《少年白》封面图

白举纲宣传照

　　“生命为你题的字，谱成摇滚乐的诗。”体验过快乐男声的人生突变，初历娱乐圈游戏规则的洗礼，再加上过往青春期的感悟集结，白举纲[微博]的首张乐坛答卷，向我们交出了一张感情真挚、富有青春纯度的摇滚作品。没有故作老成的态度，也看不到为赋新词强说愁的刻意，当然，也带着不可避免的稚嫩，正如其名《少年白》一样，这是一首白举纲用年轻和真诚谱成的青春摇滚诗。

　　青春的奇妙在于，给你稚嫩的同时，也给你了诗性。两者相辅相成，标记了青春的特有气息。但太多人把诗性当成一种纯修辞的学问，纠结于辞藻的斟酌，却忘记了诗性的初衷是情感的表达。白举纲的创作，恰好提醒了人们：大白话同样传达诗意。《乘着破船回家》如此（我乘着破旧的船，在回家的路上，时间还够用，不会在途中被淹没，被淹没），新专辑依然如此。

　　从目前来看，白举纲创作的最大特点就是直白，或者说就是“大白话”——几乎不带修辞，开门见山，有什么说什么。这也影响了他音乐的编曲和整体风格。专辑中的四首先行主打，从四个不同的方面，体现着白举纲直爽的创作风格。

　　《Happy》再直白不过，就是追忆我喜欢你，你也喜欢我的校园故事。一把吉他刷出青春的懵懂，“多想过去，想看老师发脾气，想要和你玩游戏，再尝青涩的朝气，再走青葱的边际。”简单却典型的意象选择，足以将每个人拉回到校园生活。

　　《Mr. White & Mr. Black》唱出自我认知的躁动，在”What to do?”的疑问中，展开自我“黑白小人”的大战：“Mr. White Mr. Black 一个要未来，一个要现在。”电音元素与摇滚节奏的碰撞，交织出“人格分裂”的自我纠结。白举纲的唱腔付诸“摇滚钢炮”的粗暴表达，假以时日，“摇滚老炮”或可期。

　　《燃》依然是自我剖析。典型的英伦摇滚编曲，记录白举纲心境由困顿到柳暗花明的亲身经历：“突然疲惫了、撑不下去的感觉，路那么宽，心那么窄，走进无边的荒野… …”，然而突然一瞬间觉得“不愿再像落叶一样，随它迷失方向，请有一次逞强，耗光热量”。不再发力于嘶吼，白举纲用soft-rock唱出心中的愤懑和豁然开朗。

　　《我都还没长大》写出对于父母的牵挂：“我都还没长大，只是转眼间，你却花白了头发；我还没长大，只怕你已是沧桑，我却仍在天涯。”这是白举纲对于“时间都去哪儿了”的解读。一把简单的吉他，直白的歌词表达，最质朴的唱腔演绎，勾起每个人成长对亲情的不舍。

　　爱情、亲情和自我认知——青春作品永恒不变的三大主题，白举纲的《少年白》也依然如此。若非用放大镜检视，你可以苛责它稚嫩、单薄不够深度。但青春大过天，不完美、有遗憾才是青春最好的写照。对于当下的白举纲来说，忠于内心忠于真情表达显然是一种更难能可贵的创作态度，若只因年轻苛责他作品的不够成熟，那未免有些强词夺理。毕竟，每个人都在成长，时间给了我们期待白举纲的最好理由。套用一句大俗话：”The best is yet to come.”我们又急什么呢。（文／梁晓辉）