随着《中国好声音》火爆荧屏，电视真人秀节目也将成为中国原创流行音乐的救星？日前，由灿星制作与央视联合推出的《中国好歌曲》研讨会在北京举行。诸多业内专家纷纷为中国原创流行乐建言献策。刘欢等业内大腕在会上就提出，既然电视已经成为造星的一个重要平台，那这个平台为什么就不能成为推动歌曲的一个有力工具？

　　有原创才有未来

　　由“好声音”原班人马打造的《中国好歌曲》即将于明年元月登陆央视三套，与全国观众见面。《中国好歌曲》导师刘欢、周华健、杨坤[微博]，灿星制作总经理兼《中国好歌曲》总监金磊携业内著名的音乐制作人、乐评人、词曲作者汇聚一堂，共同探讨“中国好歌曲”与原创音乐的未来。

　　灿星制作总经理金磊在会上透露了办《中国好歌曲》节目的初衷：“在过去几年中，我们的流行乐坛因为种种原因，受到了很多创造力的制约，我们很多的人才流失、版权等问题困扰着这个行业，困扰着我们中国的文化。”刘欢对此也感同身受：“我们的唱片工业大家都知道，尤其中国内地，唱片工业在极度萎缩，再加上盗版的侵害，我们推出原创的这个能力和空间已经小得不能再小了。”

　　刘欢表示：“去年《中国好声音》开始录制的时候，我跟金总还有灿星的田总聊天时说到，这么多歌唱选秀类节目激烈竞争，最后我们出了这么多好的歌手，如果我们原创没有跟上的话，这些歌手就成了无本之源了，我们往下怎么办？”

　　基于这些，金磊透露，自己与刘欢的合作可谓一拍即合：“去年的夏天开始，我们跟刘欢老师，在谈论音乐节目很多理想的时候达成了很深的共识。我们总觉得在遍布了这么多歌唱类、推歌手的节目之后，我们其实真正要做的是推动歌曲的创作，推动原创歌曲的繁荣。所以在这样一个契机，我们坚决觉得我们应该推这样的节目，它应该是真正可以做百年老店，可以永远办下去的品牌节目，我们定位为《中国好歌曲》。”

　　电视应承担更多责任

　　在很多与会的音乐圈业内人士看来，在唱片业如此萎靡的当下，电视应该更多承担起拯救唱片工业的责任。在中国音协流行音乐学会秘书长金兆钧[微博]看来，上世纪90年代开始的内地华语乐坛黄金期，其实很大程度也是得益于媒体的力量，“从《西北风》开始，恰恰是因为我们媒体支持了这些新创作的东西，通过电视和广播，一首歌可以瞬间红遍祖国大地。”

　　他更以1994年潮水般涌现的内地乐坛黄金时代为例：“那个时代有一个特点，是因为中国所有音乐台里都有一个榜，就播内地的原创歌曲。我印象深刻的是打一首火一首，那么多电台一两个星期就播一首歌，想不火都难。但近十年，成也箫何，败也萧何，于是造成一个后果，要不然就是比较俗一点的，很容易上口的歌可以大面积流行起来，要不然就是新歌没人管，老歌不断的放。”

　　刘欢对金兆钧的观点表示认同。他认为，通过电视媒体的方式来推动中国的原创很有必要，“原来推歌手也是唱片公司做的，这么多年以来一直是成功的经验，现在突然发现电视成了推歌手最强有力的工具，为什么不能成为推动歌曲的一个有力工具呢？”

　　对此，金磊信心满满：“这是一次中国所有顶尖的音乐人的大集结，这是一次全媒体为了推动中国流行音乐繁荣发展的大集结，这是一个最好的时机，这是最好的电视平台，这也是人心所向。”

　　专家建议

　　要多元 忌偏科

　　正因为预见到这档节目对未来华语乐坛的影响力，不少专家也对这档节目提出了自己的期望。金兆钧希望三位导师在评选时坚持多样化：“因为你们三个人的风格都不同，应该把真正年轻一代种种不同风格的歌尽量地呈现。”他认为，尽量呈现多样的音乐风格其实就像《中国好声音》给大家的惊喜，“有这么多风格的歌手，我们的《中国好歌曲》也给大家这样的鼓励。”

　　给原创者更多热情

　　导师杨坤认为：“我觉得那些唱作人，从根上解决的问题就是给他们肯定和鼓励，让他们跟站在台前的歌手有一样的荣耀或成就感。他们才会有这种热情。写歌一定是痛苦和孤独的，一定用真实的经历写，但是如果你从根上没有的话，你有什么的灵感，别人不给你平台也没有办法继续。这个节目一定要给原创者这种热情。“

　　不要太苛求唱功

　　作曲家科尔沁夫[微博]建议节目不要太苛求唱功：“只要是真诚的，有生命力的表达就可以。为什么我的一首歌老狼[微博]唱红了？这个歌曲的内容，我觉得是符合这个时代的。”

　　科尔沁夫同时表示：“希望不要再唱一些上世纪80年代的歌，因为有这个时代的潮流，音乐是有它的先进性的，同时有一定本土化，符合这个时代，有这个时代的观察和思考。”

　　注重后期版权开发

　　唱片公司代表毕晓世直言，如今原创匮乏最严重的问题是版权管理，“作品绝对不缺，缺的是版权的管理，我希望灿星能够通过这个节目，对作者版权，无论从哪个层面，收益也好，名声也好，给所有的媒体，给所有相关的部门做一个表率：我们很尊重这个作品背后的作者。不是说今天唱完了火了，我们还不知道那个作者是谁，但作家回家还是很孤独的写歌。”