《名利场》创刊100周年重温珍贵图片
《名利场》1913年10月创刊号
爵士乐大师路易斯·阿姆斯特朗。
南都讯 见习记者麻乐 2013年《名利场》(VanityFair)杂志创刊100周年，除推出100周年纪念特刊(10月刊)外，其官网特地通过影像、歌曲、图片、文字等多种媒介形式，梳理从20世纪20年代起至今一百年的美国文化生活史，把一个世纪的人文风貌重新摆在世人面前。1913年10月1日，《名利场》首刊以《服饰&名利场》(Dress& VanityFair)的名字登上历史舞台，杂志致力于“真实有趣地反映美国人民的生活进程”，内容主打高质量报道、图片和评论文章。大萧条时代的1936年，《名利场》被迫停刊，团队合并进了《V ogue》杂志，后又于1983年复刊。如今，《名利场》的内容风格淋漓尽致地体现着全球娱乐化的时代特征。
借着《名利场》的这个纪念专题，该杂志一个世纪来所拍摄的、尘封多年的珍贵照片再次“出土”，让我们这就来重温100年的“名利场”。
爵士时代
1920 s
《名利场》培育了大批摄影师和插画家，那个年代商业广播兴盛，电影中加进了声音，美国人民夜夜笙歌，爵士乐走进千家万户，也突破了黑白种族的界限———爵士乐大师路易斯·阿姆斯特朗(L o u isA rm strong)就是典范。
大萧条时期
1930s
这一阶段《名利场》的报道愈发生动，讽刺幽默登峰造极。伴随经济大萧条的来临和第二次世界大战的暗流涌动，美国人民换上了运动休闲装。这一时装风潮波及了纽约、伦敦、巴黎几个重要时尚阵地，崛起的中产阶层开始寻求一种能用在各个场合、简单而时髦的着装风格。
彩色时代
1940s
沃尔特·迪斯尼雇佣了100多名年轻女工，为其动画人物没日没夜地上色，帮迪斯尼圆了动画梦。声音和色彩的运用风靡影坛，电影人炫耀着新技术，这激起电影大师卓别林的抵制情绪，他认为“肢体语言的表现才是电影艺术的真正的精髓”。
尤物时代
1950s
战后百废待兴，高级定制服装复苏，Dior、Balenciaga、Givenchy崭露头角，C ocoC h anel重归时尚界，奥黛丽·赫本穿上了G ivenchy的定制服。这是女神出没的年代，无论性感还是高贵，50年代给人留下了最美、最悸动的回忆。
女权时代
1970s
当时，朋克乐和迪斯科并驾齐驱，女权运动渐次抬头，少女时代的希拉里·克林顿也是一名女权主义者。
反战时代
1960s
在越战激起民众反对情绪的同时，披头士、滚石乐队这些外来文化入侵美国。滚石乐队在美国巡演大受欢迎，女粉丝激动地突破舞台围栏冲上台。他们与披头士一同在美国掀起英式摇滚狂潮。
泛娱乐时代
1980s
1983年，《名利场》复刊，定位于反映“我们时代的精神”。杂志内容转向了文学、艺术、政治和大众文化，那个年代充满了明星、财富、时尚和丑闻，《名利场》称这十年是放荡的十年。明星感情生活开始为人津津乐道，MT V电视台王国这时候诞生。
好莱坞时代
1990s-
《名利场》越发注重自己在娱乐圈中的话语权。从1994年开始，《名利场》介入奥斯卡颁奖典礼，在典礼后举办明星派对，开始经营其在电影圈的人脉和影响力。2010年起，《名利场》的奥斯卡派对中设立了一个“大头贴照相亭”，出席典礼的明星纷纷来照相亭搞怪留念。
一个世纪的
明日之星
《名利场》星探嗅觉敏锐，其编辑总在年轻一辈艺人初来乍到之时，就前瞻性地嗅到他们走红的潜质，于是100年中，《名利场》捧红了众多大明星，从茱莉亚·罗伯茨到小罗伯特·唐尼，《名利场》堪称名流摇篮。