五月天[微博]又回来了！就在本周六，他们挑战的地方，依然是北京演唱会终极场地——能容纳十万人的“鸟巢”。

　　许多人仍记得去年五月天在鸟巢连演两场的火爆场面，当五月天唱起《倔强》的时候，全场十万人大声合唱：“我和我最后的倔强，握紧双手绝对不放，下一站是不是天堂，就算失望不能绝望……”看台上翻转起的彩虹旗拼成巨大的“MAY DAY”图案，蓝色荧光棒组成一片沸腾的海洋。在鸟巢，五月天开创了一个乐团征服这个场地的先例，而且是破天荒的连演两场。一年后，五月天将带着他们的“诺亚方舟”回到大陆巡演的终点站北京。一个成军15年的乐团，不因光阴荏苒而分离，不因年华流转而衰退，他们为何会受到如此追捧？他们的歌曲为什么能够引起巨大的共鸣？他们的演唱会又为何能成为演出市场绝对的王者？许多人试图了解五月天身上的种种谜团，五月天现象也早已突破了音乐的范畴，成为不断引起讨论的课题。

　　故事一

　　为什么研究生论文要写五月天

　　2011年，高华即将进入研究生毕业论文开题的阶段，这也是决定所有毕业生能否顺利毕业的重要一环。高华就读于北京某名牌大学新闻传播学院，她提交的毕业论文题目与其他同学迥然有别，对音乐有特殊热情的她希望在毕业论文中探讨流行音乐主题与听者的感知研究，选取的案例则是当红乐团五月天。

　　“五月天？是一首歌吗？”指导老师问道。对于他们一辈，五月天的名字太陌生了。但老师在查询了五月天的相关资料后，对高华的探索精神给予了认可，并鼓励她将这篇论文做下去。

　　高华自己并不是五月天的铁杆粉丝，但她说，最初选定这个题目的诱因正是因为五月天粉丝的影响。她的同学、朋友中有大量的“五迷”，他们经常讨论五月天，每次在KTV中点播五月天的歌曲，相约去花上千元购买五月天的演唱会门票。“五月天的歌迷不是那种商业化的歌迷，他们有自己的理念和想法，而且他们真正是受到了五月天的影响和共鸣。”高华说道。

　　中学时候，高华第一次听五月天的歌曲，“当时的感觉是很青春”。2010年，她跟同学一起去看五月天在工人体育场的演唱会，这也是她第一次看五月天的现场。她回忆当时的场景：“所有的人都站在凳子上，场面特别high。”尽管当时高华对五月天知之甚少，甚至分不清楚哪个是玛莎[微博]哪个是怪兽[微博]，但她被现场的气氛深深震撼了。她回到宿舍后，将五月天的几首歌曲的歌词打印出来。“以前没有仔细看，一下子觉得特别感人。”

　　歌词是高华研究五月天的突破口，五月天的歌曲绝大部分是成员自己的原创作品，歌词中直接表露了五月天的心声。为了撰写这篇论文，她把五月天的128首歌曲的歌词全部打印出来，花了一个多月的时间进行研究分析，提炼关键词。

　　在高华论文里，五月天的作品被总结为梦想、青春、情感及对人性与社会思考这四个主题。五月天的歌曲也传递了对人性和社会的思考。在歌中表露了对人与人之间关系冷漠、人的贪婪与物欲的反映，也涉及到娱乐过度、战争、贫富不均等社会话题。

　　“通过研究，可以发现五月天的音乐实实在在地作用于听者，这种现象不仅仅是歌迷对于歌手的偶像崇拜和迷恋的结果，在鼓励梦想和树立良好的人生观等方面，五月天的音乐对于这些听者来说都起到了很重要的作用，这是流行音乐带给听者的积极影响，它对于听者在功能层面、审美层面、观念层面、情感层面和行为层面都会产生积极的意义，这些意义产生于听者特定的需求被满足、产生于音乐与听者之间的共鸣、产生于音乐带给听者的影响、产生于音乐在听者特殊经历上的伴随，还产生于听者将歌手拟态形象与音乐的联系。”高华在论文的结语中这样写道。

　　故事二

　　为什么八年前在北京被喝了倒彩

　　与许多乐队相似，五月天发轫于校园，阿信[微博]、怪兽、玛莎、石头作为台湾师范大学附中的同学共组乐队，随着鼓手冠佑[微博]的加入，五月天形成固定的阵容并持续至今。

　　从出道开始，五月天就将自己定义为摇滚乐队，并在许多颁奖典礼和演唱会上为摇滚呐喊助威。然而随着乐坛环境的嬗变，“摇滚”的标签呈现出被滥用的趋势，乐坛也掀起一股批判“伪摇滚”的浪潮，五月天随之陷入巨大的争议中，争议的焦点就是五月天是不是摇滚乐团，这种争论伴随着五月天每一场演出，从未停歇。

