点击此处查看其它图片 从《星球大战》开始，乔治·卢卡斯领导了好莱坞电影28年。这些年里，好莱坞“大片”统治着世界电影市场。而所有的大片所跟随的，都是乔治·卢卡斯的“星战”战车留下的车辙。
“原力”诞生在病床上
乔治·卢卡斯生于1944年5月14日，美国南加州人士，父亲是在车站开便利店的。他身材矮小(一米六八)，上中学时沉迷赛车，本来想当职业赛车手，却连续发生车祸，最后断了这个念头。不过，在那些进出医院的日子里，这个小个子年轻人靠胡思乱想打发病床上的时间，因此想出了《星球大战》的核心概念——“原力”。
上世纪50年代和60年代，是电视技术不断成熟，用“斗室娱乐”蚕食电影市场的年代，连希区柯克都顺应潮流去拍电视了。到了上世纪70年代，电影业处于前所未有的低潮中。高中毕业后，身为美国第一代“电视孩子”的乔治·卢卡斯却进入南加州大学学电影。
上学期间，卢卡斯拍了几部短片，包括日后科幻经典《THX 1138》的雏形——《THX1138：4EB》。1967年他赢得华纳的奖学金，到电影《Finian＇sRainbow》的摄制组实习，从此跟该片的导演弗朗西斯·福特·科波拉(日后《教父》系列的导演)成为莫逆之交。 《星战》本是电视剧
从1971年开始，乔治·卢卡斯就开始写《星球大战》的剧本，当时他写的是一出电视连续剧。他最初的想法是在《人猿星球》的基础上再进一步，制造一个完全架空的幻想世界，然后把他少儿时代沉迷的动画片、肥皂剧、西部电影、超级英雄漫画书和他大学期间热爱的黑泽明武士片混为一谈。而在他的实际制作中，他还糅入了《圣经》神话、罗马帝国和第三帝国的痕迹。
大学毕业后，卢卡斯在科波拉的帮助下拍摄了两部电影——科幻片《THX1138》和青春片《美国风情画》，前者被发行公司剪了个乱七八糟，后者十分卖座。
成功给了卢卡斯更大的野心，要把《星球大战》拍成系列电影。而要拍电影，就要在120分钟内制造足够的兴奋点。卢卡斯想出了一个史无前例的主意：不管交待人物和背景的开头，从故事的中间开始拍。所以《星球大战》的英文名是“StarWarsEpisode IV New Hope”，直译是“星球大战 第四集 新希望”。
请注意，这个“集”／Episode，是只有电视剧才会用的，电影里通常直接用罗马数字，比如“RockyII”(洛奇2)，或者不用集数，比如《007》系列。这也代表了卢卡斯为电影世界带来的新风潮：用最先进的声光手段包装浅薄的肥皂剧剧情。
所以很多电影工具书把“星战”归类为Cult片，是一个美国青年把他二十几年吸收到的所有快餐文化强行熔于一炉的产物。“星战”系列的最大价值，不是内涵，而是它不断地推动着电影制作技术的进步。
推进电影制作数码化
小有名气的乔治·卢卡斯开始推销他的《星球大战》计划，好莱坞几乎所有的电影公司都给了他闭门羹，认为这个计划莫名其妙、蠢不可挡。卢卡斯最后去的是20世纪福克斯公司，他们决定为此投资1000万美元。电影如意料中的超支，令福克斯公司惊讶的是，卢卡斯为了完成心目中的特殊效果放弃了自己的导演薪酬，他只要最终剪辑权、40%票房利润、续集拍摄权和所有外围产品的制作权。
在今天看来不可思议的是，当时的人们认为数码特效是没有前途的小玩意儿，在《星球大战》诞生的那一年，大多数好莱坞公司都解散了自己的数码特效团队。1975年，乔治·卢卡斯只能自己成立了一个叫“工业光魔”的小公司，制作《星球大战》的特技。《星球大战》三部曲的制作，全靠一帮大小孩在一片漆黑中摸索，有时妙想天开，有时一败涂地。片头那著名的字幕是写在地板上的，Jabarthehutt的地牢怪兽是化了妆的大象，R2D2和C3PO是人装的，尤达大师是木偶，激光剑的光芒是手绘动画，“云中之城”外围的小行星带是一堆挖得凹凸不平的土豆。
《星球大战》为卢卡斯带来的名声和财富，还有深深的遗憾。卢卡斯认为最后完成的版本只是他头脑中的电影的一半。此后22年他没有再当导演，把精力投入到发展电影技术中去，而他为电影制作技术找到的发展方向就是数码化。
三部《星球大战》，数码化的程度一部比一部厉害。第一部只是用电脑技术为模型太空大战制造逼真效果。第二部“云中之城”的场景已经使用了数码辅助置景。到了《杰迪归来》，大部分场景都靠后期特效来完成，其中低空飞行器林中追逐的场面创造了数控摄影的里程碑。而《星战前传1》是第一部在数码电影院上映的主流电影，其中出现了第一个CGI“真实角色”杰冰克。《克隆人进攻》是第一部全数码拍摄的大制作，还推出了IMAX版本。
数码英雄 皆出门下
为了拍摄《星球大战》系列，卢卡斯的公司开发出了许多全新的数码技术，当时至少领先业界其他公司十年。80年代，卢卡斯陆续以很低的价格授权好莱坞其他公司使用他开发的各种数码技术。当然，这不是说他视金钱如粪土，而是证明此人聪明绝顶，不是有个说法，二流公司卖技术，一流公司卖标准吗？他一手推动好莱坞电影进入数码时代，就是因为各种数码标准都在他手里啊。
可以说，1978年卢卡斯开始建立“天行者庄园”后的10年间，这里集中了所有最高的数码高手。高手不会久居人下，翅膀硬了就要单飞。好莱坞有种说法，今天西海岸所有的一线数码特效公司加起来，其中一半的创始人都给卢卡斯打过工，其中包括SonicSolutions、Avid、VisualConcept、Digital Domain、BioWare、NihilisticSoftware等响当当的招牌。其中最著名的是推出过《海底总动员》等片的天下第一电脑动画公司Pixar。
就这样，乔治·卢卡斯的“工业光魔”领导了电影特效的几乎每一次进步，在幕后主宰了好莱坞的新黄金年代。因此，他于1992年、还不到50岁就获得了奥斯卡终身成就奖。
信报记者 孙阳
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