郝云：要用自己的母语去歌唱，这是我真正看重的

　　相比之下，郝云正如他的名字一样沾上了一点好运，他能跟一家主流唱片公司签约，并且顺利地出版唱片。他今年出版了一张专辑《北京》，这是一张用平民化视角描述北京这座城市的民谣唱片。郝云出生在河南中原油田，家庭关系让他从小就往来于北京与河南之间，小时候对北京的碎片式记忆让他最终定居在北京后，比更多的北京人对这座城市有感觉。

　　“当我十六七岁的时候，周围好多朋友痴迷于Nirvana到近乎疯狂的地步，我才刚知道他们，而且一打听才知道都死了三四年了。到现在也是，很多朋友一说起外国的一些知名乐队都如数家珍，我对他们几乎都不怎么了解，可能听他们的音乐才知道他们是谁。我不是特爱扎堆的人，很多年前，我的理想还是想做一个吉他手，但是那会儿我并不确定我喜欢什么样的音乐。大家练吉他都从重金属开始，那我也不例外，当全世界流行朋克的时候，也跟过风。”郝云说。

　　但是郝云知道那不是自己想要的东西。他组乐队的时候，想法总是跟其他人合不来，这促使他离开乐队，做幕后工作，幕后工作让他慢慢找到自己该要什么。他试图去把自己这10多年的北京生活记录下来，“因为这些都是离我最近的一些事情，这10多年来，对于我来讲，无论是生活上还是音乐上都是不可复制的。我小时候生活在丰台区沙沟，对胡同的印象就是挺乱挺脏的，所以在这么多年的生活，我能有一个比较。虽然生活在胡同的人会对那里有些怀旧的留恋，但是打心眼儿里还是想住进大城市那种氛围的生活。对于北京，我喜欢这种感觉，感受到学不完的东西，北京让我有一种摸不着边的感觉”。

　　民族音乐对郝云并没有太深刻的影响，他回忆说：“因为当时在中原油田歌舞团，所有每天都能多少听一点民乐，虽然家里没有人干这行，但是各种民族乐器家里面都有。小时候妈妈出差的时候都会带回来一些这样民族的乐器，但是我想这对我影响并不大。现在来看，我的风格也不是命题作文那样形成的，而是一点点熏陶成这样的，直到我的作品完成之后再回头去看，才发现带有某种标签式的特点。可能有点巧合的因素在里面，里面的每首歌都可以当成我生活经历的写照，比如我的

　　郝云这么多年明白了一点，就是用什么标准来看自己，“现在各方面崇洋媚外的感觉已经越来越淡了，当然也可能是因为中国人越来越牛了。在我学琴的时候，真的就觉得那些国外的大师是无法超越的，后来我在想，因为我们总拿别人的标准去要求自己，所以才会有这种感觉。叫那些老外来拉二胡什么的，他们也没戏。也许是性格原因，我不大喜欢中国人唱歌满嘴跑英文，要用自己的母语去歌唱，这是我真正看重的。我不否认那种会很多种语言唱歌的人，但是举个例子，大山的汉语说得应该是很地道了，但是他用汉语唱歌你仍然还是能听到很别扭的地方，唱得再好你还是会把他当老外看。我也喜欢过很多种音乐，一开始跟着别人一起学重金属，到后来别人仍然在坚持的时候，我可能又开始做布鲁斯，后来练着练着我又开始喜欢澳大利亚风琴类的音乐，然后这些因素可能都默默影响着我。具体来，我也无法说清为什么我的作品会带有很北京很中国的东西，因为可能很多民族乐器我就觉得放在这里合适，然后风格很统一很流畅地把这张专辑做出来，并且觉得这就是我的东西，它能够代表我”。