　　2005年，北京著名的无名高地酒吧举办了一场摇滚演出。五月天主动要求参加，并自理路费与住宿费。北京被视为大陆摇滚乐的“圣地”，歌迷也自然更为挑剔。五月天的演出引发了截然不同的反馈，粉丝们手捧鲜花标语不断尖叫，而摇滚乐迷却大喝倒彩，高喊“滚出去”。

　　五月天不被摇滚乐迷所接纳，除了他们的曲风与传统意义上摇滚乐的狂狷躁动有较大差异，更重要的是，五月天的歌词中缺少被摇滚乐迷视为灵魂的反叛精神，而呈现出青春励志的“正能量”。高华的论文中对此写道：“五月天没有带给听者以反抗的意义，这与当代青少年本身的特点有关。”通过对五月天歌迷的走访，高华发现，大部分受访者并没有从五月天的音乐中感受到反抗的主题，更未赋予过五月天音乐以反抗的意义。“对于听者而言，他们感受到的更多是‘立’(即建立积极的意义)而非‘破’(即反抗)。”

　　如果说上世纪八九十年代摇滚乐在大陆的火爆与一个追求逆反、自由与激情的时代背景息息相关，那么五月天受到如今青年一代的欢迎，则来自一个趋于温和、更关注自身生活与梦想的大众心态。这似乎也从另一面解释了五月天在如今走红并受年轻人追捧的原因。

　　歌迷付饶表示，五月天在初期是具有批判和逆反的，但随着他们的成长，这些元素越来越少，显得比较圆润。与此同时，他们在商业上更懂得包装自己，并实现了许多成功的传播成果。

　　战绩一

　　为什么演出票比春运火车票还难买

　　五月天骄人的音乐成就和商业成绩集中体现在他们的演唱会上，自进军大陆演出市场开展巡演以来，五月天挑战的舞台越来越大，门票场场脱销，现场气氛持续高涨，成为当之无愧的“演唱会之王”。

　　多次运营五月天演唱会的非凡京奇公司总经理张熠明[微博]这样描述五月天演唱会的现场：无论是创意、制作还是观众的现场氛围，都是国内演唱会罕见的。

　　张熠明见证了五月天从北展剧场五千人到鸟巢十万人的“核聚变”。2007年，张熠明与公司团队开始接手五月天北展剧场“离开地球表面”演唱会，彼时五月天在大陆演出尚处于起步阶段，许多人对五月天能否撑得下两场持忧虑态度，甚至有人提出万一票卖得不理想，可以把孩子的同学用大巴车拉来填场子。没成想两场演出爆满，现场观众陷入持续的亢奋中，演出结束后观众迟迟不离开，一起合唱《天使》。

　　两年之后再度归来的五月天选择挑战万人级的首都体育馆，这场名为“DNA”的演唱会采取了许多创意设计，如形如超大细胞核的舞台和绚丽的过场动画，甚至将两辆汽车搬上舞台上演飞车秀，首体于当晚被五月天标志性的蓝色荧光棒改造成一片蓝色海洋。

　　不足一年，五月天带来了“DNA无限放大版”演唱会，观众规模一下扩大四倍，走上北京演唱会的顶级舞台工人体育场。为了抢夺稀有的前十排门票，几个歌迷会之间激烈抢夺，各大票务公司也明争暗斗，主办方为显公平，于开票前在北展剧场举行现场预卖活动，许多粉丝提前两天就带着椅子、水杯和被子，顶着三月初北京的倒春寒在票房门口排队。工人体育场再度被五月天的歌迷“攻陷”，当阿信演唱《温柔》的时候，现场四万名观众将手机一起亮起，将整个体育场点缀成一片银河。据说由于五月天提前预订了工人体育场，被迫将当天北京国安队的足球比赛挤到客场进行。一家杂志索性以《五月天赢了国安队》为题。

