己人生最触动人心的部分。京剧的兴衰史折射了百年的时代变迁。
京剧大师谭元寿感慨，也只有现在，京剧才能获得这样的尊重。但真正红火的阶段还没有到来。
用时尚包装国粹？
颁奖晚会一开场，一群穿时尚衣裙，戴京剧脸谱的模特在很劲的乐声中走出。极其现代的化妆和造型与古老的脸谱形成了奇妙的和谐美。一贯以新锐标榜的《新周刊》这次选择了古老的京剧，总编封新城说，随着中国人的生活方式日益讲究品质，京剧也已经广泛地渗透到这个时代的时尚生活之中，因此关注京剧本身就是“新锐”的。
对于用时尚外壳包装京剧，谭元寿并不反对，他表示这样才能吸引更多的人来关注国粹，但京剧本质的东西不能丢掉。“现在京剧的一个问题是虚实结合不平衡，过去台上全是虚景，现在又实得太多，我觉得都有问题”。
93岁的老生王琴生曾经和梅兰芳对戏多年，这次也从南京赶来。他也希望有更多的年轻人来听京剧。“根据我的经验，很多年轻人只要听过一次京剧就会喜欢上”，王琴生觉得更重要的是名家们进大学校园去，给学生们演唱和讲解京剧。已经93岁的王老仍然在唱戏，甚至过两天还要到中央电视台录一段戏，令人叹服。
“中国的第一部电影就是京剧《定军山》，可惜没能留下来。今天我们的影视向传统借鉴得太少了”，作为一个导演，张元深感现在的影视，采光、画面等各种技巧都来自西方，没有中国自己的形式美感。他认为，京剧的程式化、内蕴的节奏气韵的美，都完全值得现代艺术学习。本报特派上海记者 田志凌