　　在五月天工体演出现场，阿信面对沸腾的歌迷现场承诺，五月天下一个目标是鸟巢。当时身在现场的张熠明被此言吓了一跳，鸟巢？可以吗？

　　鸟巢作为北京奥运会的主会场，代表国家形象和尖端水准，对演出要求极为苛刻。在此之前，鸟巢只办过“滚石30”这样的群星演唱会，从未有单独的歌手或乐队敢于挑战这个超级场地。当张熠明与鸟巢方面沟通五月天的演唱会时，鸟巢主管领导迟迟未予答复，他们中大多数从未听过五月天的歌曲。为此张熠明带领两位鸟巢领导赶赴台北，在五月天的“大本营”小巨蛋现场观摩，领导被五月天演唱会现场魅力所折服，鸟巢演出的合同很快签订下来。开票当日，近十万张门票当天售罄，售票机连夜打票直至发热罢工。随着不断收到票务公司发来的缺票登记，非凡京奇公司紧急准备材料，向上级提出加演申请。经过详尽的调研和分析，五月天在鸟巢连演两场得到批准，五月天又一次创造了鸟巢演出的纪录。今年的五月天鸟巢演唱会，门票仍然瞬间售罄，歌迷惊呼：“抢五月天的门票比春运买火车票还难！”

　　根据五月天公司相信音乐发给记者的统计显示，五月天“诺亚方舟”系列巡演已走过40多个城市，来回总距离约11.7万公里，演出场次高达71场，观众总人数约225.2万。如此骄人的演出成绩，华语乐坛的任何歌手和乐队都无法与之比肩。

　　战绩二

　　为什么下一步要开拓欧洲演出市场

　　“五月天对于歌迷来说，不只是喜欢，他们还影响了许多歌迷的生活。许多人因为听他们的歌，改变了对生活的看法。”相信音乐运营长、金牌经纪人谢芝芬这样表述五月天的影响力。

　　一路看着五月天从默默无闻到大红大紫，谢芝芬认为，五月天的走红绝不是偶然。“从第一张专辑到现在，他们词曲中传递的内容，无论是年轻人还是现在社会的顶梁柱人群，都能从中找到自己的生活和态度。”谢芝芬认为，五月天的歌曲不会说教，不会告诉歌迷什么是对什么是错，而是表达“一切都是你自己的选择”。同时，五月天的歌迷也与一般的粉丝不一样，“他们有个性，有自己的想法，他们不是盲目的追求者。他们不会觉得你好就一直是好，你有问题会提醒，不会一味地叫好。”

　　对于五月天的创作，谢芝芬表示，公司方面不会给予他们任何的限制，他们从词曲到包装的所有创意都是五个成员自己的独立构思，公司只是执行他们好的想法。除了五名极具才华的乐队成员以外，五月天还有一支十分优秀的工作团队，为他们事业的不断开拓保驾护航。

　　“李宗盛曾讲过，成为一个受欢迎的乐团不难，但五月天要成为一个伟大的乐团，最重要的事情就是不能散，要持久，要让时间证明一切。”谢芝芬表示，五月天的五名成员彼此信任，彼此搭配，他们的友谊与团结已经成为五月天对歌迷吸引力的一部分。高华也表示，五月天的影响力很大程度上来源于作为团体的优势，团体精神中所体现的合作、朋友等主题，更易得到以群居生活为主的学生群体的喜爱。

　　如今，作为“亚洲第一天团”的五月天，已经不满足于亚洲的市场，他们将目光放到了欧洲。谢芝芬告诉记者，五月天去年在伦敦举行了一场演出，演出结束后马上接到了一家全球顶尖的娱乐公司洽谈合作事宜。今年9月开始，五月天将赴英国、法国、荷兰和德国演出四场。“我们需要更大的翅膀。”谢芝芬也承认，华语流行音乐跨越语言传播是一件极其艰难的事情，但她有信心地称：“现在‘韩流’在全球这么厉害，可韩国不过只有五千万人口，他们可以把他们的东西推向全世界，为什么我们不行呢？我们让五月天走出去，也许他们的音乐就会吸引外国人学习中文和中华文化。”J227 (文中高华为化名)

　　“五迷”谈五月天

　　未完待续(文员22岁)：五月天最吸引我的就是他们的那种追逐梦想的执着，他们身上所散发出来的那种青春活力，还有永远对挫折不言败的精神。

　　小乌龟(记者23岁)：五月天就像是五月的向阳花，有种指引你一往直前去拼搏的导航力。

　　絮爱(职员)：我感觉他们这样越发让我们不觉得他们是天团，是明星，反而更像我们身边的朋友。

　　空洛(学17岁)：五月天的歌曲一直都是治愈系的最佳良药，教会我做自己逃出疯狂世界，教我勇敢的挑战从未挑战的事。《倔强》和《憨人》等歌曲曾经支撑我走过最艰难的一段时间。

　　娜娜(人力资源22岁)只是一次偶然听到了他们的《盛夏光年》，然后一直单曲循环了很多年。五月天的歌曲写实，写情。它可以把人带入到歌曲的画中。